No se si serán solo los caprichos del destino los que hacen que un Janacek esté en repertorio mientras un Martinu esté olvidado por todos los teatros de nuestro entorno.

Me resulta bastante complicado valorarla sin prejuicios, dadas mis reticencias sobre Nucci y Burchuladze, sobre todo si los comparo con Cappuccilli y Ghiaurov respectivamente; pero he de confesar que tanto la Amelia de Te Kanawa como el Adorno de Aragall me compensan del esfuerzo. Por otra parte, el Paolo Albiani de su tocayo Coni es de los mejores grabados. Y, claro, Sir Georg Solti tampoco es que sea manco precisamente.

Aunque para la fecha de la grabación, don Jaime ya acusaba algún desgaste en su voz y el timbre a ratos suena mate y algo nasal.

Claro que con lo que hay ahora, es un deleite a los oídos.

Además, ya era la época de su salto a otro repertorio, donde incluso se empezó a dejar cantar ópera verista.

Le sugiero las escucha de la Tosca de la misma época, con el mismo trío de intérpretes y la dirección de Solti.

Gracias, mi estimado amigo, pero esa la tengo en mi discoteca en cuanto hubo salido al mercado En este caso, la que no puede por mucho que se esfuerce y por muy bien que cante el "Vissi d'arte", es doña Kiri, porque la Tosca le viene demasiado grande. Aragall defiende su Cavaradossi con bastante decoro y Nucci cumple en todo lo desagradable de su personaje, pero carece de matices suficientes.

A propósito de roles femeninos que superan a la cantante, cuál es su opinión del acercamiento discográfico - en dos ocasiones con doce años de diferencia - de Mirella Freni al papel de Floria Tosca?

Mi primer encuentro con Mirella Freni fue con Zerlina en el Don Giovanni de su marido y Otto Klemperer a la batuta; un papel que le iba de maravilla, no solo por su canto inmaculado, sino porque el personaje rebosaba gracejo y desenvoltura. Luego, los roles se fueron dramatizando paulatinamente, pero siempre pudo seguir abordando otros como Marguerite, ya con una edad avanzada. Excelentes su Bohème y su Butterfly, pero su Tosca no me convence, por muy inteligentemente cantada que sea.

Alguna vez he pensado que en el futuro esta hermosa ópera se dejará de hacer porque nadie entenderá lo que tiene la soprano entre las manos.

Nos pusimos barrocos ahora

Opereta de Shostakovich que es una auténtica delicia y que incluye, además, algún interludio orquestal de estilo inconfundible.

Dos por el precio de una (con bonus de Rimsky-Korsakov y Stravinsky incluidos); Maurice Ravel es un artista que se ha ido convirtiendo en uno de los referentes esenciales de los compositores de su tierra y reclamado tanto en Francia y Euskadi como propio. Estas dos obras son sencillamente deliciosas y cercanas, bien ejecutadas por Lorin Maazel al mando de diferentes formaciones.