De esa producción de Munich solamente he oído cosas buenas. Qué ganas de poder verla...

Wozzeck fue Jurgen Freier, Michael Devlin el doctor y Graham Clark el capitán.

Otra producción fabulosa bajo todos los conceptos (escénico, interpretativo y musical) es la de Adolf Dresen del DVD de Viena bajo la dirección musical de Abbado y con Grundheber y una Bèhrens referencial.

Gracias Sr. Tunner! En algún lugar debo tener la hojita con el reparto. Madre mía, Silja y Clark, casi nada...

Efectivamente fabulosa la producción vienesa de Dresen.

Sr. Zacarías, si lee detenidamente lo que escribí verá que no digo en ningún momento que la producción de Bieito se ajuste al libreto. Tampoco lo hace la que ví ayer. Lo que digo es que la de ayer me decepcionó y aburrió y la de Bieito sin embargo me gustó (no todo, claro). Tengo entrada para otro día y trataré de fijarme en los detalles que se han comentado en el foro, pero ayer ni yo ni la mayoría de los asistentes salimos conmovidos. La reacción del público fue de las más frías y tibias que he visto en el real. Yo no les niego a Marthaler, Viebrock y Ubenauf que sean grandes artistas, lo que digo es que ayer no me tocaron la fibra sensible, y tampoco a la mayoría de los espectadores. Y eso en Wozzeck tiene delito. Me encanta que me hagan reflexionar, cuestionarme las cosas, ver nuevos puntos de vista, pero ayer no me pasó eso; desde mi apreciación subjetiva, lo que consiguieron fué "descafeinar" y quitar carácter y fuerza a una obra que la tiene en abundancia.

Yo me lo he pasao muy bien,
pese a Hawlata y Michael
(y perdón no sé si por el pareado o por la parida).

El sábado confirmaré mis impresiones.

Yo tb.

Una función hecha a mayor gloria de estos dos monstruos del canto. Les envidio por haber visto al gran Graham Clark, no así a Silja, a la que he visto dos veces (Clitemnestra y Sacristana).



Cuestión de gustos, amigo

Esta tarde llega por fin mi turno. Yo ciertamente descubrí el Wozzek de verdad con el DVD de Abbado; sensacional producción y cantantes. Así sí!! Esa producción de Plaza me hubiese encantado poder verla; siendo como es un gran director de teatro seguramente hizo un trabajo admirable. Me quedaré con las ganas...
En fin, a las 20 horas, mi primer Wozzeck en vivo, que no está mal. Creo que preferiría otro montaje pero aun así. Luego dejaré por aquí mis impresiones!
Saludos

Yo el montaje lo vi hace unos días y la "música" la estuve escuchando por Youtube ayer... hasta que se me bloqueó la página. Así tres veces. A lo mejor sigo hoy pero con esos 25 minutos me hago una idea de lo que es esta ópera.

Finalmente, mi bautizo en Wozzeck y, al hilo (nunca mejor dicho) de mi pregunta de si merecía la pena, la respuesta es sí. Principalmente porque la obra es una maravilla, cosa que todos sabemos pero que siempre da gusto volver a descubrir.
Coincido bastante con la primera crítica que abre este hilo en su mayoría así que temo no decir nada nuevo si no ahondar en lo dicho.

La puesta en escena me parece completamente insulsa, carente de sentido y en absoluto útil a ningún efecto. La ausencia de cambios de ubicación parecía no ser molesta en el primer acto (toda vez que uno va sabiendo más o menos lo que se va a encontrar), pero ya en el segundo empieza a hacer agua para acabar hundiéndose (qué bien traído!!) en el tercer acto. No es sólo la incoherencia entre lo que se canta y lo que ocurre sino lo que la propia música está pidiendo, a gritos. La ausencia de río, en este caso, pasa a ser criminal. Y si todo eso fuera por aportar algo, bien a la historia, bien al personaje... pero no es así. Ni siquiera la propia idea tiene consistencia en sí misma (cosa muy común en estas producciones), con mesas que a veces se presentan como bloques aislados y otras como parte de un todo, según conviene. Lo único que agradezco es que es un montaje que no molesta, salvo algún detalle como la bailarina espasmódica o el absurdo coito en medio del comedor (ridículo). Otros detalles simplemente ponen de manifiesto lo absurdo e inconsistente de la producción. Un gran director de escena dijo que si pensando en una obra se te ocurría una primera gran idea, debías desecharla porque probablemente sería una idiotez. Una pena que Marthaler no lo hiciese. Una pedantería.

En cuanto a los cantantes, Keenlyside no es Wozzeck, cierto. Me he acostumbrado a un Wozzeck rellenito, bajo, feo... Tampoco lo es como voz, pues el atractivo principal de Keenlyside creo que empieza cuando se mueve en la zona aguda; su centro en ocasiones era inaudible. Dicho lo cual, creo que hace un sensacional trabajo. Actoralmente está muy implicado y parece haber hecho un trabajo puramente teatral, al margen de lo lírico. Vocalmente cumple e incluso emociona en algún momento.

Nadja Michael, tal y como se ha apuntado, con algún sonido gritado, pero de tal fuste que el volumen apabullaba y, ciertamente se agradecía. Ha dado buenos momentos de gran credibilidad (la que le permitía la escena).

El otro triunfador vocal es Gerhard Siegel, el Capitán. De nuevo, lo que se ha dicho: algún sonido feo, abierto, pero el volumen era tal que se perdonaba. Muy bueno.

Y claro, por comparación, era imposible aguantar a Franz Hawlata. Confieso que me ha engañado en el primer minuto, pero claro, ahí no tenía orquesta que le pudiera estorbar. en cuanto había más de cinco instrumentos, desaparecía por completo, en cualquier registro. Y efectivamente, los graves son de risa.

El Tambor Mayor de Jon Villars dicen que ha estado, yo he oído unos gritos y un centro que ni se intuía. Nada que destacar en positivo.

Los secundarios bien, cumpliendo con creces.

La dirección he de decir que no me ha disgustado, aseadita creo yo. Alguna entrada sucia pero por lo general ha mantenido un buen ritmo y una tensión general muy decentes. No soy ningún fan del señor Cambrelyng pero al César lo que es del César. Cierto, por otro lado, que aunque adoro esta música, me es más difícil juzgar la dirección (justo es admitirlo).

Y ahí queda. Vaya rollo he soltado. Un abrazo a todos.

Decepcionante Wozzeck. Cuando sales de esta ópera sin un nudo en la garganta, sin dolor de estómago, sin estremecimiento por todo el cuerpo, es que la cosa no ha ido bien y la principal responsable una producción que neutraliza el perfecto mecanismo músico-dramático creado por el autor. Tampoco el protagonista, ni la batuta destacaron por encima de una aseada corrección.

http://www.codalario.com/v_portal/infor ... p=0&npag=1

Como de costumbre, interesantísima crítica.

Zankiu.

A mí no me disgustó la producción. El dibujo de personajes me pareció conseguido. Estoy de acuerdo en que falta una definición de los andurriales boscosos de las afueras (barojianos) para la escena mencionada con Andrés y el suicidio. En general no se consigue demarcar los distintos ambientes que exige la obra.

Me gustó bastante más Keenlyside y bastante menos Michael (no puedo con ella, que intenta hacer del destemple una virtud, ni siquiera en esta música que le permite disimular un poco sus vicios). Ambos lo dan todo en escena. Me interesó la dirección de Cambreling (que generalmente me parece un poco pelma) por su insistencia en los aspectos líricos de la partitura, bellísimos y a veces un poco escondidos. El final estupendo.

Con suerte repito otro día, ya que esta obra nunca cansa y escucharla en vivo es un regalo aunque uno pague.

Sobre la función de ayer, nada nuevo que decir:

Bien la pareja protagonista, Capitán y, primer y segundo aprendiz, así como el director. Mal ó de juzgado de guardia el Doctor, Tambor Mayor y Margret. El resto correcto.

Producción escénica carente de sentido.

Tibia respuesta del público.

Unos cuantos de mi zona echaron sus respectivos sueños hasta que Cambreling se lo permitía

Ayer estuve y suscribo gran parte de lo que comenta "tunner" en su crónica.
En lo que más me alineo con él es en todo lo correspondiente a la reggia, bastante pobre. Sólo se salvan algunos momentos más por su colorido que otra cosa, en especial la escena de la taberna con los músicos de cámara... por señalar algo medianamente digno. El resto, es aburrido, previsible y lo más grave es que implica ver un esfuerzo teatral vago y escaso.
Yo no llegué a la función que comenta Tunner de la Zarzuela, pero sí la anterior producción de Bieito en el Real. Infinitamente mejor el resultado de la propuesta de Calixto Bieito quien como siempre navega en el mal gusto, se recrea en la enfermedad, las cacas y las vísceras, pero su talento teatral va por la vía de lo poco comparable. Solo atendiendo a la teatralidad de una propuesta escénica, Bieito va a ir casi siempre por delante. El mal gusto o lo desagradable, sin embargo, va a ser también su lema, es la pena del asunto.

Yendo a lo musical, efectivamente, lo más flojo es el doctor de Franz Hawlata, una voz imposible de superar por lo feo, pero además nula de proyección en todo registro. Encima ya erosionada, apaga y vámonos. Gerard Sieghel, estupendo. El resto, cumplidores, participativos, poco más.

La gran discrepancia con tunner refiere a Nadja Michel, que a mi me pareció lo mejor de la noche, y una voz de mucho cuidado. Yo sí veo una gran, gran capacidad en esta cantante para afrontar experiencias que caminen por el fraseo, la melodía, y la elegancia como soprano dramática. Además, su porte físico, una cara con facciones bellas y exóticas, y un tipito de los que cortan el tráfico, va a serle de gran ayuda. Añadamos un buen acervo de cualidades como actriz. Me ha sorprendido tremendamente que en este foro exista una corriente por parte de varios anti-Nadja... ayer me quedé a cuadros al respecto. Creo que si a esta cantante la tachamos, lo mejor es cambiar de tercio, y dedicarnos más a las chapas que a ver ópera en los tiempos actuales en los que pocos ejemplos me viene a la cabeza de voces con tan preciada belleza, tan vasto caudal y tan brillante squillo en el agudo. Yo no vi en ningún momento esa ausencia de control del instrumento, ni tampoco noté la falta de temple... me pareció justo lo contrario. Vamos, que saqué la conclusión de haber contemplado a una cantante como la copa de un pino.

Hubo bastantes salidas del público durante la función. Me parece un error no hacer un descanso tras el acto 2 en el "Wozzeck", y hacerla toda seguida, y sobre todo, volviendo a subrayar las palabras de tunner, con una producción así de... nada (que no Gran Nada, eso es patrimonio exclusivo de otro título), el título, que es difícil para el público en general, lo convierte en un producto casi imposible de digerir. El que aguantó hasta el final, aplaudió bastante a todo el elenco, sobre todo a Nadja Michel, y también a una orquesta muy inspirada por un especialista en estas libes como es Cambreling. El coro bastante bien también y un bravo para los niños, que los pobres tienen que aguantar toda la función para la escena final en la que estuvieron brillantes. Eso sí, con tanto tiempo que tienen que estar ahí van a suspender sus exámenes globales que tienen estos días.
Finalizar, por terminar de rematar del todo a los aspectos visuales, que para colmo, no se ve un cagao desde paraíso. Calculo que solo verían la caja al completo desde patio y primeros dos anfiteatros centrados. Todos los laterales del recinto, y todo el paraíso, quedan imposibilitados al poner ese techo y esa fachada superior ambos de plástico traslúcido (y además más feos que la parte trasera de una nevera), que reducen al absurdo las posibilidades de visión de la gran mayoría del aforo que tuvimos que seguir la cosa más por las pantallas auxiliares que por lo poco que nos dejaba esta disposición hacerlo directamente. Claro que visto un primer plano, ya está visto todo: como dice el otro... pá lo que hay que ver...

NICO