Fue algo realmente alucinante! Desde el 1er lied de Schubert, luego con Rachmaninov y Strauss y para acabar la fiesta 4 bises maravillosos hubo una emoción que hacía ya casi un año que no la veía en el Liceu. Una noche histórica para el teatro, para mí y sobretodo para Edita que creo que esa es su última aparición en el Liceu...

Sobre Agrippina no me ha acabado de gustar. Más que nada porque a mí el barroco no me interessa demasiado y se me hacen eternas. Aún así reconozco que es un muy buen espectaculo tanto a nivel musical como escénico.

bisó ópera italiana?

No creo que sea para tanto (lo del Liceu). Yo estaba en la zona más alejada del foso, con techo a un metro de mi cabeza (centro del 3er piso) y escuché perfectamente a la orquesta. De hecho creo que la oí casi tan bien como a los venecianos que acompañaban a Jaroussky; ellos en el escenario y yo en la fila 11.

Sólo Linda di Chamounix ante la insistencia del público, fue el último bis.

Aquí lo mejor de toda la noche! Que grande la Gruberova!!!

Hizo una notable versión de ....ombre légère....de la DINORAH meyeerberiana

Y la "Vilanelle" de Del'Acqua una lección magistral de canto de coloratura. Ése que es imposible de escuchar actualmente a supuestas estrellas que no saben ni hacer un trino.

Y para no salir del tema, apoteósico recital de Juan Diego Flórez en La Scala, con seis propinas.

¿algún detalle más?

viendo el video de la Gruberova, desde luego la señora, a sus 67 años, es capaz de dar sonidos que son imposibles para sopranos con 20, 30 e incluso 40 años menos. tiene momentos de enorme belleza.

Puede venir a verle que hoy canta en Madrid

me es imposible, estimado Tunner. si fuera el domingo...

De la función de anoche, diría


Pensaba que no aguantaría y me " auto expulsaría ", pero como una regia de McVicar variada e inteligente, con estudiados movimientos escénicos y gags con gracia pese a trasponerse la época remona a la moderna actual, hace que esta música casi tan reiterativa y plana barroca o postbarroca ( 2ª ópera de Händel ) , sea un espectáculo en conjunto asumible y soportable .


Del cierre pues de esta Agrippina ( 3,5horas de reiteración musical salvo alguna escena + 30 minutos de descanso ), diría en lineas generales como un regisseur con sentido , imaginación y sobre todo sentido del divertimento, ha convertido esta ópera/ operita, en un espectàculo artístico de cierto interés. Bien pues por MacVicar y MacFarlane!
Si algo hay que achacarles, sería la incómoda y peligros escalinata con una veintena de peldaños para ascender al supuesto trono de Claudio, donde se pudo producir un accidente/caída

Bien la orquesta liceistica, dirigida por un buen especialista como Bicket.

De los cantantes, destacaría fundamentalmente a David Daniels ( y eso que a mi no me gusta la vocalidad de contratenor ),que hizo sobre todo una espléndida demostración de linea sostenida y de mejor cantar en su aria lánguida final del primer acto y que ofreció además, un buen fiato

la De Niesse ( Poppea) guapa y de buen ver, todo un animal escénico en el buen sentido de excelente comedianta ( incluidos tropezones y simulacros de caidas, estilo Neymar " el piscinero " ) con sentido incluso de musicalidad , pero vocalmente es casi una cantante de music hall con el problema de que corta por limitación de fiato casi todas las frases y el volumen de su instrumento es mínimo.
La Conolly (Agrippina) cuando calentó la voz y empezó a liberarla, mostró su estilismo y buen control aunque se apreciaran también cambios de color sobre todo en el registro agudo. ( lo que más me gustó de ella aparte de su acción actoral, su aria " pensiere " de cierta fuerza en el 2° acto )

Los demás entre minimamente discretos o hasta muy deficientes ( sobre todo, pésimo y con ridículo instrumento el otro contratenor Wisse; gutural y emisión fijada además de desafinar la mezzo " acontraltada " Ernman - más cantante de cabaret que de ópera - ); fuera de estilo para mi, el wagneriano , straussiano y hasta mozartiano F.JSelig (Claudio imperator).

Me olvidaba destacar cierta vestimenta en general, variada, actual y apreciable, y de Daniels ( ottone ) con pinta no sé si de capitàn del Costa Crociere o emulando a la pareja Hanks/Banderas en " la fiesta gay " del film Philadelphia ( vestidos ambos del mismo modo ). Siempre sexy y provocativa la De Niesse, así como los figurantes/bailarinas que aparecen al principio del 2º acto o segunda parte

p.d. El Liceo, con bastantes localidades vacías y desocupadas! Ah ! apareció de nuevo el braveador oficial del 4º/5º piso del Liceo que iba profiriendo sus gritos/bravos cada dos por tres, algunos de ellos incomprensibles.

He disfrutado como un auténtico enano con esta Agrippina. Por unas u otras razones, McVicar no me había gustado en exceso en las últimas puestas en escena suyas que había visto, y sin embargo, para su trabajo de esta ocasión se tiene la tentación de utilizar el adjetivo genial. Cuatro horas y cuarto de representación, con solo un descanso, que pasan como un suspiro, ante la brillantez no solamente de la música inagotable de Haendel sino del espectáculo variado, divertido e irónico ideado por McVicar: bravísimo. Agrippina es una obra afortunada: la puesta en escena berlinesa de Boussard y esta no pueden ser más diferentes, y sin embargo ambas ofrecen un punto de partida inmejorable para disfrutar de esta obra compleja, excesiva y corrosiva.

Brava también la orquesta de la casa, que no es un conjunto de virtuosos como lo era en Berlín la Akademie für Alte Musik dirigida por Jacobs, y que (como las voces) se las tiene que ver con un recinto a todas luces inadecuado por sus grandes dimensiones para este tipo de obra (¿no hay algún teatro algo más pequeño en Barcelona para la ópera barroca?), pero que realiza un trabajo de extraordinario mérito, plenamente en estilo, traduciendo toda la belleza de la partitura y convirtiéndose en copartícipes del éxito de la función, más allá de una labor de acompañamiento al equipo de cantantes.

Al espléndido equipo de cantantes. Encabezado por una Connolly dominadora y segurísima, si bien para mi gusto no especialmente carismática. El carisma que en cambio derrocha una De Niese que me dejó muy favorablemente sorprendido. Si en otro hilo se ha elogiado hace poco a Kermes por su personalidad como intérprete, creo que con De Niese no queda más remedio que rendirse ante su magnetismo en escena. La voz, francamente, no me pareció pequeña (para este repertorio), y en las agilidades mis poco ilustrados oídos no encontraron motivo para el reproche. Señores foreros, ustedes saben más, pero ha de decirse que ayer De Niese fue de las más aplaudidas y braveadas, y para mí con buen motivo. Daniels, más que correcto, con un color de voz francamente bonito y una buena línea, pero para mi gusto claramente por debajo de los niveles de intensidad y virtuosismo que ha alcanzado en este papel Mehta. En fin, estupendo el resto del reparto, incluido Visse en su cometido cómico: no todos los personajes han de sonar igual.

Pienso que la gente salía del teatro agradablemente sorprendida; el público del Liceu no es especialmente proclive a este repertorio, y sin embargo se lo pasó, me parece, bastante bien. Este Liceu que tantos disgustos nos da últimamente, esta vez nos da una buena alegría.

No la he oído en esta función, pero creo que se exagera bastante (por no decir mucho) la ineptitud de la De Niese.

Yo insisto que de la parte vocal y segùn he relatado de la función de ayer, fuera de Daniels, Connolly y De Niesse, los demás no me llegan al aprobado.
F. j. Selig, enfatizando tanto su registro grave más que el emperador Claudio, parecìa un Fasolt o un Fafner o un Sarastro.