Justo las dos funciones que yo ví

Mil gracias; a mí me tocó Seiffert, pero recordaba algo así, que no había cantado en todas.
Un placer, caballeros.

En el montaje de Rigola no había putiferio; ocurría todo en una fábrica de conservas, de Cambados supongo, con una máquina de Coca Cola (con product placement y todo) y la parte de la magia y la redención del final la solucionaba convirtiendo a Senta en una lunática que se tiraba por la ventana para estamparse sobre algo ignoto.

Ese Holandés de López Cobos fue tan mediocre e irrelevante como éste, lo cual deja claro lo injusticado de su programación tan solo 6 años después y cuando, asimismo, se ha visto en Madrid hace 11 meses uno muy superior en la OCNE, que aún siendo semiescenificado hubo más drama que en ambos.

Creo recordar que en el gran coro del acto tercero sí que había una mujer desnuda detrás de una vitrina, ahora bien no recuerdo si se trataba exactamente del momento en que la tripulación del Holandés salía a escena o un poco antes. Suscribo el resto. La puesta en escena de Rigola sólo tuvo para mi gusto algún interés al principio. El acto segundo era un aburrimiento total.

Creo que ninguna ópera del repertorio tradicional sobra en su repetición, nunca me cansaré de decir que siempre hay nuevos aficionados que no la han visto. Ya hubo protestas cuando se programó en 2010 cuando se había hecho 7 años antes (por ejemplo, yo no me encontraba entre los que vieron la producción de Barenboim). Un espacio de 5-6 años tampoco no me parece tan malo, que no estamos hablando del triplete de tres Bodas en cinco años. Al público siempre le gusta y más si es en una producción diferente ... porque no tenemos otro teatro de ópera alternativo como Londres, París o Berlín, Viena o Moscú ni el nuestro es uno de repertorio.

Totalmente de acuerdo, una falta de respeto de los gestores del Teatro Real al público madrileño.

Y menos mal que no hay ninguna ópera titulada "Las bodas del Holandés".

Para satisfacer los deseos del compositor y según el libreto, debería representarse cada siete años.
Quién se redima con ello ya es otra cuestión.

Yo no estoy en contra de que se monte una ópera de repertorio, aunque haga poco tiempo que se ha puesto, siempre y cuando haya importantes razones artísticas para ello. Para mí, sobretodo, en el reparto y la dirección de orquesta. Una nueva producción de no sé quién no es razón suficiente si no va acompañada de un elenco de nivel y/o un dirección musical de relieve.

Por ejemplo, en el Liceo se había representado Elektra en 2008, pero está justificada la nueva programación por el extraordinario reparto combinado con la producción de Chéreau (no sólo por ésta) y, de hecho, ha sido el grán éxito de los últimos años en el coliseo barcelonés.

Que se ponga una ópera tan de repertorio como Holandés (o cualquier otra) dos veces en 6 años de forma tan mediocre en lo vocal, musical y escénico, cuando hay tantas óperas interesantes que no se han visto en el Real, no me parece de recibo.

Sobre el mismo titulo, decir que el HOLANDES se repondrá en abril/ mayo en el Liceo, después solo de 4,5 años ( en el 2012, se representó en version concierto )
Esta vez, el interés mayor de este HOLANDES liceistico será la dirección orquestal de Oksana Lyniv, asistenta de Kirill Petrenko; así como, la Senta en las dos ùltimas funciones de Anja Kempe. ( desgraciadamente, no está prevista que Kempe combine con el Holandés de Dohmen, sino con el mediocre Silins ) y parece que la producción de Stolz será bastante....cinematográfica

Completamente de acuerdo. Puestos a repetir, que se apañe, por ejemplo, un Janacek bien hecho o algo así (después del semi-ciclo de hace unos años parece que lo hemos olvidado), es decir, algo a lo que se pueda hacer justicia en estos tiempos peculiares. Y, si no, cosas no vistas.

Sobre el papel, la producción barcelonesa parece bastante más interesante. Esta temporada, los catalanes le van a sacar al Real bastantes puntos de ventaja.

Y Valencia.

Si en 48 horas Zelenka no ha enlazado ningún fragmento se considera que no existe. No vale el vídeo de la marcha nupcial de la boda de Sneijder.

Respecto a la repetición de títulos en 5 o 6 años, hay que tener en cuenta que en el caso de Wagner es muy normal en todos los teatros.

Es muy evidente que Wagner es el mejor compositor operístico de todos los tiempos, el hecho de que a algunos les pueda llevar más trabajo darse cuenta no implica que objetivamente no lo sea. Por tanto es normal que todos los teatros no quieran dejar ese hueco en la temporada.

Si a eso le unimos que prácticamente son 7 títulos, aunque las que no se representan en el festival de Bayreuth cada vez se representan más, especialmente Rienzi.

Si además pensamos que el anillo debe dar algo más que pereza y problemas de financiación programarlo ahora que ya queda muy cutre que un teatro importante programe una ójornada aislada. Nos quedan casi 6. Por eso la repetición de 5 6 años es lo habitual en las obras wagnerianas en Madrid y en todo el mundo. No solo ha sucedido con el Holandés, ha sucedido con el resto de títulos.

Y si pensamos de igual manera con Mozart y Verdi, podemos imaginar que los grandes títulos mozartianos tendrían que tener parecida frecuencia y algo menor los verdianos porque el número de obras verdianas en mayor.

No nos debe de extrañar por tanto.

A mí me desilusiona ver óperas sean de quien sean aunque su autor sea el genio único irrepetible ante el que todos debemos arrodillarnos , representadas de forma mediocre repetitivamente. Hasta a las facciones más ultra del Wagnerianismo más sectario les debería cansar ver cada dos por tres Tannhäuser, Holandés o Tristán de forma mediocre y no Euryanthe de Weber, Vampyr de Marchsner, Las alegres comadres de Windsor de Otto Nicolai, Esclarmonde de Massenet, Sigurd de Reyer... por sólo nombrar obras que les pueden gustar y no italianas de ésas que les causan sarpullidos.

Personalmente, después del Lohengrin que ví en Dresde este año, esta ópera la tengo "prohibida" por mucho tiempo. Y han de concurrir muy buenas razones artísticas para que la vea otra vez en un buen período de tiempo.

Y esta frase queda bien para el día de hoy, 28 de diciembre : "Es muy evidente que Wagner es el mejor compositor operístico de todos los tiempos con bastante diferencia". Inocente, Inocente...