Esa portada correspondencia a la edición original en vinilo, que fueron dos vinilos.

Actualmente la DG no lo ha editado en cedé y se consigue solo en plataformas de streaming.

El amigo Supraphon utiliza mucho el youtube y ahí están

De la segunda obra, en esa edición solo se incluyen solamente pistas, así que no estará completa

No. 1, Introduction. Heil Euch, Herr Ritter
04:26
No. 2, Ensemble. Wohlan! Lasst die rüstigen Gesellen
09:44
No. 4, Quintet. Wir gratulieren!
02:22
No. 5, Aria and Trio. Ach! Es ist schön, fremde Länder zu sehn - Wohl ist nur halbe Freude
04:31
No. 6, Ensemble. Ein Sinnbild auf dem blanken Schild
03:03
No. 7, Aria. Halte graues Haar in Ehren
02:07
No. 8, Ensemble. So nimm, du junger Held
05:50

He estado investigando y El caballero del espejo (que no "de los espejos", como escribí antes) es el primer singspiel de Schubert, comenzado y no concluido a los 14 años. Lleva el D 11 de catálogo y se conserva la obertura, cinco números completos y tres fragmentos, todo ello del primer acto. La cuestión de las obras operísticas de Schubert merecería más atención de la que recibe, fundamentalmente por la cantidad de obras inacabadas, debido a que muchas veces ponía música a proyectos de amigos y conocidos que luego no había posibilidad alguna de dar salida en el escenario pese a la buena calidad de la escritura musical.

En los últimos días y con grandes dificultades por aquello de la duración de la obra y las exigencias laborales, he escuchado esta versión de la tetralogía, grabación en directo de Amsterdam, 2005. La respuesta del público es fervorosa en todo momento y creo, sinceramente, que no es de extrañar porque las prestaciones generales no están nada mal. Las por entonces figuras como Albert Dohmenn (Wotan), Sting Andersen (Siegfried), Linda Watson (Brünnhilde) o Kurt Rydl (Hagen) están a buen nivel aunque el citado en último lugar ya aparece cascado. También esta gastadito el otrora magnífico Mime, Graham Clark y suficiente el Alberich de Werner van Mechelen. Siempre he pensado que Hartmut Haenchen es un director wagneriano minusvalorado.

Para mí, una de las mejores grabaciones de Plácido Domingo, aunque la que está imperial es Elena Obratzsova, que da miedo.

Yo propongo esta versión.

Si Aragall está inspirado - como esa noche - y canta un papel acorde a sus medios -como es el de Maurizio de Sajonia - Domingo no tiene nada que hacer.



La Adriana de Scotto = referencial.

Taddei creo que acierta más con Michonet que un Milnes.

Dicen que Jaume Aragall pudo haber sido el mejor tenor del momento; y, en efecto, cuando estaba en forma, resultaba insuperable. Hay ocasiones como esta que comenta, en las que nadie, se llamara como se llamara, se acercaba al nivel de excelencia, tanto canora como interpretativa, que llegaba a alcanzar. La pena es que esas noches gloriosas se alternaban con verdaderos fiascos. Menos mal que estos documentos sonoros en vivo nos compensan.

Respetado Abdallo:

Pues si cuando estaba en forma resultaba insuperable o el mejor del momento, es porque realmente lo era y era insuperable, sólo que no siempre lo demostraba, por motivos extra musicales mayormente.
Cuando una persona - como él - llegaba a esos niveles de excelsitud es porque podía llegar..es decir.. que si podía llegar era porque tenía calidad para ello. Tenores como Carreras o Domingo nunca llegaron a esos niveles, ni en sus buenas noches, sencillamente porque estaba lejos de sus posibilidades. No eran tan excelsos y por no tanto ni en sus buenas noches podían aspirar a tanto, centrándose en otros aspectos, como la cantidad de papeles...que está muy bien y me parece fenomenal.

Sí, todo eso está muy bien; pero tenía que estar inspirado. El otro era una garantía (y encima nada desdeñable en este papel).

Para mí Samuel Ramey es el cantante -escapen de tesituras- más espectacular de esa época. Adquirí este CD con mucha ilusión aunque no sea su primer repertorio (Rossini, por ejemplo) pero en cualquier caso en esa época este señor no sabía cantar mal.