quería aportarle al forero en cuestión nombres de directores más allá de los magníficos que todo el mundo conoce. quizás no sean la repera limonera, pero sabes al menos que la función va a salir decente en lo orquestal.

Para fans de la Sills.

No como cuando compré una Aida con un reparto estelar (Del Monaco, Tebaldi y Stignani) dirigida por... EREDEITOR. Sí, es que aunque de todos los directores que habéis citado he escuchado bastante, algunos me gustan para un repertorio o incluso una ópera concreta pero para otras no y bueno, es lógico que al pedir opinión no siempre se va a coincidir, pero normalmente algo que ha llamado la atención positivamente a un aficionado de largo recorrido suele ser, como mínimo, bueno. Del mismo modo que lo rematadamente malo suele ponernos de acuerdo.

I due Foscari, de ayer mismo en Viena (Theater an der Wien), con Plácido Domingo, Arturo Chacón-Cruz y Davinia Rodríguez.

A los "chicos" no hay por dónde cogerlos. El más jovencito (Chacón-Cruz) exhibe un canto pedestre, de técnica amateur y fraseo cansino, todo a grito pelado, abierto, sofocado y pidiendo la hora para acabar con el suplicio, propio y del oyente. Y el más talludito (Domingo) también es otro suplicio propio y ajeno. Es imposible intentar cantar cuando casi no se puede sostener el aliento más allá de cuatro notas seguidas. Sinceramente, se me escapa qué necesidad tiene el señor Domingo de seguir con este canto angustioso y al borde del colapso .

Lo más interesante, la soprano Davinia Rodríguez que está afrontado desde hace poco tiempo un cambio de voz y de repertorio. Empezó como soprano lírico-ligera y tras un período desaparecida, se presenta ahora como soprano lírica ancha. Se nota que hay algo prefabricado en la voz, que suena muy entubada en el centro y en el grave, mientras que el agudo suena más natural. Según me cuentan, aún así el agudo ha perdido brillantez y pegada con respecto a cómo era antes de este cambio vocal. También se nota una cierta oscilación en el sonido, un defecto que los micrófonos siempre exageran, con lo cual habría que escucharla en directo para salir de dudas en ese aspecto. Con todo y con eso, la chica no canta mal, tiene gusto y musicalidad, sabe acentuar y frasear con variedad, y se muestra segura y suelta en las agilidades. Habrá que seguirle los pasos a ver cómo se va desenvolviendo, aunque el repertorio elegido (parece que ya anuncia la Amelia, del Boccanegra) es muy duro y muy exigente, por lo cual para salir airosa tendrá que tener los cimientos muy bien asentados.

Esta ópera recobró cierto nombre cuando Josep Carreras la sacó del baúl del olvido para ir cerrando su carrera. Supongo que los grandes que asumen su declinar recurren a este tipo de títulos para evitar, entre otras cosas, las comparaciones odiosas, porque hay que decir que al protagonista de esta obra se le exige mucho. Recuerdo la retransmisión de las funciones del Liceu desde Radio Clásica donde la voz del tenor provocada en los oídos de este oyente auténtico sufrimiento.

Ocurre lo mismo en esta grabación donde un tenor de nombre Hans-Dieter Bader, con sonidos abiertos y en perpetua lucha con la partitura, me hace sufrir. Quiero, sin embargo, decir que con un lenguaje tradicionalísimo, la ópera se puede escuchar.

la escuela villazoniana haciendo de las suyas. dentro de cinco años, a ver qué queda de este mozo.

Pues bien que les gustó en Oviedo como Edgardo...

Tal cual. Escuchándolo me venía constantemente a la memoria la tragicomedia de Villazón.

No será a mí, que no estuve. Yo a este chico le escuché una transmisión de un Duca, aquel del circo de tres pistas, y algún otro audio aislado. Y esos Foscari los tengo pa escuchar. A ver esa soprano.

Este Chacón Cruz cantó en Valencia el segundo tenor del Cyrano con Domingo.
Muy, muy flojito.

Lo del Adagio final es algo sobrecogedor. Un pequeño homenaje que me ha hecho imposible no derramar unas cuantas lágrimas. Sobrehumano.

Como siempre, Richard Strauss condenando a soprano y tenor a tesituras imposibles; sin embargo en esta ópera Strauss no roza la magia. Siempre recuerda obras suyas pero sin llegar a encogernos el corazón.

Recuerdo que en la presentación de esta obra en el Real allá por diciembre de 2005 al final del primer acto alguien lanzó un sonorísimo abucheo. Mi compañero de asiento y yo pensamos que hasta podría dirigirse a la obra.

Cantaban John Treleaven, una Deborah Voigt con una de las voces más poderosas que recuerdo en vivo pero para un servidor vocalmente aburrida. Para mí la gran revelación de esa noche fue la Concha Marina que interpretó Leandra Overmann. Toda una señora contralto.

Si estaba Treleaven me juego el pelo a que el abucheo iba hacia él.