Lo que se me ocurre, si quieren saber la verdad, es que con este mensaje llego a los seis mil desde que llegué a UNELO un 15 de septiembre de hace ya más de once años. Mensajes que obligatoriamente debían tener un número concreto de caracteres (los breves y concisos, de los cuales también tengo, no cuentan). La vida pasa, pero lo que no pasará hasta que muera, será mi pasión por la ópera en particular y por la música clásica en general. Saludos "urbi et orbi".

Enhorabuena por tal fertilidad mensajeril

Y la mayoría de ellos interesantes.

EL ¿CAMELO? DE LA DENOMINADA MÚSICA ANTIGUA

Ya sé que se trata de un debate superado a estas alturas del partido; y que muchos de nosotros, pese al rechazo que puedan producirnos algunas manifestaciones del revival Ancient Music —en mi caso concreto los contratenores, sin ir más lejos—, reconocemos la importancia que dicho movimiento tiene, y las cosas buenas que sus más eximios representantes y grupos han ido aportando a lo largo de este tiempo. Con todo, a quienes amamos la ópera por encima de cualquier otra forma musical, y creemos que no fue hasta el Romanticismo cuando el arte lírico alcanzó sus más altas cotas, nos sigue quedando la duda de si ese revival no fue más un camelo, un producto de la mercadotecnia y del interés crematístico de las discográficas, antes que cualquier otra cosa. Y digo esto porque, releyendo la magnífica (y venenosa) monografía que Norman Lebrecht dedicó a El mito del maestro, me he topado con la siguiente confesión (transparente y sincera) de Emma Kirby, una de las intérpretes paradigmáticas de la música antigua, que me ha hecho pensar en lo que ahora les traslado. He aquí el testimonio:

«Uno de los grandes resultados del renacimiento de la música antigua», decía, «es que ha dado al cantante de voz media una posibilidad de afirmarse. Aparte de uno entre mil que tenga una voz verdaderamente excepcional, casi todos los cantantes deben forzar los sonidos grandes o desarrollar una técnica de amplificación. Creo que esto reduce su individualidad. Mucha gente me ha dicho: "Es muy afortunada, también yo tenía una voz como la suya y me dijeron que no tenía posibilidad de hacer carrera"» (Lebrecht, N., op. cit., p. 324).

En fin. Esto es todo lo que tenía que exponer.

Y la ópera ñiñoñiño reafirma a los cantantes sin voz, ni media ni cuarto.

Hummmm... No sé yo si estoy muy de acuerdo con esa afirmación, la verdad. Es cierto que la mayoría de las óperas contemporáneas (las "ñiñoñiño" que dice Tip), en su deseo de buscar nuevas soluciones y fórmulas (o de no repetir lo que ya hicieron otros antes), buscan superar el tradicional bel canto basado en el melodismo tradicional identificable, la tonalidad diatónica, la armonía funcional, etc. Pero también debemos tener en cuenta (y valorar) que la mayoría de los personajes de las óperas "ñiñiñiño" son bastante exigentes e ingratos con los cantantes, pues suelen moverse en tesituras extremas (o muy graves o, lo que es más habitual, muy agudas), presentan abundancia de saltos interválicos, y se expresan (estoy generalizando, claro) por medio de un tipo de canto parlato (sprechgesang) o, incluso, simplemente hablado (sprechstimme), del que se deriva toda una serie de obstáculos que dificultan mucho la labor a los solistas. Además, no es raro que deban enfrentarse a orquestaciones generalmente densas y de carácter sinfónico que no siempre siguen la línea vocal. Por no mencionar el hecho de que tales roles no gozan de la popularidad de otros ya clásicos y reconocidos que cantan "más bonito". Es decir, que, para el caso de las óperas "ñiñoñiño" no sé si sería aplicable lo que yo quería decir.

No sé cómo será la ópera, pero justo hoy nos cuenta Abdallo el gran triunfo, entiendo que como cantante, de..., ¡Coque Malla!

La ópera es sencillamente estupenda y divertida. Coque Malla lleva en esto muchos años ya. Como usted desconoce la ópera y, me imagino, que la música de Kurt Weill tampoco, no sabrá que para cantarla no hacen falta ni Caballé ni Domingo, porque es como un musical sin las exigencias de una ópera convencional. Para su información, aquí le dejo el curruculum de Coque Malla en wikipedia, por si se digna a leerlo: https://es.wikipedia.org/wiki/Coque_Malla

No conozco la ópera pero sí la voz de Coque Malla.

No sé si esta ocurrencia matutina contraviene las normas del Foro, pero ante la situación internacional que estamos viviendo y sin sesgo ideológico alguno, no tengo más remedio que recordar la advertencia que el portugués António Guterres, Secretario General de la ONU, hizo ya hace unos años con motivo de la guerra en Ucrania: "Estamos solo ante un error de cálculo para desencadenar la Tercera Guerra Mundial". Visto lo visto, parece que vamos por ese camino.

¿Cuándo decidirá el Teatro Real contratar a la estupenda soprano Juliana Grigoryan para cantar algún rol protagonista y de peso en el coliseo madrileño?

Creo que hasta tunner le haría una buena crítica

Excelente faena ayer de Morante de la Puebla, en la Maestranza, ante toros de escaso trapío 2 orejas, más que merecidas. Clase y elegancia torera!