Gracia Querejeta dirige con firme pulso narrativo esta película de y para mujeres (aunque los hombres no estamos excluídos), interpretada por tres magníficas actrices que dan vida a sendos personajes diversos e igualmente atractivos desde el punto de vista dramático. Puesta en escena aparentemente sencilla pero muy eficaz, se ve en un suspiro en su hora y media de metraje.

Está este hilo algo parado.



Dark Passage (La senda tenebrosa, 1947). La menor de las cuatro colaboraciones de Humphrey Bogart y Lauren Bacall, con una trama con poco sentido y un Hollywood ending postizo, pero aún así una película con muchos atractivos. Entre ellos, la atmosférica fotografía o una gran galería de secundarios en la que destaca Agnes Moorehead. Y, por supuesto, Bogart y Bacall. En este caso, para mí, sobre todo ella, en parte porque a Bogart no se le ve la cara en toda la primera mitad de la película.

Revisionándola ahora que estoy en San Francisco, he disfrutado también mucho el retrato que hace de la ciudad, con muchos exteriores reconocibles y un ambiente muy conseguido.

Wagon Master (Caravana de paz, 1950). Una de las joyas relativamente desconocidas de la filmografía de John Ford. En contraste con otras producciones de mayor envergadura, recuerda en muchos detalles a la etapa muda del director. Se trata una película superficialmente sencilla pero con mucho que decir y realizada de manera totalmente impecable. El propio Ford escribió la historia en la que se basa el guion y la consideraba una de sus películas preferidas.

El Blu Ray incluye un muy interesante comentario de Peter Bogdanovich y Harry Carey, Jr. (protagonista junto con Ben Johnson y Ward Bond). Bogdanovich reproduce en ocasiones fragmentos de sus entrevistas a John Ford y Carey tiene mucho que decir no solo sobre Wagon Master sino sobre toda su carrera con Ford.

Bogdanovich tiene un documental magnífico sobre Ford, aunque lo fastidia al final , atacando a mi película favorita de siempre, "El hombre que mató a Liberty Valance"

Wagon Master es un peliculón. Uno más del Maestro

Raices Profundas (1953). Shane , en la versión Original.
De George Stevens. Con Alan Ladd, Van Heflin, Jean Arthur y Jack Palance.
Es de esos western en que se mitifica a los pistoleros . El duelo final entre Alan Ladd (Shane) y Jack Palance es de los mejores de la historia del cine , en mi opinión. Su trama , previsible desde el momento cero , no deja de atraparnos. Desde luego Alan Ladd no volvió a disfrutar un caramelo como el de este personaje, en su dilatada carrera.
La legendaria lucha , por el control de las tierras , entre ganaderos y agricultores cobra en esta cinta su punto más álgido , con la figura del pistolero a sueldo al fondo , contra el que quiere dejar de serlo pero su pasado le persigue. La admiración y la aprobación de la cámara, que toma cuerpo en la persona del niño protagonista , frente a la reprobación de todos los adultos . Al final , muy al estilo americano , la valentía y la heroicidad terminan saliendo a la luz , de manera irremediable, como un estigma contra el que no se puede luchar.
Obra maestra absoluta del cine y uno de los mejores western ,en mi opinión, que aguanta los visionados que se quiera.

Un gigante, Alan Ladd

Su estatura, 168 centímetros, le causó muchos problemas psicológicos que le llevarían al alcoholismo y a los barbitúricos; y, por ambas adicciones, a la muerte prematura. De hecho, los estudios le harían decorados a medida a fin de que pareciera más alto (en concreto, en "Shane", la barra del bar está bajada de forma que Ladd luciera una mayor envergadura de la real) y le buscaran compañeras que no le sobrepasaran en estatura (Veronica Lake, una de sus más afamadas parejas, medía 150 cms.). Cuando esto no era así, como por ejemplo con Sofía Loren, el actor sufría ataques depresivos. Como actor, se consagraría inmediatamente con un papel secundario en "This gun for hire" y durante los años cuarentas sería una estrella indiscutible y, sí, un sex symbol con todas las de la ley.

La mayoría de los grandes nombres, mujeres y hombres, eran bajos de estatura. No hará falta elaborar una lista, del pasado y del presente?

Esa idea me ha impulsado a comprobar un dato que sospechaba: Stalin medía lo mismo que Alan Ladd

Y lo mismo medía Napoleón I. Franco era todavía más bajito y Hitler más alto xD

Si Alan Ladd medía 168 cm, yo he jugado de center en los Boston Celtics.

Veronica Lake era una mujer preciosa, aunque infeliz.

Una cumbre absoluta de la historia del cine americano. Una de esas películas que le acompañan a uno durante toda la vida y a cada visionado se agiganta (como Alan Ladd ).

Y George Stevens es un director de enorme atractivo y muy perfeccionista, pero que ha quedado un poco ensombrecido con el paso de los años.

Hablando de George Stevens, justo me reencontré con él el otro día...



Alice Adams (1935). Una excelente película a la que desmerece un final algo precipitado y poco motivado (y más romántico que el de la novela de Booth Tarkington, autor también de The Magnificent Ambersons). En mi opinión, el mejor de los papeles tempranos de Katharine Hepburn, que está espectacular (su interpretación en la fiesta al principio de la película, en la que nadie le hace caso, es de antología). Uno de los primeros papeles de Fred McMurray, que iniciaba una importante carrera de galán o personaje generalmente simpático y amable en comedias ligeras, muy lejos aún de su Walter Neff.

Para mí, George Stevens es un grandísimo director. Quizás no es de los primeros nombres que vienen a la cabeza pero podemos repasar una lista de obras maestras en géneros muy diferentes: Shane, Gunga Din, Swing Time, Un lugar en el sol, etc. Una cosa es predicar y otra dar trigo.

Un cortometraje ruso de 1925, de Pudovkin, "La fiebre del ajedrez". Una joya que se puede ver en yutú, muy divertida y con una figura real del ajedrez, de secundario.

Estoy con el marqués. Alan Ladd medía menos de 1, 68.