Se equivoca usted completamente, estimado gakugeki. A mí solamente me mueven el afán por aprender -y, en la medida de lo posible, por aprehender- el conocimiento más pacífico. No busco otra cosa que la delectación y la mejora de mis pobres conocimientos. Y por ello, si tiene usted algo que contribuir a la ilustración de ambas, mejor que mejor. Esto no es trampa saducea ni dialéctica, se lo puedo asegurar de la forma más ferviente.

Vale; por un lado me avergüenza, pero por el otro me alegra ver que he estado de un borde-susceptible-picajoso absurdo. A veces me pasa. Perdón.

Un ejemplo razonablemente claro sería el de Amami Alfredo, aria de expresión de emociones torrenciales, casi exuberante, en el que la soprano más bien se tiene que contener para no desparramar oxitocina por todo el escenario, porque la emoción palpita en la página, frente a "Les Oiseaux Dans la Charmille", aria de intención narrativa y descriptiva en la que se explica que un personaje carece de emociones reales porque, bueno, porque no es humano. La emoción, en dosis muy discretas, que se desprende de este aria, es irónica y por via especular. Al oirla tenemos que percibir algo de los sentimientos encontrados que asaltan a Hofmann en ese momento. Pero todo ello con un toque delicadísimo. Sin caer en el error de que el personaje de la muñeca se nos convierta en "una niña de verdad". Por no mencionar los números cómicos, los que describen el carácter de personajes, los que narran acciones o plantean misterios, la música de baile a lo Rameau, los pasajes que desarrollan la estructura musical...

Pero lo que usted dice, en lugar de contradecir, refuerza mi postura. La cuestión radica en que en ambos ejemplos, la intérprete debe establecer una graduación para no sobrepasar lo que la misma música indica. También es cierto que el aria de Olimpya está tan plagada de dificultades técnicas que la matización casi casi es lo que menos importa, pero se da. En "Die hölle rache" viene a pasar más o menos lo mismo. No obstante, no me negará que cada intérprete trata de darle su sello personal.

Die hölle rache es un buen ejemplo de aria muy ágil, de exigencia avasalladora, en la que la expresión de los sentimientos debe sobrenadar cualquier apabullamiento técnico del intérprete.

No hay que ligar mecánicamante la presencia de más o menos emoción en un número con la complicación de su escritura. Hay números muy sencillitos, con una línea de canto plácida y perezosa, en los que la emoción expresada se podría contener en la cucharilla de té de un casita de muñecas.

No me pida ejemplos, please. Que me duele un poco la cabeza.

No hace falta; creo que en el fondo estamos diciendo lo mismo. Y me alegro.

Bueno, no lo digo yo. Lo dice la Divina:
https://www.youtube.com/watch?v=PIWmRRTK2sU

AMÉN.

¿Para la Ariadne de Strauss en CD, Karajan o Kempe? No contesten que son complementarias o algo similar porque sólo conseguirán arruinarme. Como siempre, muchas gracias.

Si sólo hay que optar por una, Karajan, pero la de Kempe, gran Straussiano y que encima cuenta con la participación de la gloriosa Staatskapelle Dresden, es magnífica.

Aquí tiene (con el permiso de nuestro flamante triunviro) todas las razones por las que y las formas en las que le es inexcusable arruinarse: http://www.unanocheenlaopera.com/viewtopic.php?f=6&t=9122&hilit=Ariadne

(Karajan o Kempe o Masur o Sinopoli, cualquiera de ellas es una opción espléndida si es su primera Ariadne).

Gracias Tunner y Wanderer. Había leído ese revelador hilo, pero como por el momento compraré una sola Ariadne (mi primera), quería vuestra mejor recomendación. Si la obra me gusta, seguramente más adelante caiga la otra versión!

Una duda acerca de las funciones de la NHK Lirica Italiana en 1961. Según el estudio Frank Hamilton sobre Gabriella Tucci, el 30 de octubre de aquel año se ofreció en el Festival Hall de Osaka el programa doble Cavalleria/Pagliacci.

http://www.frankhamilton.org/gt/gt0.pdf

Pero según otro estudio de Giuseppe Caruso, en este caso centrado en la carrera de la Tebaldi, lo que se ofreció el 30 de octubre en Osaka fue Tosca.

http://issuu.com/fondazionetebaldi/docs ... ogia_2014_

¿Cantó Loforese Turiddu o Cavaradossi aquel 30 de octubre? ¿Alguien tiene información al respecto? No encuentro más fuentes que confirmen una u otra opción.

¿Alguien sabe si el libreto de Il Bacio de Zandonai está disponible en internet? Gracias.

He encontrado una cajita bien de precio con las óperas de Mozart/Da Ponte versión Muti. ¿Qué tal?