No sé si ustedes conocerán muchos artistas que a priori carezcan de un material tan limitado (pero limitadísimo) y exploten al máximo sus recursos hasta llegar a ser uno de los artistas más importantes de su generación.
Porque no nos engañemos, la voz de Brownlee más allá de ser realmente pequeñita, no es hermosa, no aporta nada y además, carece de cualquier nota más allá de un La2. Y sin embargo, es tal el dominio técnico del tenor afroamericano, que llegó a triunfar plenamente en una sala acostumbrada a voces grandes y a pepinazos de tenor.
Porque sí, Brownlee se la jugó. No se presentó con un recital típico de canciones de Tosti y arias de ópera conocidas por todos, que seguro que le habría hecho triunfar. Se la jugó con un programa arriesgado con canciones desconocidas para la mayoría de los asistentes que incluian los Lied de Liszt diversos autores que van desde Mozart al blues de los 50.

Es una gozada poder sentarte y escuchar a un tenor con mayúsculas que consigue con unos medios tan limitados y una musicalidad dudosa (más frío, técnico y métrico que un metrónomo, sin permitirse jugar con las frases o disfrutar de la música) realizar un recital de dos horas tan variado y tan bueno.
Pese a que la voz no es nada atrayente, está sumamente timbrada y adquiere un squillo que permite que esa vocecita corra por toda la sala sin problemas; si a eso le sumas una inteligencia de dominio de sus limitaciones (raro en un tenor), y que incluso en los sobreagudos varios no perdía la cobertura vocal ni se esforzaba en aumentar el medio vocal de por sí diminuto, tenemos a un tenor soberbio.
Es una pena que la voz resulte en medios tan poco atrayente, y que tenga que recurrir a sus trucos como el engolaje y el oscurecimiento vocal para que se el escuche algo a partir del La2 (oigan, cada uno tiene sus recursos) porque realmente hasta esa franja es una delicia escuchar una voz tan squillosa y cubierta.

Las propinas fueron lo más aplaudido, con un aria de los nueve Do´s de la Hija que se dió como bis tras dos horas de concierto, que cuya aria hasta los sobreagudos resultó una delicia, pero que después mostró claros síntomas de fatiga muscular al llegar a los sobreagudos que se le abrieron todos. De todas formas aplaudidísimo.
El segundo fue La Rondine de Tosti, extrañísimo como bis, pero que demuestra la inteligencia de Brownlee que no se deja llevar por el apasionamiento y se enfrenta a otro pasaje duro tras un concierto tan largo. Y por último, un aria de Pescadores llevada a todo trapo que estuvo cantada como nunca se la escuché a nadie en directo (aunque el tenor ya se encontraba fatigado y prefirió ignorar las modulaciones).
Gran éxito para el tenor afroamericano que siempre será bienvenido a esta ciudad.

Del pianista ni hablar, que en alguna que otra canción más allá de no ayudar al artista y no hacer música, se dedicó simplemente a tocar lo que estaba escrito y de vez en cuando, a adelantarse al artista en las "cabalettas" para fatigarlo.¡Bah!

El aria de Nadir (pescadores)fué preciosa, su voz es puro melocotón.Anteriormente le vi en una "italiana en Argel" en Paris, el rol de Lindoro le iba como anillo al dedo.
La velada de San Sebastian chulisima

Pues mas o menos como R. Blake, no?

No. Blake tenía una voz fea con ganas, pero extensa. Arriba se daba re naturales y hasta mi bemoles sobreagudos, ya fuera en mixto, ya fuera a plena voz que te dejaban sin hipo. Incluso, aunque interpretaba habitualmente los papeles de tenor amoroso o contraltino, abordó alguno de baritenore rossiniano y, sin ser Merritt en ese apartado, se defendía en los graves.

En America ven a este chico como el competidor natural de Juan Diego Florez.

En el Real se alternó con él en el Barbero.

Las cosas que me pierdo por no vivir mas en España.

Yo diría que el segundo bis fue Rondine al nido de Vincenzo De Crescenzo.

Este chico ES el competidor natural de Flórez, por repertorio y por características vocales. Y debo reconocer que, en algún rol concreto, a mí me gusta más que el peruano...

A mí eso de las competiciones realmente me parece secundario. No he escuchado al peruano en directo, pero Brownlee es un tenor con muchas limitaciones y un dominio técnico como pocos tenores de hoy en día.

Normalmente es usted claro en sus crónicas, Sr. Melchior, pero esta vez me quedo sin saber si ha escuchado usted a un camelo limitadísimo, que no tiene nada en la voz, engola y exhibe una musicalidad dudosa o a un fenómeno técnico de voz squillante aprovechada con inteligencia.

Yo es que lo de voz squillante no lo acabo de entender, pero la crónica sí; muy interesante.

Pues ni yo mismo lo sé realmente, caro Gino. Es un tenor con una técnica sobresaliente entre los tenores de su generación, con un pasaje, agudo y sobreagudo cubiertos que brillan fenomenalmente; y que en dicho registro hacia el agudo es un gusto escuchar con qué facilidad parece estar cantando.
Pero a su vez no tiene nada en la minivoz a favor: ni los resonadores que ha buscado son bellos, ni el volumen es considerable, ni nada... Es un músico métrico, no da cabida a jugar con la música, y menos a vivirla, canta robóticamente lo que está escrito solamente.
Para más Inri no tiene nada en el centro o en el grave, son inexistentes y tiende a engolar la voz y a oscurecerla para salvar las apariencias en un cuasiparlato en una registro inexistente.
No sé...
A mí no me pareció un camelo, ahora bien, habría que escucharlo en una ópera, donde tiene que luchar contra coro y orquesta.

Pues qué bien

bueno, el grueso de los cantantes ligeros son de grave inexistente y centro de aquella manera, tampoco es para llevarse las manos a la cabeza.