Si la música es bonita, seguro.

Por cierto: ¿hubo grabación?

La hubo, y está previsto publicar un DVD.

Gracias, Supermaño. Un excelente resumen. Coincido en que, al mismo tiempo que es original, buena y adecuada la idea de hacer vestir a todos (músicos y cantantes) como prisioneros para sumergirnos en el ambiente en que fue compuesta, las extemporáneas intervenciones del oficial nazi y, sobre todo, la "relectura" de la tercera escena, descolocan un poco. Pero el conjunto, como ya se ha dicho, resulta muy satisfactorio.

En mi opinión, esas "tergiversaciones" sobre el libreto son el mayor acierto de la producción, puesto que le prestan a la obra el dramatismo y el carisma que seguramente su versión original no posee.
Leyendo la sinopsis argumental de la obra el espectador llega a la conclusión de que se trata de eso que ya se ha dicho: una fábula poco elaborada sobre la muerte y el poder. Los personajes son puras alegorías (la Muerte, Harlequín, la Heraldo..) y nadie espera que vayan a transmitir emociones humanas. Pues bien, en cuanto aparecen los músicos en traje a rayas y los solistas se presentan con esa prevención propia de los prisioneros, toda la impresión de farsa desaparece y cada personaje adquiere dimensión de persona real.
La tercera escena termina de revelar el verdadero drama que se desarrolla sobe las tablas y reafirma el acierto. Felicidades pues especialmente al autor o autores de la adaptación.

A la salida del teatro el tema casi absoluto de conversación era la crudeza de las dos agresiones sexuales, explicitas en la propuesta de la joven Egileor. ¿Se cae en el exceso? Ayer pude escuchar Il trovatore en en Baluarte pamplonés y uno piensa en la crudeza del libreto, con niños incendiados y hablando de la ópera del día anterior comentábamos que quizás la cuestión es que las crueldades de la Edad Media las tenemos superadas, no tanto las que aun perviven en la memoria personal de gente con nombres y apellidos y en la colectiva de pueblos enteros.

A mí la propuesta escénica me parece valiente y necesaria.

No está nada mal. la verdad.

¿Alguna noticia en la prensa local?

Hoy en Heraldo de Aragón Luis Alfonso Bes pública una crítica entusiasta. Coincido con ella en todo excepto en el elogio de la voz de Josep Ferrer, que a mí no me gustó.
Por su parte a Juan Carlos Galtier le preguntaron por la función ayer en Radio Zaragoza. No sabemos siquiera si estuvo en ella puesto que no hizo ningún comentario; lo que quedó claro fue que tenía más interés en dar publicidad a María de Félix, que participa la semana próxima en una Carmen repescada por el Auditorio.

Como parte contratante de la primera parte, solo puedo decir que estoy contento, muy satisfecho y muy orgulloso. Y como dijo un espectador, por una hora, Zaragoza ha sido Berlín. Y, gracias de corazón a todos aquellos que de una manera o de otra han participado en este Káiser:aplauso: .

Querido Trovatore, Juan Carlos Galtier, sí estuvo sentado en el patio de butacas, y a la salida me felicitó efusivamente

y esta presunta generalización NO operística ....." de las crueldades actuales que perviven con nombres y apellidos y en la colectiva de pueblos enteros....", ¿ va por algo o por alguien en concreto ?

Me alegro de que fuera así, pero ya ve que me sorprendió mucho el hecho de que no lo comentara más ampliamente en la radio.

Sigue la máxima de: "No muerdas la mano que te da de comer"

Buenas tardes a todos. Pumby, selecciono tu aportación para destacar que este hermoso foro, sí ha hecho que se conozcan los que formaron la asociación, y también reconozco esa paternidad en dicha estupenda asociación, y en la producción, pero no en la puesta en escena.

Hay que discernir entre que haya servido para la producción (como ya he mencionado) de "Der kaiser von Atlantis" y que haya servido para la escena, o que sea padre de la puesta en escena. "Non son la stessa cosa..." producción que diseño de puesta en escena/dramaturgia. En este caso, disculpa que sea tan directa, la madre de la escena tiene nombre y apellido.

Agradezco igualmente a todos las palabras que han tenido hacia esta producción (la cual ha sido posible económicamente gracias muchos miembros de "una noche en la ópera" ) y que a los integrantes de la labor artística tanto nos ha costado llevar a buen puerto con toda la ilusión y amor por la ópera.

Un saludo