Ayer, "El caballero de la rosa". Siempre se me resistió, pero el sábado ponían en Mezzo la versión de Munich en 1979, dirigida por Kleiber, y no era cosa de dejar pasar la oportunidad de grabarla. Gwyneth Jons es una señorial Mariscala. Brigitte Fassbaender está muy bien como Octavian, pero mejor aún como Mariandel. Manfred Jungwirth es un Ochs apropiadamente tosco, Lucia Popp está muy bien como Sofia y Benno Kusche muy mal como Faninal. Francisco Araiza canta muy bien el aria del "cantante italiano" aún con un pequeño percance. Lo de Kleiber es indescriptible, y lo dice uno que no suele prestar gran atención a la dirección. Prefiero centrarme en las voces. Ah, como en 1979 a los alemanes aún no les había dado por las majaderías actuales, la producción es estupenda. En suma, una gran versión de una ópera que no es de las mías.

Hoy, "I lombardi alla prima crociata". Versión de la RAI (1951). Cantan Maria Vitale, vibrante en "No giusta causa" (el acongojante manifiesto pacifista de Giselda) y espectacular en "Qual prodigio!" (no es para menos después de enterarse de que su amado está en el Cielo porque ella lo bautizó). Gustavo Gallo es un Oronte de buena voz, pero de fraseo muy enfático. Aldo Bertocci es un ajustado Arvino y Mario Petri un correcto Pagano. Dirige Manno Wolf-Ferrari, demasiado staccato en "Tu Signore dal tetto natio". En suma, una discreta versión de una ópera que sí es de las mías.

Aquí, "otelleando" desde hace unos días, a raíz de las funciones madrileñas de la ópera verdiana. Hoy con esta versión:

Teatro Colón de Buenos Aires, 27 de junio de 1981

Otello ......................................... Plácido Domingo
Desdemona .................................. Teresa Zylis-Gara
Iago ........................................... Renato Bruson
Cassio ......................................... Ricardo Cassinelli
Lodovico ...................................... Nino Meneghetti
Emilia .......................................... Aida Calamera
Roderigo ...................................... Eduardo Sarramida
Montano ...................................... Pino de Vescovi
Un heraldo ................................... Bruno Tomaselli

Orquesta Estable del Teatro Colón

REGIE: Oswald, Roberto
ESCENOGRAFIA: Oswald, Roberto
VESTUARIO: Lápiz, Aníbal
DIRECTOR ORQUESTAL: Miguel Ángel Veltri

Más ópera rusa, tras la Mazepa ovetense y el Semyon Kotko de ayer. Gergiev y toda su tropa, donde destaca una Anna Netrebko espectacular... y muy guapa.

Estupendo vídeo.

La ópera es deliciosa verdaderamente.

Totalmente de acuerdo. por cierto, siempre he querido saber si el numerito de las copas que se marca Nikolai Gassiev al final de la función es demanda del compositor o motu Gergiev.

Llegado de trabajar por la capital, empalmo por el canal Mezzo ( veo y escucho con máximo interés ) gran WALKURE, Bayreuth 1.980 con la regie de Chéreau y la dirección de Boulez, con un gran cast y célebre: Gwyneth Jones, Donald MacIntyre, Peter Hoffmann, Jeanine Altemeyer ( quizás la menos buena o más discreta del cast), Matti Salminen y Hanna Schwartz
Gloriosos años todavía !

G. F. Händel – Rodelinda, regina de' longobardi (Glyndebourne, 1998).

Anna Caterina Antonacci (Rodelinda), Andreas Scholl (Bertarido), Kurt Streit (Grimoaldo), Umberto Chiummo (Garibaldo), Louise Winter (Eduige), Artur Stefanowicz (Unulfo).
Orchestra of the Age of Enlightenment. Dir. William Christie.
Dir. Esc.: Jean-Marie Villegier.

A ver si me animaba para viajar a Madrid esta temporada, pero no será con esta ópera. Y eso que las melodías de Händel vuelan alto en algunos momentos (el dúo final del segundo acto, las arias de despedida de los tres protagonistas…), pero el mecanicismo de este tipo de obras puede conmigo: cuando la situación pide que la cantante siga en escena tiene que salir para que entre el tenor, si se va preparando un clímax amoroso “toca” el aria di collera, aquí la remataría un buen concertante pero hay que dejarlo para el final, il primo uomo debe terminar con un canto triunfal aunque sea al tirano arrepentido y así todo. Que ya se que esto es así, solo comparto con ustedes mi impotencia, que para eso digo yo que también está el foro.

La versión tampoco tiene la culpa. Christie dirige con precisión y cuidado en los detalles a una Orquesta del Siglo de las Luces algo falta de nervio, pero con un sonido más denso y colorido que el de Les Arts Florissants. El trío protagonista es más que digno. Andreas Scholl, muy cómodo en un papel cuya única aria di bravura es casi una ironía, me ha convencido más que en otras ocasiones (sobresaliente su Dove sei). Kurt Streit, con algún apurillo más, es un tenor bastante apto para este repertorio. Y aunque su arranque no sea de una afinación impecable y la coloratura tampoco esté delineada con la pulcritud de Scholl, Anna Caterina Antonacci nos deja frases de una expresividad fuera del alcance del resto del reparto. También hay algún lunar como el contratenor Artur Stefanowicz, solo para incondicionales de la cuerda.

La puesta en escena recuerda una película muda de intrigas centroeuropeas. No aporta nada a la obra e incluye un par de momentos cómicos que chirrían bastante.

¿"Glorioso" y Peter Hoffmann en la misma frase?

Con frecuencia la nostalgia es un error.

Sorprendentemente, estamos entrando (poco a poco eh, tampoco nos volvamos locos) en esta ópera que siempre se me ha hecho Alpínica.

Y esa grabación, no está nada, pero que nada, mal: la Divina está ídem, con lo que ya la mitad de la ópera se salva; después, Votto nos regala una sensible musicalidad de las suyas. El resto del reparto está a un muy buen nivel, encabezado por Silveri y Neri, con una Amadini que es una contralto de verdad. La pega, que dirían los puristas, está en el Enzo de Gianni Poggi -un papel que el tenor acometería con frecuencia-.

Elektra, Geneva 1990 (Gwyneth Jones, Leonie Rysanek, Anne Evans)

Strauss - Elektra (Jones, Rysanek - Janowski; Orange 1991)

Espectaculares. Toda una sorpresa. Ya me dijeron operófilos que las Elektras de Gwhneth Jones son antológicas, con esas voz hercúlera, titánica, inmensa y con esa sentido dramático como sólo las mejores podían ofrecer.
Una de las mejores Elektras junto con Nilsson, Varnay y Borkh. Para mí, Marton y Berhens juegan en otra liga.

un saludo.

Si es que la Gioconda está muy bien como ópera que uno se sorprende de no detestar.