Ayer noche tuve el placer de asistir en Perelada a la primera de Luisa Fernanda, que en producción del Teatro Real se programa en este festival veraniego dos noches consecutivas. Hace pocos días tuve la ocasión de ver la retransmisión que se dio por TVE. La producción se mantiene casi igual que en el Teatro Real. Sin algunos efectos, como el de una plataforma hidráulica que se eleva mientras la duquesa canta el dúo con el tenor. Eso es natural, supongo que no ha sido fácil adaptarse al espacio del festival de Perelada. Y lo han hecho estupendamente bien.
La gran diferencia ha estado en que en Perelada el Vidal lo ha cantado un barítono como la copa de un pino. El malagueño Carlos Álvarez. Que ha sido uno de los triunfadores de la noche.Ha compuesto un Vidal que no deja comprender al público como al final Luisa Fernanda no se queda con Javier Moreno y con Vidal Hernando. Formando un trio para el resto de sus vidas. En lo que se refiere a los grandes papeles de esta obra hay que decir que han estado muy bien servidos. El mencionado Vidal por Carlos Álvarez, la duquesa Carolina por Mariola Cantarero y el papel del tenor por Josep Bros. Los tres estuvieron esplendidos. No voy a comentar la opinión que me merece la cantante que ha interpretado Luisa Fernanda.
En fin una noche esplendida.Y un gran éxito para el Teatro Real, que se ha trasladado en pleno a Perelada para estas representaciones.
Sin quitar ningún mérito a lo visto me gustaría hacer algunas comentarios.
Ayer fue la noche de los sponsors. Gran parte del público había conseguido su entrada o invitación por la influencia de los sponsors del festival. En resumen un público frío y más social que aficionado. A mi lado había un señor cuya sensibilidad le permitirá vender muy bien los coches que vende pero que se lo estaba pasando la mar de mal. Es un pena que a alguien por aquello de quedar bien le obligue a asistir a estos sitios.
En esta producción se ha cuidado el tema de las grandes voces. Pero se ha olvidado el tema de las pequeñas. Es como si de un joyero antiguo se hubiesen pulido y abrillantado las diademas y los collares y se hubiesen olvidado de los anillos . Hay en esta obra pequeñas partes que son como pequeñas joyas que en mi opinión no se nos han presentado con el debido brillo. Trataré de explicarme.
La parte del cacharrero de Andujar que es una preciosidad se canta desde dentro. La parte del saboyano no se mima de modo que se pueda trasmitir la intensa emoción que hay en esta canción, distrayendo la acción con una cortina y una carta que no pintan nada en el asunto. El vendedor de abanicos y lo de los cocos de la Habana no sé matiza. No estoy diciendo que los que lo hicieron lo hiciesen mal. Lo que digo es que desde el foso y desde la dirección escénica se pasa sobre estas partes como si no tuviesen importancia.
Los versos de Luis Nogales fueron dichos sin estilo. ¿Queda en el teatro español actual alguien que sepa decir el verso?
La alusión al Tenorio en el coro del cerandero pasó desapercibida.¿O es que el público ha olvidado ya la obra de Zorrilla?
El coro de los vareadores sale a varear sin vara alguna.
El capitán que sale a detener al jefe de los conspiradores es como el mensajero del último acto de I Puritani. Pero esta vez con frase. Pues bien resulta ser alguien sin presencia escénica y sin destacar de la masa del coro.
Se han suprimido en esta producción las partes habladas. Al menos la mayoría de ellas. Entonces por qué Don Florito lo hace un actor sin voz lírica. Las tres frases cantadas que tiene destacan por lo feas. Si no es menester que sea un buen actor pues no hay donde actuar, habría sido mejor poner a un cantante. ¿No?
En fin he expresado unas cuantas sensaciones sobre lo visto ayer. Saludos afectuosos.

¡Ah! ¿Pero estabas también tu, Emilio? Lastima que entre el gentio no te haya visto.

Tus observaciones son muy pertinentes y reflejan la actitud -que es evidentemente la mia- de quienes conocemos y amamos el genero. ¿Pero cuantos semos hoy en dia? Creo que se nos podría contar sobre los dedos de una mano, bueno de dos, a los verdaderos zarzueleros entre la multitud que asistió ayer noche a esa, por muchas razones, explendida y gloriosa producción de la Luisa.

La mayoria del respetable, sin embargo, sale aventajada de una versión dramaturgicamente adaptada para un publico internacional: no olvidemos que esta producción nace, gracias a la voluntad del grandisimo Plassy, en el Teatro degli Arcimboldi de Milan. Tenía que ser una versión en forma concertante, pero Emilio -el otro: Sagi- no quiso resignarse: bajó en el sotano de la Scala y sacó unos trajes blancos que procedían de Las bodas de Figaro y una encina que servía de fondo al Alceste de Gluck y con unas cuantas sillas armó la regie. Eso es tener genio y atino. Luego pasó a Washington y ahora fondea en Peralada, tras unos nuevos arreglos madrileños en el Real.

Dicho esto, se entiende que el nuevo corte dramaturgico se ha hecho en vistas de un posible -a estas alturas improrogable- circuito europeo y mundial de la zarzuela en general.

¿Acaso no tiene Luisa Fernanda tanta e igual dignidad musical, pongamos por ejemplo, de una Jenufa o de una Rusalka? ¿Tenemos -y que me perdonen los finolis- que seguir aguantando la "intelighentia" musical europea de los Berg y de los Korngold sin que el resto del mundo se entere de lo que es nuestro genero nacional? ¿No es un autentico fraude el que se nos niegue en nuestros principales coliseos, el Liceu el primero, poder disfrutar como Dios manda -es decir con orquestas, coros y artistas de alto nivel como los que se presentaron ayer en Peralada- de nuestro patrimonio cultural?

¿Y no te han molestado -a mi personalmente muchisimo mas que algunos veniales pecados de la regie- esos comentarios que se hicieron en voz baja cuando en la escena final se tapó la maqueta de Madrid? "Ya era ora" se escuchó desde mi asiento de sexta fila y hasta hubo un aborto de aplauso. Eso es lo que me indigna, que me preocupa: el "integralismo" intelectual. A ver cuando comprenderemos que una cosa es la cultura, que es universal y otra los intereses politicos.

Eso es lo que afirmo y sostengo. Y espero que nadie se sienta aludido o, peor, que se ofenda.

Por algo soy Alidoro

También yo estuve en la fila seis. No supe que disponía de localidades hasta el día anterior a la función. Me las gestionó el hijo de un amigo mio que trabaja para la organización del festival. Fila seis lado opuesto al de la percusión. Me acompañaban un amigo y su esposa que es inglesa y que hace años tradujo para editoriales interesadas en el tema entre otras Luisa Fernanda al inglés. Se imaginan en ingles eso de "Mi madre me criaba pa chalequera..."
A Dios gracias no tuve ocasión de percibir el conato de aplauso cuando ocultaron el nombre de Madrid. Me habría puesto a mil pues el integrismo burrical- no creo se pueda calificar de cultural- me saca de quicio. Un atento saludo.

my mother used to raise me as a vest-lady.... but I finally turn a short laaaaaaaaaaaady...

Hace muchos años que acudo con fidelidad al recinto del Castell de Peralada. Forma parte de mi programación pre-vacacional. Me resulta relativamente cómodo salir de mi residencia costera y una vez vencido el pequeño puerto de “Terra Negra”, ver como se abre ante mí la plana del Gironès y cómo mi imaginación ya vuela hacia el vecino Empordà. Os cuento esto porque desde hace ya varios años por distintos motivos mi regreso al fin de la representación estriba en dilucidar porqué sigo acudiendo a un evento que cada vez es más “social” y menos musical. El año pasado fue una Traviata indigna de un Festival de prestigio europeo. Estudiantes coreanos de canto residentes en Alemania perpetraron tal“traviaticidio” que solamente es comparable a las grandes catástrofes naturales que desgraciadamente nos asolan últimamente. El glamouroso público que asistió a ese evento premió la recita con los aplausos de rigor y tranquilamente volvió a sus respectivas residencias veraniegas, sin cargo de conciencia alguno. Como tampoco lo tuvo la organización del Festival.
No obstante ello, mi ilusión inquebrantable me condujo de nuevo al bellísimo recinto.El sol ya empezaba a declinar, el grandioso parking empezaba a llenarse. Un calor terrible junto a una humedad altísima hacían presagiar una noche de temperatura tropical. Como así fue. Mientras cruzaba el idílico jardín del Castillo, las primeras dudas me asaltaron de nuevo... Toda esa gente salida de un laboratorio de diseño textil, amarían realmente la música....???

Me decidí a darles una nueva oportunidad. Claro, pensé, se han gastado mucho dinero en una entrada, van elegante y exquisítamente vestidos ,el “buffet”servido en los aledaños del estanque realmente causa admiración. El marco lucía incompable. El personal “comparable” al de los otros años. Pero, me convencí, seguro que ellos también amarían la música. No podía ni debía ser de otro modo. Consideré que mis decepciones en años anteriores eran achacables a mi propio estado anímico. De acuerdo, ésta sería una gran noche....

Artísticamente lo fue. Una joya musical, que pertenece al acervo colectivo, servida en inmejorables condiciones. Un elenco prácticamente perfecto, las masas estables del coliseo madrileño por excelencia en estado de gracia, al mando de las cuáles figuraba un Maestro reputado entre los más prestigiosos de nuestro firmamento musical. En fin unos ingredientes que debidamente agitados debían convertir cualquier escenario en que tal evento tuviera lugar en un polvorín capaz de producir una explosión de sentimientos y vivencias monumentales. A todo ello la mayor parte del excelso publico sabatino, respondió exactamente igual que en pretéritas veladas a las que he podido asistir, con una frialdad increíble. Celebrando el intermedio, para poder concurrir atrios sociales y sobretodo el final, imagino por el tedio que les invadía.

Me he sentido realmente ridículo gritando “Bravo!”, ya que me convertía en el centro de las miradas de mi sector, que debían considerarme un excéntrico si no mejor un perturbador. Realmente es el mundo al revés. Te sientes un extraño en un ambiente que has amado profundamente toda tu vida, y que consideras como algo un poco tuyo.... Es una sensación de incomprensión, de abatimiento, de profunda injusticia el comprobar que te hurtan una posibilidad única de compartir una emoción colectiva. Llegas a pensar que realmente estamos llegando al final de una era...La que premia el sentimiento, las emociones, que colma los corazones de espiritualidad. Todo ello trasmutado en superficialidad, mecanicismo, robotización y estandarización del comportamiento.

Evidentemente no todo el público asistente respondía a esos parámetros. Pude saludar a grandes amantes del género, entre ellos Andrea Merli. También están los compañeros que me han precedido en sus crónicas, de los que suscribo la totalidad de lo por ellos expuesto.

Pero la esperanza no puede ni debe desfallecer. Ya me imagino el próximo mes de Junio. Claro que sí. Compraré de nuevo entradas, remontaré de nuevo el puerto de “terra negra”, y ante el maravilloso espectáculo del atardecer “gironi”, me gritaré a mi mismo: El año pasado no los comprendistes, ellos también aman la música....La humanidad es algo maravilloso.

Claro que si, la esperanza es lo último que se pierde!!!

Creo,querido Gran Danilo,que "esto" que te pasó a ti,desgraciadamente és más común de lo que pensamos... A mi tambien me pasa en mis asientos en el Liceu, hay un exceso de miedo en querer mostrar los sentimientos y en dejar salir de dentro,lo que a uno lehece sentir la música.
Creo recordar que en el O.A. del més pasado, en las cartas al director, se quejaba un lector de lo mismo que hablamos pero esta vez en el Real

Voy a contestar a mi admirado Graf:

En primer lugar dudo que te sintieras ridículo en instante alguno porque ya hace tiempo que te vistes y calzas solito, eres de ideas claras y, además, no te importa manifestarlas; y si a esto le añadimos que estabas en una manifestación artísitica que no te es en absoluto extraña pues diría que más sentirte desubicado tú viste a toda una fauna que estaba allí por otros menesteres que no eran los propiamente artísticos,luego eran ellos los desubicados.

En segundo lugar decir que Peralada ha hecho una apuesta fuerte por la lírica en su Festival, ello no quiere decir que las acierten todas, ni mucho menos, pero lo que se dice acertarlas todas me parece que no sucede en ningún lugar. Por poner un ejemplo, el año pasado montaron aquella infausta Traviata a la que aludes (que si no recuerdo mal las escenas se sucedían como en pequeños cajoncitos) y que por suerte me ahorré a última hora (y es que con una Traviata-Bodrio en la vida ya tuve suficiente y no fue en Peralada precisamente sino en Verona) pero a cambio el Festival nos obsequió con un recital Pons-Guleghina-Aragall que, más allá de gustos personales, fue digno del mejor teatro. Ah!! Y no conviene olvidar que hace dos años hubo una Butterfly para mí superior en conjunto a la del Liceu porque junto a Butterfly-Gallardo estaban Aronica y Salvadori con unas prestaciones que se me antojan muy superiores a las que en estos momentos nos pueden ofrecer Machado-Jenis, por ejemplo.

En tercer lugar, y ahí es donde convergen totalmente nuestras opiniones o mejor se fusíonan porque no creo que divergeran en momento alguno, es que tanto hace dos años, como el pasado (visita principesca incluída), como éste, como los próximos o así se me antoja, un elevado porcentaje de asistentes no tienen afinidad alguna con la lírica y se trata más de una acontecimiento social que lírico. Sin ir más lejos, el año pasado en el intermedio del concierto fuí a saludar a unos conocidos que me comentaron que estaban allí (ellos y un par de centenares más) invitados por una organización empresarial cuya comida privada se había celebrado , también con presencia principesca, en aquel maravilloso paraje. Preguntóles que les parecía el concierto y lo más atinado que me dijeron fue que se oía flojito y yo, con sorna y sin ofender puesto que ya saben como las gasto, les dije que con la visita del príncipe y el ajetreo que conlleva se les olvidó instalar micrófonos. El comentario subsiguiente me lo guardo para mí porque aunque lo dijera nadie me creería.

Desgraciadamente, o no porque a lo mejor si no fuera un acontecimiento social no habría Festival.En lo personal,este año me he perdido la Luisa Fernanda y no creo que vaya a ver nada de lo que allí ofrecen (me reservo el derecho de rectificación) más por pereza que por otra cosa (mirad si estoy de perezoso que esta semana acabo de anular una reserva de cuatro días a Verona pero es que estoy de calor y aglomeraciones hasta los mismísimos y eso que me esperaban una Carmen, un programa Cavalleria/Pagliacci, una Tosca y otra Butterfly).

Y enlazando lo segundo,Verona, con lo primero,Peralada, decir que en ambos casos hay una mezcolanza lírico-lúdico-social (Más lúdico en Verona, más social en Peralada) que para mí en nada empañan la brillantez de lo que se pueda ofrecer. Y así es como hay que disfrutarlo porque no queda otro remedio. Y cuando uno regresa a casa relamerse con la que se ha visto ,lo esencial, y olvidarse de todas lo mundano que aderezan estos festivales, lo accesorio. De no ser así tendría que darle la razón al Graf en sus quejas....y ¡no me da la gana!. No porque le tenga manía, en absoluto, sino porque de ser así tendríamos que convenir que un buen espectáculo lírico sólo tendría razón de ser en función de si puede o no catalogarse como evento social. Y, francamente, ¡estoy harto de figurones, de figurantes, de buffets a 30 euros el bocado y bronzeados de solarium en pleno verano.

Hala, sea pues, enhorabuena a los que han disfrutado la Luisa Fernanda en Madrid o en Peralada, mañana me toca disfrutar de Butterfly, y a fe mía que lo haré, y después me voy a recluir en mis cuarteles de verano .....hasta septiembre por lo menos.

Saludos de Caminante hasta el gorro del calor, aglomeraciones y otras historias que mejor ni mentar.

no puedo estar más de acuerdo con esa afirmación porqué narices no tenemos una buena temporada estable de zarzuela en BCN eh????

(eso mismo le dije a Emilio la última vez que nos vimos. El pobre ya debe estar harto de mi )

Ah. . NO Danilo!!!!!!!!!!!

el mundo por montera!!!.., y al que no le guste, que se quede en casita

A mi, en un teatro, si me prohiben o coartan la expresión de mis emociones, me quitan más de la mitad del sentido de mi visita y mi experiencia ahí..y por defender ese cachito soy capaz de arañar a alguien...(jo..qué guerrera..debe ser el calor)

anyway, que , por favor, querido Graf, tú sigue mostrando ese espíritu y esa pasión tan tuyas (tan nuestras), que te hacen vivir, que te corre por las venas y te llega a la gargante..grita!!!!!!!!!!

Chica, pues porque salvo en Oviedo y Madrid no la hay en ningún lado. Ya me gustaría algo así para aquí también.

Yo estoy cansada de que me miren como un bicho raro cuando grito "bravo", "brava" o lo que se tercie, si considero que los artistas lo merecen. Creo que mis vecinos de butaca en el Liceu me deben apodar "la gritona", pero me dá exactamente igual. Yo hago lo que me parece oportuno y al que no le guste...

Yo me voy a dedicar parte del verano a traducirla al catalán...

brunilda