Avanzo crónica o la dejo ya preparada.
Ayer, ensayo general con teatro casi lleno y tal como pinta en lo vocal y musical, auguro otro enorme éxito de público,
La producción ya conocida Del Real de hace casi dos años, con algunos detalles diferenciados.
En cuanto a los dos protagonistas principales y aún siendo un general y cantando con algunas precauciones, excelentes de voz ( pese a que el sobreagudo final sostenido de la Sierra anoche, no le salió limpio del todo j. No me convenció del todo el Conde Rodolfo
Pero repito, fue un ensayo general y a partir próxima semana, a disfrutar y mucho. Allí estaremos, en más de una función.

( por cierto, la última función, del 8 de mayo, en directo por radio , Cataluña Musica )

Avanzadilla que es tarde y mañana ya escribiremos.
1a de las SONNAMBULA con Sierra y Anduaga ( ademas, ambos de la misma Agencia artística ).
Decir que la Sierra , en todo, voz , canto e interpretación es de otra época y de galaxia. Actualmente, una fuera de serie total. Espectacular!
Xabier Anduaga tardó en calentar voz ( su salida fue con la voz demasiado oscura y poco liberada), para acabar final del primer acto y todo el segundo, brillantemente pero con algun deje en cuanto a variedad en su línea de canto,

Sorpresa agradable la Lisa de Sabrina Gardez y discreto sin más , F. Radó como Conde.

La orquesta algo irregular con una concertación demasiado incisiva en las partes corales por parte de Paserini , pero siempre acompañando y atento con los cantantes.

La coproducción con el Real ya conocida de la nietísima Barbara Lluch, con ciertas ideas ( algunas reiteraciones con los bailarines atosigando en exceso a Amina ) , sin molestar demasiado salvo el numerito peligroso de la escena final con la Sierra y su harness protector en un pie, cantando en las alturas.

Éxito enfervorizado del público con la pareja protagonista, básicamente con Nadine Sierra.

Ampliando algo lo de anoche y que supongo irá mejorando durante las próximas funciones ( me refiero al rendimiento orquestal), diría que Nadine SIERRA ( que cantará creo como inauguración de temporada este mismo rol en el MET, próximo sept./oct., con también Anduaga de Elvino), es una auténtica fuera de serie en su cuerda, por encima de cualquiera de sus colegas en la actualidad y me recuerda, por todo, a las grandes líricas ligeras de muchos años atrás.

Lo tiene todo, empezando por una técnica vocal excelente y un canto fácil y sin esfuerzos, dominando todas las facetas : emisión y brillantez vocal, reguladores de todo tipo, colores, variaciones que ella misma introduce sobre todo en las segundas estrofas de sus arias y cabalettas, fiato controladísimo y extenso, fraseo intencionado , dominio de las coloraturas, filados y medias voces extraordianarios en cuanto a gusto y control , agudos fáciles y sostenidos ( muy de vez en cuando algún sobreagudo no limpio del todo). Además y sobre todo, presencia y dominio escénico, grandes dotes interpretativos, y empatía plena, es una artista que emociona y que jamás de los jamases aburre.
Vitoreada despues de su gran aria y cabaletta del primer acto ( se pidió hasta algún bis) y explosión del público tras el ..Non credea más el A. giunge final.

En cuanto a Xabier Anduaga, con apenas 30 años, posee un timbre privilegiado y una brillantez vocal impropia de un tenor tan joven, pero a veces ( ayer su salida no fue tan exultante, por aparecer con el instrumento no liberado del todo y algo oscurecido), se descontrola y merma la línea de canto legato con algún apretón vocal innecesario. A partir de su aria ..Prendi l. annello.., suavizó y ajustó la voz en los mejores parámetros belcantistas, permitiéndose unas medias voces excelentes, aunque para mi gusto le faltan variaciones y ciertos matices en su modo de cantar que supongo, irá introduciendo poco a poco, del mismo modo que debería mejorar su prestación escénica.

De los demás del reparto, ya lo comenté anoche, un diamante en bruto la joven Sabrina Gardez, con bello timbre vocal y también, más que corecta la Teresa que cantó Carmen Artaza.
En cuanto al Bajo Fernando Radó, lo dicho ayer, discretito y no molestaba, aunque particularmente, no es un Bajo de mi agrado, con una voz excesivamente mate para un rol belcantista.



De la escenografía concebida por Bárbara Lluch, pretendiendo ser algo feminista, simplemente y como ya se vio en Madrid, tiene ideas pero no siempre bien ejecutadas. Simplota, con el abuso de figurantes y bailarines que atosigan como fantasmas a Amina y sobre todo, la peligrosa escena final con Nadine cogida con un harness en sus pies, cantando sobre la supuesta terraza del tejado, en lo alto del escenario ( que otra cantante no hubiera a lo mejor aceptado ).

Repetiremos por supuesto, alguna función más. Protagonistas como Anduaga y Sierra ( ésta sobre todo ), no se ven apenas en la actualidad.

Efectivamente, la Sierra es una intérprete extraordinaria y brilla con especial luz en este papel. Me permito enviar a la crónica que escribí tras las funciones madrileñas del año 2022 (perdón por la nueva autocita), pero la traigo porque coincide, en gran medida, con todo lo que ha escrito aquí el bueno de Tucker.

Lo que no recuerdo de las funciones del Real ( yo asistí a una de las últimas en diciembre 2022), si entonces hubo tantos danzarines como ahora, alrededor de la Amina. Llega un momento que tanto fantasmita danzarín, hasta molesta.
Parece que Nadine Sierra para dentro de dos temporadas, está preparando como futuros roles la Stuarda y la Bolena.
La Sierra es completisima y canta e interpreta una Sonnambula a la vieja y buena escuela de sopranos S.XX. ( nada que ver con los “ jilgueritos “ actuales )

Sí, sí los había. Lo comentaba yo también, precisamente, en esa reseña: 9 tíos (creo recordar que eran todo hombres) agobiando a la pobre Amina.

Mi agradecimiento a Tucker por la excelente crónica de la representación de anoche. Yo también tuve la oportunidad de asistir, como broche de oro a mi escapada operística de abril centrada en Berlín y culminada en Barcelona. Comparto su opinión en cuanto a los papeles "menores", aunque lamento señalar la muy deficiente aria de Lisa (Sabrina Gardez) del primer acto. Podrían ser los nervios puesto que en el segundo acto mejoró de forma radical. A veces esas cosas pasan. Fernando Radó como el Conde dejó bastante que desear y, en su caso, parece que no da para más. Carmen Artaza como Teresa muy correcta. Poco que añadir sobre las intervenciones de Nadine Sierra y Xavier Anduaga. Interpretes ambos que harán pasar muy buenos momentos a los aficionados. A esperar los nuevos roles que Nadine aborde en el futuro y la evolución, seguro a mejor, de Xavier.
Aprecié (no en el sentido de valorarlo positivamente) ciertos desajustes del coro, muy pocos, seguramente motivados por la dirección de escena. Hay una escena en la que los miembros del coro están de espaldas a la sala y, por tanto, de espaldas al directos orquestal. En esos casos suele haber monitores laterales a la escena, pero dada la posición, no parecía que existieran. Quizás ese y otros más fueran los causantes de esos pequeños desajustes que capté.
El cuerpo de baile no tuvo su noche de gloria. En cierto escena (creo recordar del segundo acto) hubo momentos de bastante descontrol. Seguramente se irán depurando esos fallos en representaciones futuras.
En relación con la escena final y el peligro que podría haber sufrido Nadine, siento discrepar de Tucker. No creo que hubiera ningún riesgo para la protagonista. Llevaría un arnés interior conectado a un riel, que permitía desplazamiento, y eso habría evitaba cualquier incidente. El mismo caso pudimos ver en la opera de apertura de la Scala en la temporada 2021/2022. Durante las representaciones de Macbeth, Anna Netrebko cantaba subida a una estrecha cornisa de edificio, con la debida protección. En todo caso, esa escena debe plasmar que Amina, sin ser consciente, se arriesga sobremanera y, por tanto, está plenamente justificada.
Perdón por escribir demasiado y gracias de nuevo a Tucker y a todos los que han aportado y aporten su granito de arena a este hilo.

https://www.operaactual.com/critica/una ... onnambula/

https://www.lavanguardia.com/cultura/20 ... duaga.html

Alguna crítica de revistas especializadas

"En relación con la escena final y el peligro que podría haber sufrido Nadine, siento discrepar de Tucker. No creo que hubiera ningún riesgo para la protagonista. Llevaría un arnés interior conectado a un riel, que permitía desplazamiento, y eso habría evitaba cualquier incidente. El mismo caso pudimos ver en la opera de apertura de la Scala en la temporada 2021/2022. Durante las representaciones de Macbeth, Anna Netrebko cantaba subida a una estrecha cornisa de edificio, con la debida protección. En todo caso, esa escena debe plasmar que Amina, sin ser consciente, se arriesga sobremanera y, por tanto, está plenamente justificada"

Tengo un sobrino que trabaja en el cuerpo técnico y creo que puedo "soplar" que la Sierra, en los primeros ensayos, se sintió muy insegura y solicitó ampiiar el tejadillo y mejorar el sistema de sujeción. Yo que vi la representación desde el segundo piso, comprobé el enorme peligro que tenía y que, pese a arneses y lo que sea, es una escena muy difícil de representar, hay que luchar contra el vacío, el vértigo y hay que hacer gestos arriesgados. Y aunque el arnés evitará que te mates, no puede evitar que puedas llegar a tener una lesión que puede ser importante. Y la soprano, se mueve, canta e interpreta. Yo, sinceramente, creo que se tendría que plantear un desafío menos arriesgado, queremos grandes cantantes, no grandes saltimbanquis. Yo en particular, que tengo mucho vértigo, sufrí mucho desde mi butaca.

En cuanto a la función, cuando tienes a una Sierra, y también a un Anduaga, ¿qué importa lo demás? La diva derrocha voz, preciosa y con grandes dificultades, interpreta expresivamente, interactúa bien con el cuerpo de bailarines (que a mí no me molestó, aunque era contradictorio que solamente saliera cuando estaba despierta, y no dormida), es guapa, tiene un tipazo, es simpática y se entrega al público. Ya nos enamoró con La Traviata y en el recital ¿qué más se puede pedir? Cuando ni se acerque por el Liceu, lo que la echaremos de menos.

Eso sí, la escenografía es totalmente espantosa.

La Srta. Sierra que lo tiene todo en cuanto a excelencia artística y empatía personal de trato, efectivamente y como diva de verdad que lo es, podría haberse negado a cantar con esa peligrosa plataforma o tejado y desde las alturas, más teniendo en cuenta la dificultad de esa su última escena final y que podría en un falso movimiento, provocarle no solo un accidente ,sino un desliz técnico por distracción de lo que estaba pisando.
Una Sonnambula de épocas pretéritas, llámese Gruberova, Devia, Scotto o hasta la propia Callas, hubiera mandado a la Sra. Lluch a tomar…vientos y no hubiera cantado.
De todos modos y en lo vocal y artístico en cuanto a los 2 solistas principales, un lujo y un disfrute, principalmente por esta extraordinaria Amina, de la cual y asimismo de Anduaga, repetiremos función por supuesto.

Yo tenía una socia, una señora muy mayor, que era hija de una diva catalana "menor", Ena Suriñach, cuya especialidad era precisamente La Sonnambula. Garantizo que no se habría jugado el tipo en ese alero, ni falta que hace que se lo juegue nadie. En la anterior Sonnambula que vi en el Liceu, ambientada con mejor tino y gusto en un hotel o sanatorio suizo, se movía por detrás de unas ventanas altas, supongo que en una pasarela ancha y con barandilla en el lado exterior, y daba perfectamente el pego. Lo del alero y el arnés me parece un disparate total y sin sentido... por lo menos el Pato Lucas robot no picaba la entrepierna de de Lohengrin...

Y por favor, conservemos la integridad física de la Sierra, yo ya me he prometido que cuando vuelva a actuar en Barcelona compraré entradas para tres funciones. Pero reconozco que el West Side Story del verano me da bastante pereza, aunque me guste la obra y Bernstein sea un tío que siempre me ha gustado, aunque solamente sea por su pelazo.

Uf, yo también lo pasé fatal con la escena del tejado en las representaciones del Real. Se la vi a las dos prime donne, Sierra y Pratt y cada una lo sobrellevó lo mejor que pudo, pero con grandísima incomodidad. Yo en su lugar habría pedido millones, aunque reconozco que tengo un vértigo patológico.

Por cierto, y sin intención de hacer spoiler para quienes aún no lo hayan visto, me gustaría saber cuál es el final de Amina que se está representando porque en el Real vimos dos variantes. Uno era el que quería Lluch y otro el que quiso una de las dos sopranos, que no le apeteció hacer el marcado por la directora. Y ya no recuerdo a ciencia cierta quién fue la diva díscola, pero me suena que fue la Sierra.

Cuales fueron las 2 variantes Del Real?

A mi me pareció el mismo final, con la Sierra después del sobreagudo larguísimo final del…..ah non giunge…, .lanzando desde el voladizo , el velo blanco al coro y a Anduaga que estaban debajo en la entrada de la casa.

La otra producción que citáis del hotel, firmado por Marelli, se la vi cantar en París hace muchos años de ello, a Dessay junto a Camarena. Creo que era una coproducción de Zúrich y París, que luego se vio en 2014 en el Liceo con JDF y no recuerdo si la Ciofi.

Pues yo recuerdo a una de las dos haciendo ademán de tirarse ella del voladizo, en lugar del velo.

Ahora ya no podría jurarlo

En el programa indican que tiene un final diferente del habitual, para hacerlo más "me too", pero reconozco que no sé cómo es el final estándar. En lo que yo vi tiró el velo y durante la función ponía algo de mala cara a Elvino (que de por sí es un personaje bastante gil, aunque la defensa de Amina de "amor, no es lo que parece" tampoco es muy convincente) sobre todo cuando la maltrataba físicamente (lo que también me pareció un exceso de la regidora). En definitiva, como pregunta Tucker, ¿cuáles son las alternativas?