Hay una grabación tardía de Gigli de la ópera completa (si no recuerdo mal, 1951) en la que vocalmente no tiene nada que envidiar a Del Monaco (Corelli hasta donde sé sólo grabó una vez el aria del primer acto), siendo muy superior en ese aspecto a la grabación de Domingo. Es verdad que la voz ya no suena a muchachito, pero creo que su personaje se acerca bastante a lo que usted dice por aquí.

Pues no sé qué decirles, pero para empezar a mí me parece que el Des Grieux de Puccini no es el de Massenet; así que desechemos el cliché de tenor lírico metido a cura que intenta olvidar y pensemos en un hombre apasionado que sigue a su amada hasta los confines de América. Y para eso hacen falta bemoles, para decirlo con delicadeza. Y es justamente, en el "Pazzo io son" donde la verdadera naturaleza del personaje se expone con toda claridad; no digamos en el último acto, donde hasta casi se echa en falta un tenor dramático.

No creo que lo de Des Grieux sea un problema de testosterona, ni nada parecido. Antes al contrario: más bien es su evidente vulnerabilidad lo que le hace manipulable ante la caprichosa Manon. Ni Del Monaco, ni Corelli, ni Björling, ni siquiera Bergonzi (con su ajustada y "señorial" versión desde el punto canoro) dan el punto exacto de desesperación y fragilidad que requiere (en mi modesta opinión) el personaje. Versiones algo más viscerales, apasionadas y desgarradoras (como las del citado Domingo, Richard Tucker, o Gigli) se acercan más a lo que yo creo que debe ser este rol.

Lo que he tratado de señalar es la diferencia, desde un punto de vista "pasional," que existe entre del héroe francés y el italiano; nadie pone en duda que Des Grieux es un personaje manipulado, pero lo cierto es que este es también consciente de esa manipulación -más patente aún en el caso de Puccini que en el de Massenet- para su propia desgracia. De ahí entonces que esa diferencia se plasme en la distinta vocalidad de ambos papeles.

Yo creo que el Des Grieux pucciniano puede ser abordado desde ambos puntos. Porque sin ser mentira lo que dice el sr. Nibelungo, no es menos cierto que, por ejemplo, Otello es también un personaje frágil, atormentado y manipulado. La cosa está en que Des Grieux es además un muchachito, pero lo es cuando empieza la ópera, no, como bien dice el sr. Abdallo, llegado el "Pazzo son!" del tercer acto. Y mucho menos en el cuarto. Ahí es un tío hecho y derecho, ya desde el "Ah, Manon, mi tradisce il tuo folle pensiero" y la secuencia final del segundo acto empieza a verse que no es el muchachito atolondrado del "Cortese damigella". A mí me gusta mucho la Manon de Del Monaco de 1951, creo que traza muy bien esa evolución del personaje. En la de estudio con Tebaldi, es justo lo que dice el sr. Nibelungo. Tucker, Gigli, esa versión de Del Monaco... Domingo es que me resulta vocalmente incapaz, como en Rigoletto; me da igual lo bien que interpretes, además tienes que cantar. Que uno no oye ópera por los agudos, pero oigan, si están ahí escritos hay que darlos bien. Y además a veces sufre con la tesitura ("Cortese damigella", final del segundo acto, "Pazzo son!" -sonrojante-) y otras se lo traga la orquesta (acto IV). Y es una pena, porque clava el personaje.

Tengo apego especial por el tandem Belthold Brecht/Kurt Weill y cuando canta Lotte Lenya todo es más fácil.

Marilyn Horne cantando Rossini, dirigida por Henry Lewis, con la Royal Philharmonic Orchestra.

La media hora del Asedio de Corinto es apasionante, una ilíada del canto; en el Mura felici de La donna del Lago demuestra por qué ganó nuestros Inmortales.
Titana

Me ha entrado nostalgia de tiempos anteriores: estoy con un LP de Manuel Ausensi, producido por Columbia. En el Prólogo de Pagliacci demuestra la potencia de su voz, pero en Di Provenza da toda una lección de canto, de fraseo, de matices, con medias voces increíbles, y una enorme potencia... Transcribo del disco: "su voz, de barítono real, con extremos brillantes, plenos y generosos, y con un registro central redondo y pastoso, es de una calidad indiscutible, con una cantidad de sonido flotante asombrosa, y con una gana de matices en la que el artista luce su gran musicalidad y su clase de cantante fuera de serie. Porque en Manuel Ausensi no es solo el timbre nobilisimo y la brillantez del color lo que cautiva y conmueve, es también la forma de emplearla: con un talento, un enfoque y una pureza irreprochables"

Ahora disfruto el Tannhauser de Bayreuth en 1978, con Weikl, Jones... Me gusta hasta la dirección de Sir Colin Davis... Esto de yutú y las teles "smart" es la repera, verdad?

Un poco más de Weill; y digo poco porque esta ópera escolar apenas dura 30 minutos. La grabación es histórica, de 1954.

Y que lo diga. Ha puesto mi querido esposo un equipo de sonido que se le antojó, y el otro día acalló mis protestas (yo decía que pa' qué, si la TV ya tiene altaoces) con el Attila de Ramey. Ahora que he aprendido a buscar vídeos con el mando y a darle al play al cacharrito, no vea lo que avanzo en plancha y en audiciones

Para animar la mañana estoy con una versión de L'Elisir d'amore. Dirigida la Hungarian State Opera Orchestra por Pier Giorgio Morandi, destaca Vincenzo La Scola por encima de todos. Le acompañan "dignamente" Alessandra Ruffini, Simone Alaimo, Roberto Frontali y Mariangela Spotorno. Es una producción DDD de Naxos, y suena fenomenal.
Esta opera es un bocadito de aire fresco, es como un refrescante baño de alegría, con auténticas perlas de belcanto. No solo la lagrima muestra la genialidad de Donizetti. Para mí lo más sublime de esta ópera es ese duo entre el idiota de Nemorino y la cochina Adina, donde él querría "morir seguendote"... "Chiedi al..." ¿Se imaginan ese grado de enamoramiento?

Estupenda esa producción del Sueño. Es la que todavía se sigue montando en Glyndebourne (creo que este año toca).