al cambio de color de los registros, era, precisamente, a lo que me refería con los gustos estéticos de la época en la que ella se formó.... Si escuchás la butterfly de ella, se entiende perfectamente... No es una NECESIDAD técnica... no es que si no mete en el pecho de forma violenta ciertos notas del registro grave, no puede darlos, simplemente, es una decisión estética... En su butterfly, se ve eso... Ella no mete una sola nota en el pecho en todo el primer acto, y gran parte del segundo.... de hecho, hasta el momento en que Sharpless deja escapar la posibilidad de que pinkerton no vuelva más... allí comienza a meter RECIÉN sonidos en el pecho... dramáticos... en el punto exacto de inversión del personaje...

ESA es callas....
por supuesto, su técnica fue debilitándose con los años (no tanto su técnica como simplemente, su instrumento.... llegó un momento en que dejó de responder.....

) ....... ahora, hay dos cosas para tener en cuenta:
- a callas solo se la entiende realmente (a mi humilde opinión, claro), en la ópera completa.... allí realmente se puede entender cuál era su concepción de la ópera, y cómo trabaja....
- las recopialciones de arias tienen, además, otro gran defecto... Suelen elegirse aquellas grabaciones en las que el sonido "es mejor" a nivel técnico, que lamentablemente, corresponden de forma directa a su declinación vocal...... Ergo, algunas de sus peores grabaciones, son aquellas que se incluyen en el 70 % de las recopilaciones....
La lucía con gobbi y di stefano (del 54) , la norma con stignani y filipeschi o con simionato (no la que tiene con ludwig y corelli), la butterfly con gedda, la tosca con de sabata (con gobbi y di stefano), la giconda con votto, el ballo ni maschera con gobbi y di stefano, dirigido por votto (del 57), i puritani con di stefano y Serafin, la traviata con savarese y albanese y el trovatore con panerai, di stefano y barbieri con karajan, son las perfectas muestras de la callas que, al menos yo, amo.
desde ya, están a tu entera disposición
beshos
simon
