¡¡¡¡ Buena idea !!!! . En tal caso, ¿cantarían un duo final los protagonistas desde la escena o de repente lo haría el director de la orquesta junto a la solista de clarinete desde el foso?... usted qué opina? (es bromita)

Yo se lo encargaría mejor a John Williams y que lo recreara en plan cine ciencia ficción y que fuera George Lucas el libretista. Un final brutal, a lo bestia, "Calaf" viene del espacio, y se va con la Princesa de Hielo a donde realmente les corresponde irse: al mundo helado de Hoth (*) por lo del hielo. Aparece un AT AT walker (**) en escena y el halcón milenario con Cheewaka ofreciendo a transportarlos al ciber espacio... brutal


(*) vean el imperio contraataca
(**) también aparecen estos en el imperio contraataca, aunque en el Retorno del Jedi, aparece uno cuando se reecnuantra Luk con su padre y conversan...

Rigoletto solo sería mejorable si Verdi la alarga veinte minutitos más con una escena en el segundo acto entre el Duca y Gilda. Y aun así tengo mis dudas, porque me parece una ópera redondísima.

Pues a mi el ensamble final me encanta. Pienso que es respetuoso con el original de Tirso; es propio de la epoca; y me parece logico que la obra acabe en Re mayor, habiendo comenzado en el relativo modo menor.

Por esa regla de 3 eliminaríamos también el 'dalla sua pace' - impuesto por el tenor al no poder con el 'del mio tesoro intanto'- y el 'mi tradi quell'alma ingrata'- impuesto por la soprano que daba vida a doña Elvira para satisfacer sus necesidades de diva.

Lo genial de Mozart, como de Verdi y otros es como conseguían dar vida y sentido dramático a toda una serie de elementos provenientes de imposicioines y convencionalismos. Esa es la gran diferencia entre el genio y en academicista.

Al paso que váis va a resultar que el Don Giovanni fue como Casa Blanca , donde no había guión y se iba improvisando sobre la marcha y aún así salió una obra maestra.

Y eso que no mencioné el esperpéntico duo de Leporello y Zerlina del segunto acto. Creo que es la única 'cosa' que siempre se corta. la musica no está del todo mal pero teatralmente es un verdadero 'pegote'.

No es mi ópera favorita, pero aunque me encanta como todas las de Verdi, "La Forza del Destino" contiene partes que parecen haber sido escritas por la criada de Verdi en algún momento en que el compositor se daba una vueltecilla.
El "rataplan-plan-plan" es pa nota (en general Preciosilla se la podían haber ahorrado) y no puedo soportar al personaje de "Melitone".
Luego la ópera contiene fragmentos realmente impresionantes, de los mejores de la produccion verdiana, pero los peores aparecen ahí.

La explicación de estos fragmentos hay que buscarla más en el modo en que se compuso esta obra. Wagner primero escribió el libretto de "la muerte de Sigfrido", base de lo que resultaría finalmente el ocaso de los dioses. Luego escribió el libretto de "el joven Sigfrido", lo que sería básicamente la ópera Siegfried. Fue después de escribir este libretto cuando empezó a pensar en una tetralogía similar a lo que conocemos ahora.

Por eso, como fue escrita desde el final hacia atrás, existen estos pasajes que en el fondo originariamente no eran recordatorios sino novedosos. Evidentemente Wagner hizo correcciones, pero los dejó modificados, añadiendo novedades y distintos puntos de vista que además sirven, como bien explicas, para matizar musicalmente los motivos.

Para mí el anillo es una de las obras más fascinantes realizadas por un ser humano y es casi un milagro que una obra de tan larga duración y compuesta durante tanto tiempo, sea al mismo tiempo estilísticamente tan homogénea.

Si me obligan a buscarle un defecto a esta obra maestra, diría que el libretto del ocaso, el más inmaduro, resuelve las situaciones dramáticas de una forma más burda, de manera menos convincente. Cuando presencio un anillo completo, últimamente me deja esa impresión. Aunque con la música, compuesta en sentido lineal, es casi lo contrario, hay fragmentos del ocaso que son realmente puntos culminantes de la historia de la música occidental.

Sr. Pastoso, solo le hago notar una cosa: el título de la ópera es Il dissoluto punito, Don Giovanni es solamente el subtítulo. Esto es fundamental ya que el final moralizante es imprescindible; desde antes de entrar sabemos que hay un dissoluto y que va a ser punito, no tiene la más mínima gracia su condena, no hay misterio. El personaje titular no es más que una escusa alrededor de la cual giran el resto de personajes, cosa que queda de manifiesto muchas veces en la música y el libreto; por ello, la ópera TIENE que terminar con estos personajes, hay que ver su reacción a la condena de Don Giovanni.

Otra cosa es que la fuerza arrolladora de esa escena y nuestra mentalidad post romántica nos lleven a preferir el final en ese momento (sin duda tremendo y "climático"), pero con ello no solamente nos privamos de unos instantes de música deliciosa sino que además alteramos el sentido de la obra.

Yo alargaba el segundo acto de Tristán e Isolda: después del dúo, otro más. De cuarenta minutos al menos. Y un prólogo en el que se viera la lucha de Tristán en Irlanda, cómo es herido y que Isolda es incapaz de matarlo a pesar de estar media hora insultándolo en un monólogo bellísimo, espada en mano.

Yo también le encargaría el final a John Williams

Jo, ¿pero es que no ha visto ud. la (infame) película "Io, Don Giovanni" de Saura? Ahí le explican muy bien cómo la idea original de Mozart/daPonte ha de ser suavizada para no escandalizar, e introducir el concepto de castigo.

No la he visto; en cualquier caso, sería toda una novedad en el Siglo de las Luces, la Ilustración y los Filósofos, una intención moralizante ; vamos, que no le cuento cómo terminaba originariamente la historia de Manon Lescaut...

Saura casi mejor que se dedique a sus flamencos y sevillanas, que le quedan muy bien.

En mi caso no quitaría ninguno de los fragmentos citados, dichos recuentos, tienen un gran sentido cuando se asiste a alguna de las jornadas aisladamente. Y alguno de ellos, como el relato de la parcas del inicio del Ocaso es de lo más bello que haya compuesto Wagner.

También encuentro algunas debilidades "dramáticas" en el Ocaso, mientras que el Oro y las Walkyrias no tienen fisuras. Por citar una, la muerte de Siegfried es muy decepcionante, el más grande héroe del mundo es engañado de la forma más tonta y ridícula. Le haría morir de una forma más digna y "heróica".

A mi humilde gusto, bastante bien hecho (el corte, digo).

Últimamente se incluye el dúo Leporello-Zerlina de vez en cuando; creo que es lo único que Mozart no incluyó en su versión definitiva de la partitura.

De verdad de la buena que pregunto sin ironía: ¿en qué fuentes se basa Saura para desarrollar esa teoría?

De las asignaturas de primero de foro, el final de Don Giovanni es mi preferida