Yo también la he visto y coincido con lo expresado por el Sr. Hentzau. Al igual que cuando he presenciado Donna del Lago en Milán y Londres con el mismo elenco (sólo cambiaba el Rodrigo di Dhu), el mejor me ha parecido Flórez. Menos edulcorado, con un centro que ha ganado algo y manteniendo en apreciable estado y desahogo la zona alta, así como la limpieza y nitidez en la emisión. Osborn es muy interesante, domina el estilo y, efectivamente, tiene esa desenvoltura, ese arrojo, esa sinceridad con toque naïf tan americana. Eso sí, no es un baritenore como pide la parte y su emisión suena como partida en dos. Un registro agudo rutilante y una zona centro grave, más ingrata, esforzada y en la que el tenor busca resonancias de manera poco ortodoxa. Suscribo lo escrito sobre el elenco femenino, destacando en ambas, especialmente en Barcellona, le carisma y rotunda presencia escénica. Inadmisible lo de Oren Gredus como Douglas, un horror inexplicable en un Metropolitan. En su día padecí en directo a este individuo como Colline en el propio MET. A su lado, Orfila es Ramey reencarnado. Mariotti sigue certificando su liderazgo actual en el repertorio belcantista.

Efectivamente, Osborn no es, ni de lejos, la voz que pide el papel. A día de hoy, y teniendo en cuenta que quizás Kunde ya no esté para estos trotes, no se me ocurre nadie para este tipo de papeles. Por eso, probablemente, la opción Osborn sea de las más potables. Como decían el otro día en La Gran-Duquesa de Gerolstein, "cuando no se tiene lo que se quiere, habrá de quererse lo que se tiene" .

Ya que no hemos podido ir a Sevilla al menos gocemos de este extraordinario DVD.

Además, emitiendo falsetes en cada intento de apianar. En todo caso, está bastante mejor que en las funciones de la Scala.

A mí también me ha gustado más Osborn aquí que en el Roberto Devereux que le ví en Zürich, donde, efectivamente, hubo demasiado falsete.

En La Donna del Lago de La Scala me tocó Spyres.

donde fue abucheado, si mal no recuerdo

maravilla de ópera, maravilla de grabación.
uno de mis compositores de cabecera.

Hace poco adquirí por un precio ridículo (25 euros por doce CDs) esta caja que contiene, además de música sinfónica, de cámara, para piano y lied, cuatro óperas de Paul Dessau. Hoy estoy con la primera, Puntila (1959), grabada en 1968 bajo la dirección del compositor. Los cantantes, como la grabación, provienen de la República Democrática Alemana y entre otros nombres desconocidos he encontrado a Annelise Burmeister o Horst Hietermann.

Brilliant no adjunta ni resumen ni libretto de las óperas así que por intuición diré que estamos ante la típica historia de lucha entre cascarrabias maduro y sirvienta descarada. La ópera se basa en una obra de Berthold Brecht la huella de compositores tan dispares como Alan Berg o Kurt Weill son encontrables en una obra de escucha más que interesante. La ópera está planteada en acto único con doce escenas y epílogo y tiene una duración aproximada de 110 minutos.

La obra se publicó antes con esta carátula

Es una pena que una zarzuela como esta no tenga una grabación en DVD en condiciones. Bueno, ni esta ni -casi- ninguna. Aquellas funciones del Teatro Arriaga con Mikeldi Atxalandabaso y Ainhoa Arteta fueron buenas oportunidades.

Seguimos con la caja Dessau y en este caso hemos escuchado leonce und Lena, ópera de apenas 52 minutos. Resulta curioso constatar el gran número de secundarios que exige Dessau en cada una de sus obras. En esta, tan breve, hay una docena de personajes, bastantes de ellos doblados por el mismo cantante. En la vieja edición la carátula era

Hoy he escuchado "Heroïque", el disco de Bryan Hymel, el tenor de moda.

Ya conocía al cantante a través del DVD de "Robert le Diable". La voz tiene un timbre grato pero no especialmente bello. Quizá le falte un poco de anchura y "pasta". Los agudos son magníficos. El fraseo, incisivo, aunque en algún caso se echa de menos algo más de "fuego". En conjunto, parece un magnífico tenor, del que cabe esperar que vaya a más en su evolución.

Destacan los fragmentos "italianos" cantados en francés por corresponder a las versiones originales: "Tell", "Jerusalem" y "Vêpres" (mención especial para este), así como la escena de Vasco de "L'Africaine" con el "Pays merveilleux" seguido de la cabaletta "Conduissez moi vers ce navire".

Hoy Die Verurteilung des Lukullus,(La condenación de Lúculo) la tercera ópera de la caja. Desconcertante por tratar un tema romano de esta manera tan cabaretera. El inicio está dominado por el recitado y la pompa a través de los metales para pasar a continuación a un tono ácido, irónico que se desprende de la música. El final de la ópera, de unos 110 minutos, es impactante. Ora sombras de Schönberg ora de Weill, Dessau se me aparece como un ecléctico de manual.

Sobrecogedora interpretación, muy acertada tanto en lo visual como en lo musical. En el segundo DVD, se incluye un interesante documental sobre la grabación. Es emocionante ver a un anciano Böhm dirigir con mano férrea esta música y poder contemplar el trabajo de Götz Friedrich con los actores-cantantes. La ópera está completa en youtube:

https://www.youtube.com/watch?v=dtTzk50l_38

Mejor en la parte escénica -a pesar del exceso sanguiloniento, pero son fobias personales- que en la vocal pero recuerdo que en directo -en el Teatro Real, no en el Liceu- disfruté mucho la función.