La voz de Mardones es única; el problema es la afinación (algunos de sus portamentos no responden a una opción estética) y el fraseo un poco rígido. Es de sospechar que se trata de un cantante que perdía mucho en un estudio de sonido, porque sobre el escenario de Chicago y el Met era prácticamente un rey. El hecho es que grabando en español, cuando quizás se encuentra más relajado, suele ganar.

https://www.youtube.com/watch?v=8yhVy54C8EY

Muchas gracias a los dos por su interés .

Sigo en modo Surinac. Ahora con este Don Giovanni

El trabajo de DFD es impecable, quizá poco implicado en su papel. Pero musicalmente grande. Y la Jurinac, fría, distante, como Donna Anna. Apropiada.
La Donna Elvira de la Stader (a quién no conozco) un poco histérica, lo que puede ir bien al rol.
Leporello, mejorable. Es un tal Kohn, creo.

Pero impecable también la dirección de Fricsay. Parece un DG de quirófano, por la gran calidad del sonido... Pero si me transmite... Para la mesa camilla es una gran versión, IMHO

Igualito qe este, vaya. La única pega: está en alemán; por otra parte, todos están espléndidos y se les ve.
http://www.youtube.com/watch?v=6LzXFI4d ... wOcYN7eiY1

Un servidor vio a Cossutta en una tosca con la R.crespin ,un Otello y un aida ,segun mis notas la mejor funcion fue el Otello,pero claro yo se lo vi al de Florencia y no he vuelto a oir OTRA COSA IGUAL.

Pillamos esta Maria Stuarda un dia que ibamos de peregrinos por amazon y estaba a cuatro perras, y a pesar de eso, esperabamos más.

Apreciamos mucho a Joyce DiDonato, nos parece una cantante con gusto, inteligente, carismática (a su manera) y que entiende las reglas belcantistas. Pero creemos que Maria Stuarda excede sus capacidades. Demasiado arroz para tan poco pollo. En el fondo nunca hemos sabido muy bien de qué tiene voz exactamente la DiDo, ¿soprano limitato? ¿mezzo falcon? y aquí pena muchismo, porque no es lo mismo la coloratura rápida rossiniana que las ámplicas arcadas melódicas que impone Donizetti, cuando la tesitura se empina, comienza un rosario de notas fijas, vibrato caballuno. Dice bien el personaje, tiene fantasia y variedad (Stuarda es un personaje "bueno", el público está siempre con ella) pero en LA escena está todo muy descafeinado.

Tampoco sabemos muy bien de qué tiene voz Elsa van den Heever, la Elisabetta, una cosa ácida y seca en el centro que extrañamente se vuelve con pegada en el agudo. La chica estuvo muy emocionada con la oportunidad que le ofrecieron en el MET, incluso queremos recordar que se rapó la cabeza para mayor comodidad de las pelucas, pero convierte a Isabel I en una mujer hombruna y ruda (¿se acuerdan de esa segunda pelicula de Bette Davis en la que hizo de Isabel I muy teleñética y rollo Perurena? Sí hombre, que estaba Joan Collins haciendo de sua rivale) pues parecido.

Matthew Polenzani cruza esa peligrosa línea entre el cantante fino y el moñas. Además de la plebeyez de la voz, tiene ciertos problemas técnicos, otro que para cantar a media voz se tira al rollo Jalisco. Bajoscomprimarios batracios as usual.

Me he acercado a esto, grabado en 1962
Para mi Dame Joan está en estado de gracia. Las variaciones con que colorea el
Tornami a vagheggiar son sobrenaturales. Como era ella, claro... ESCÚCHENLO, por Dios. Es sublime.
Pero es que además la diva se acompaña de la Berganza muuuuy jovencita (28 añitos tenía), mostrando ya su clase y perfecto canto, y de la Freni, con Luigi Alva, Ezio Flagello y Graziella Sciutti. Pues eso: soberbias.

"Fedora". con Magda Olivero y Mario del Monaco, en el San Carlo napolitano.
La que se lio en el Real en el Chenier es una tontería comparada con lo que le gritan a Del Monaco.

Es que Del Monaco está colosal en esa Fedora. Un poquito pasado de vueltas, pero de esas veces en las que se agradece el punto de exceso.

Primera escucha de esta interesante obra:



Estas Bayadères son claramente una obra de transición. Una tragédie lyrique tardía, con momentos de gran expresividad (la lección gluckiana bien aprendida), unidos a reminiscencias mozartianas poco usuales en la ópera francesa. Y Spontini no está muy lejos en ningún momento, si bien la dignidad marmórea, la sobriedad de La Vestale no es tan aparente aquí...

En el debe, hay pasajes que presagian los modos efectistas (y hasta baratos, diría) de cierto repertorio francés posterior (¿una especie de proto-grand opéra?). Pero muy interesante, en cualquier caso... Y la presentación, soberbia...

Tras el abucheo de rigor tras "Amor ti vieta", menos mal que se entona y ya va mejor...Porque lío, lío con él hay.
A ver si pillo todo lo que le dicen...Ahí la que manda es Doña Magda.

Esa Fedora me la trajo mi hermano de Florencia. No es la Fanciulla del 54, pero Del Monaco está aún estupendo. No óptimo, pero sí estupendo. En el San Carlo lo que tenían que hacer es quejarse menos y grabar mejor, que las tomas en vivo de ese teatro son una M***** como una casa.

Una grabación pirata la mía; se escuchan los comentarios de los espectadores; aparece Loris (MDM), canta y hay unos gritos...Menos mal que mejoró. Se llega a llamar a la policía...
Y la verdad, a la Olivero se le escucha mucho mejor.

Tras el "Amor ti vieta" no hay abucheo. Hay un jaleo entre unos cuantos que piden bis y otros cuantos que piden silencio para que siga la función. Se oye, en efecto, a alguno pidiendo que venga la policía.

La gente que "busea" en lugar de decir "bis"; me esperaba más de Del Monaco, la verdad.