Our mother's house (Jack Clayton, 1967)

Espléndida cinta, bastante olvidada, del interesante Jack Clayton, titulada en español A las nueve, cada noche. Tras la muerte de su madre, siete hermanos se abocan dramáticamente a confrontar el mundo adulto, con sus contradicciones e intereses contrapuestos, y a protegerse de él, dando pie a un relato gótico y claustrofóbico pero con alma, emoción e inocencia. La gran labor de Dirk Bogarde como viudo de reaparición oportunista se ve superada por el asombroso elenco de niños, entre los que destacan Pamela Franklin (a la que veríamos más tarde como alumna que destapa a Maggie Smith en The prime of Miss Brodie), Sarah Nichols y Mark Lester, cuyo enternecedor personaje hace comprender por qué fue seleccionado para hacer Oliver! al año siguiente. Sensible, inteligente, oscura, y en último extremo, muy conmovedora.

Efectivamente. Magnífica película de Clayton, cineasta de muy corta, pero brillante, filmografía.

En cuanto al Avatar, un rollo la primera la tercera y la décimonovena. Propias de James Cameron, vamos.

James Cameron, sin embargo, hizo una muy buena película con "The abyss", un film de ciencia ficción subacuática de 1989 y casi dos horas y media de metraje, que costó muchísimo de rodar al estar en su mayor parte bajo el agua. Un buen plantel de actores, encabezados por Ed Harris y Mary Elizabeth Mastrantonio, junto a unos amables y pacíficos alienígenas que habitan en las profundidades de una sima. Muy entretenida y sin petulancias.

Tras el merecido reconocimiento de "Los duelistas", Ridley Scott dirige en 1979 esta mezcla de ciencia ficción y terror, que crea una saga y catapulta a su protagonista Sigourney Weaver al estrellato de sus casi interminables secuelas (al igual que al alienígena de ácido corrosivo). Intensa, claustrofóbica y con un magistral uso de luces y sombras, de la mano de un elenco perfectamente escogido.

Obra maestra. Las secuelas a cada cual menos interesante.

Eso es lo más normal, estimado Tann, aunque hay alguna excepción que confirma la regla (me estoy refiriendo al Padrino II). En el caso de Alien, la secuela de James Cameron no es del todo mala, como tampoco me lo parece la tercera de David Fincher, si biem ambas son recurrentes cuando no previsbles. La de "Resurection" ya es intragable para cualquier paladar que se precie. Sin embargo, el bicho sigue coleando.

Claro que hay casos; a mi de la saga Terminator me gusta más la segunda que la primera; el resto farfolla. Con Alien lo que me pasa es que la primera me impactó tanto (me acojonó, con perdón), que las siguientes me perecieron inferiores. Aunque la verdad, vi la segunda, que ciertamente no es mala, y no recuerdo si la tercera; y ya paré, no vi ninguna más. No me ayuda que huyo como de la peste con el cine de suspense, al que Alien se acerca mucho.

La segunda de Terminator es también de James Cameron y resulta bastante mejor que la primera. Otra saga con secuelas es la de Predator (depredador en el título español) cuya primera entrega fue dirigida por John McTiernan y tuvo tanto éxito que dio lugar a una secuela muy mala. La saco a colación porque Alien y Predator han dado lugar a encuentros y batallas entre ambas criaturas en este sinsentido de películas taquilleras a toda costa.

Similar a la batalla de Freddy Kruger y Jason, en sagas que fueron pasando más del terror a la comedia, deliberadamente o sin querer.

Una película singular esta de John Dulgan y una historia que no deja indiferente a nadie. Un pastor protestante y su mujer se trasladan a una remota localidad australiana con el encargo de convenvcer a u pintor ateo y rebelde para que no exhiba una obra calificada de blasfema. La convivencia del matrimonio con la familia y las modelos que sirven al artista desencadenará situaciones y sentimientos imprevistos.

Tras el éxito de "Fuego en el cuerpo", Lawrence Kasdan se mete en este ejercicio de estilo, coral y costumbrista, donde ahonda en el implacable paso del tiempo y sus efectos en la vida e ilusiones de ocho antiguos amigos de universidad para comprobar cómo les ha ido. Y el implacable paso del tiempo, para su desgracia, también ha afectado al film de forma igualmente inmisericorde. Muy buenas interpretaciones.

Creo que por una mera asociación de ideas, el film de Kasdan me ha llevado a este de Kenneth Branagh, dirigido en 1992. El esquema es el mismo básicamente -amigos reunidos tras una década sin verse, e invitados para celebrar la Nochevieja, rememoran su pasado, confrontándolo con su presente. Aquí los actores son británicos y la trama oscila entre la comedia y el drama. Hay sorpresa al final.

Un buen western del laureado Richard Brooks en 1966 que reúne a varias leyendas del cine del pasado siglo (Lancaster, Marvin, Ryan). Unos "profesionales" a sueldo de un millonario tejano, son contratados para rescatar a su mujer (una arrebatadora Claudia Cardinale) de las garras de un sanguinario revolucionario mexicano (Jack Palance). Pero como las cosas no son como parecen, se terminan torciendo de forma inesperada. Muy entretenida.

Charlton Heston, nacido en Illinois y literalmente sitiado por actores británicos (Laurence Olivier, Ralph Richardson, Richard Johnson, Alexander Knox), interpreta al heroico y legendario general Charles "chino" Gordon y su defensa de la ciudad sudanesa frente a las tropas del Mahdi, el enviado de Alá (Olivier bien embetunado). Superproducción a cargo de Basil Dearden que cumple con su oficio.

"Bastard" le espeta Ralph Bellamy a Lee Marvin al final de la película. Este responde "Tiene razón, pero lo mio es de nacimiento, usted se ha hecho a sí mismo".
Me sorprende leer que Los profesionales es "entretenida" . A mí me parece un peliculón. Un pedazo de western. Para Claudia Cardinale no tengo palabras.