Muy interesante. A ver si lo pillo.

Los Pirineos/Els Pirineus se hizo en el Liceo, en versión de concierto, allá por 2005. Yo la grabé.

Accader non può di peggio, giusti Dei! Che mai sarà?

Una cosita de lo más convencional e insípida, que debemos a un músico mucho más reputado y conocido por su actividad como director orquestal en una época gloriosa del canto...

Siguiendo la máxima de que el hombre (supongo que la mujer también, pero no voy a entrar en ese jardín ) es el único animal que tropieza dos veces en la misma piedra, escucho esta versión por segunda vez en mi vida, tras la decepción que me produjo la primera, cuando la compré esperanzado. Un homenaje póstumo a don Nikolaus; debo ser una mezcla de nostálgico y masoquista.

El ser humano.

Por ahí ya está disponible también la Aída de Andrea Bocelli, donde los conceptos también pueden ser otros.

Neanche la Yoncheva?

(A mí lo poco que la he escuchado no me ha parecido para tanto, pero como hablan y no paran...)

Lo difícil en esta grabación de Harnoncourt -orquestalmente digna, sin tirar cohetes- es determinar quién está peor: si el desabrido e impotente Radamés de La Scola, o el decididamente inane y risible Amonasro de Hampson. Como dirían los amigos americanos, aparte de que ambos están "underequipped" para sus respectivos papeles, resultan patéticos dramáticamente. Las chicas, mejor, con Borodina por encima de la Gallardo-Domâs.

Más que una versión alternativa a la de Harnoncourt, una profilaxis de seguro remedio. No se trata ya de italianità ni de nada parecido, sino de encontrar una dirección y unos profesionales solventes. Aquí tenemos de todo y bastante variado: Una Callas en un papel que le venía perfectamente adecuado; un gran Tucker, cocido en su propia salsa; Barbieri dando la medida de sus capacidades; y sí, un Gobbi muy modesto.

A mi la Yoncheva me parece una buena cantante y me ha gustado bastante, es la única que parece estar en su sitio y también está bien Pisaroni, qué gusto oir la única dicción italiana no machacada entre consonantes y bufidos. He sido incapaz de distinguir a la Susanna y al Cherubino, timbres de niña intercambiables con la misma incapacidad de expresión. Mal no cantan pero QUÉ rollazo. Horroroso Hampson a fé mia, tremendamente desagradable ese sonido seco y sin un armónico que se resuelve en un grito pelao sin condición. Si Villazón hace un Don Basilio que pone voces y hace ruidos, pues no hay mucho más. Ancianísima y muy ¿qué hago yo aquí? la Von Otter, con la nota y media que le queda hecha un cisco

Pero con todo, Bodas de Figaro con Condes Almaviva horrendos, con secundarios chungos o incluso con Susanas y Cherubinos inertes hemos tenido de todos los colores y pueden salvarse si existe una labor de equipo y un buen director que sepa llevarlo. El menda que dirige esto parece no saber. Una dirección que no parece responder a ningún código narrativo, esos dialogos lentos, plomizos y pesados (y sin ayudar nada a unos cantantes que tampoco son LA expresividad), esa sensación de atropello y de necesidad de correr en los tutti, pero en general, la presencia de la abulia, de la rutina general y por encima de todo, una falta de coordinación entre el cast, muy de que cada palo aguante su vela.

Aunque se dice que a la Callas le gustaban más los papeles de las mujeres de carácter que lleven de manera activa las riendas, cosa que no ofrece del todo Aída. Se sentiría más a gusto con la Amneris.

Pues no sé qué decirle mi estimado Rubini; porque si bien es cierto que la dominadora Norma le venía como anillo al dedo, también lo es que la manipulada Lucia di Lammermoor se encontraba entre sus heroínas más notorias. Yo creo que es cuestión de paleta sentimental, porque, por ejemplo, Tosca o Violetta son más víctimas de las circunstancias que de otra cosa, por mucho carácter que tengan ambas. Claro que a fiereza no la ganaba nadie.