https://www.youtube.com/watch?v=nttRGsO4h5s

Nunca he ido y nunca iré a la India porque tengo todas las papeletas de quedarme para siempre. Déjenme dos días en la rosada Jaipur y seré un lugareño más.
Me debatía entre mostrarles las virtudes de músicos del Rajastán poniendo algún vídeo de Munshi Khan o del Sanjandas con su hija Sumitra. También me planteaba dar a conocer algunos instrumentos usados en el folclore, el bhapang, los khartals, los tambores nagara o el santoor. En vez de eso (y porque el marqués lo hace infinitamente mejor en el hilo de música clásica no occidental) me he decantado por mostrar cuando se ponen menos serios y hacen pop sin ninguna pretensión. La razón es que en otros vídeos ya tocan juntos hindúes, hebreos, cristianos y musulmanes pero en este, además, se ríen de si mismos y probablemente eso es lo más destacable de la siempre refinada tradición cultural del lugar.
¿Les he dicho que si voy igual me quedo?

Coincido con todo lo que se ha dicho del Mahler de Klemperer, especialmente la Séptima.

Y qué quieren que les diga, me encanta su Cuarta con Schwarzkopf, que obviamente no es una voz celestial sino una maestra de escuela contando un cuento.

Adrian Boult dirige, en directo y en 1947, a la BBC Symphony Orchestra y a Kathleen Ferrier. Lástima de sonido saturado porque la versión es de gran pulso y lo de la señora...

Klemperer es un caso muy singular. Si Legge no lo hubiera repescado para EMI probablemente hoy ni lo conoceríamos: hasta su contrato con la Philharmonia, que coincidió con la explosión del mercado discográfico, no había casi ninguna grabación suya, estaba asociado al repertorio de vanguardia de comienzos de siglo y en su estancia en EEUU durante la guerra pasó completamente desapercibido. ¡¡El Klemperer que debutó con EMI en los 50 ya tenía 70 años!! El Das Lied (1964-1966), que no tiene nada de senil, lo grabó con más de 80. Lo único que conocemos de Klemperer (y sucede lo mismo con Toscanini) es su etapa final.

Ningún músico es igual a sí mismo a lo largo de su vida. Monteux, por ejemplo, grabó la Heroica en 1957 con Viena y en 1962, a los 87 años, con el Concertgebouw con resultados completamente distintos. Hay una anécdota de Toscanini en la que hablando con un amigo se lamenta de ser incapaz de ofrecer siempre una misma interpretación de una partitura y de cambiar cada semana.

La ecuación edad igual a senilidad interpretativa tampoco la veo clara. El último disco de Stokowski (sinfonía de Bizet e Italiana de Mendelssohn) es fresco, vivaz, primaveral... y el tío tenía 95 años. El mejor Bruckner de Karajan es el de sus últimos conciertos.

Cambiamos todos los días.

Cuarenta años lleva el autor de mi firma en la carretera. Luego hay mucho estirado que se cree cantautor, trovador e incluso poeta

La calidad media de las grabaciones de los, benditos por siempre, chicos de http://allofbach.com/nl/ no es para tomársela a la ligera.

Impresionante la Segunda de Brahms, especialmente el primer movimiento -ese comienzo flotante me pone los pelos en punta- y el volcánico Allegro con spirito final. Un ejemplo ideal de la plena concentración y sentimiento que consiguen una estupenda orquesta y un gran director. La escucha de la sinfonía de Mozart ha sido algo más distraída, quizás porque no tengo la misma afinidad por el repertorio clásico. Las tomas de la cámara muestran notorios cambios de espectadores en las galerías laterales, lo que prueba que, o bien el público vienés es aficionado a la transmutación, o que la sinfonía mozartiana es un pastiche de dos interpretaciones diferentes (6 y 7 de octubre de 1991 en el Musikverein de Viena). Hay niños en el público, pensaba que Brahms es un compositor para los que padecemos la crisis de los 30.

Estimado Chino, "Brahms es un compositor para los que padecemos". Punto.

Elisabeth Schwarkzopf, la cantante de lied más completa del siglo XX.

Gustav Mahler Symphony nº 8

Lucerna Festival Orchestra & solistas & coros.

Riccardo Chailly

Comprendo el porqué a Claudio Abbado no le gustaba nada de nada ésta sinfonía, y menos el dirigirla. Chailly consigue una buena Segunda parte, la escena Final del Faust de Goethe, sobre todo por parte de Orquesta y coros.




https://youtu.be/9m6TvrZtPj4

Coñe, don Toni, de dónde procede esa información sobre Abbado?