Mañana ampliaré crónica de la función de esta pasada noche dia 23, 2° representación de este TURCO IN ITALIA . El pasado sábado fue la primera y además, el estreno de esta Opera en el Liceo de Barcelona.

Pese a cierta reiteración rossiniana ( y asimismo no rossiniana , por los pasajes no musicados por él ) y con esos recitativos a veces algo plastas, me he divertido bastante y hasta disfrutado a ratos, con el buen equipo musical y varios notables estilistas entre los intérpretes.

Inteligente y amena regia de Ch. Loy , con una figura vocal para mi que ha bordado su gran escena, recitativo y larga aria del 2° acto...squallida veste bruna... ( novedosa aria descubierta en 1.977 por la musicóloga Margaret Bentzer en una edicion crítica ),la visiblemente embarazada pero cada vez mejor cantante que es la Nino Machaidze , bien arropada por D' Arcangelo, Gerolami y Spagnoli, más que conocedores del estilo
V. P. Pérez ha mostrado sus ciertas buenas maneras rossinianas , en su mejor dirección o más correcta y fluida dirección orquestal en el Liceo y la orquesta después de un inicio de obertura con la trompa haciendo sufrir bastante,se ha estabilizado correctamente
No demasiado público presente en la sala ( habian evidentes localidades vacías ) y bastante reservado / apagado, durante el primer acto

Sigamos brevemente con mis impresiones de la función de anoche, segunda de estas representaciones de IL TURCO IN ITALIA que se estrenaba en el Liceu.

La producción de la Bayerische Staatsoper y que había cantado y estrenado casi la mayoria de este cast vocal que se está escuchando en el Liceu, firmada por Chris Loy es francamente apañada y hasta diría que entretenida y hasta inteligente, siempre al servicio de la partitura aunque algún gag pueda parecer como exagerado : el inicio con una roulotte de donde salen al final de la obertura y principio posterior, una cantidad numeroso de "zíngaros" ( como mínimo, una treintena ) muy divertido en una digamos, escenografía trasladada a las playas napolitanas de mitades ( años 60s) del siglo pasado, previa proyección de una supuesta escena marina con la bahía de Nápoles allí reflejada.
Otros gags divertidos y hasta originales, es la aparición del turco Selim en alfombra voladora cual Aladino ( no en barco), el retrato constante del poeta Prosdocimo como maltratado fisicamente por todos ( vendajes, enseyesado, etc..) y el inicio del 2º acto, con el duo Geronio/Selim, convertidos estos en dos perfectos boxeadores con sus guantes ( muy hábil D'Arcangelo como boxeador!) y asimismo, bien reflejada la fiesta de disfraces de finales del 2º acto, donde se tratan de confundir a las dos señoras y a sus dos pretendientes, con el pobre Geronio sin saber cual es su esposa. Bien esta vez por Loy!

En cuanto a la dirección orquestal de V.P.P. y tal como avancé anoche, fluida, rítmica y no exenta de la elegancia a veces precisa del maestro de Pésaro, sin tapar jamás a los cantantes y cuadrando bastante bien los concertantes y los finale de cada acto ( el finale secondo, no es de Rossini, como es bastante sabido). La orquesta , salvo ese incio de obertura con esa trompa ( mal endeble liceistico) chirriante, se acomodó y tocó con bastante buen y agradable sonido.

De los cantantes :

- ILDEBRAND0 D'ARCANGELO ( Turco o Selim), protagonista teórico, digo teórico porque no tiene ninguna escena o aria individual para lucirse él solo, pero demostró con su voz de bajo barítono siempre homogénenea y bien colocada, su conocimiento del estilo ( a mi siempre me ha gustado como cantante e intérprete D'Arcangelo en roles bufos o semibufos - Rossini, Donizetti -. más que en roles serios o más romántico-dramáticos como su Duca di Ferrara de la L.BORGIA o el Enrique VIII de la BOLENA). Mostró ser un gran actor en escena ( muy buena, su "gag" de boxeador al inicio del 2º acto) y recalcar su timbre brillante y el instrumento bien proyectado, magnífico en sus duo con Fiorilla y Geronio, basicamente.

- NINO MACHAIDZE ( Donna Fiorilla), fue la que más pudo lucirse, no solamente en sus duos y números de conjunto, sino en sus dos aria y principalemente en su segunda y larga...Squallida veste e bruna..., aria descubierta en 1.977 y que hasta entonces no se representaba.
La Nino ( Angelica Jolie "bis") que con su visible embarazo de siete meses ( espero que no me cancele en Viena, mes próximo), trabajó a destajo en escena.
La voz ya conocida y con sus dejes eslavos suena en general algo metálica sobre todo en el registro alto y puede resultar no muy grata, pero cantó una Fiorilla de libro ( es la primera vez que le escucho un Rossini ) y siempre con una línea más que cuidada. Es una voz algo grande o amplia ( yo encantado!) quizá para un rol rossiniano, pero mostró un color remarcable, un instrumento suficientemente proyectado y con volumen más que notable, hábil en el manejo de las habilidades y siempre muy expresiva en lo vocal y en lo escénico.
Braveada con justicia después de su aria ( novedosa) ya citada del segundo aria con aires nostágicos y hasta un pelín dramático de inicio ( al despedirse de Nápoles, de D.Geronio y su no aptecibles retorno a casa de sus padres en Sorrento ), finalizando esa preciosa escena descubierra en 1.977 por la musicóloga Bendtzer , con un dominio y sostenimiento espléndido de la agilidad rossiniana y mostrando ( a diferencia de otras colegas suyas) un espléndido fiato.
Muy bien y espléndida sobre todo en el segundo acto, la Nino en la mejor actuación que le he presenciado yo en teatro de ópera!

- RENATO GIROLAMI ( D.Geronio), sin ser un barítono esplendoroso como lo fue en su día S.Bruscantini, mostró pese a un volumen no demasiado amplio, un conocimiento del estilo rossiniano tanto en los recitativos como en la parte cantada, con un fraseo incisivo no exento de una vis cómica necesaria para el rol, expresivo tanto en el canto como escenicamente. Vamos, un especialista para el rol.
Cantó asimismo sus dos aria que no me constan fueran originariamente musicadas por " el perezoso de Pésaro"

- PIETRO SPAGNOLI ( el Poeta Prosdocimo), emulando a Pirandello y " a los 6 personajes en busca de autor", en un rol donde se recita sobre todo y se canta menos, mostró una gracia y un fraseo espléndidos, estilista al máximo , destacando que es el motor protagonista de la obra

- MARISA MARTINS ( Zaida), aqui empiezan los debes del reparto! bien escenicamente sobre todo en sus enfrentamientos de celos con la Fiorilla pero en cuanto a cantar, la voz suena estridente y chillona. Como cantante, bastante olvidable

- DAVID ALEGRET ( D.Narciso), con dos o tres arias de suma dificultad ( tan típicas en Rossini o en sus discípulos "esclavos" que le musicaban), bien expresadas y con musicalidad aunque es una voz tan de "particcino" o una voz tan " de monaguillo, blanca o de niño" que a mi particularmente, no me gustó casi nada .

En cuanto al resto, ALBERT CASALS ( Albazar) bien pero intrascendente, al serle suprimida su aria.

En fin, muy interesante este TURCO IN ITALIA aunque no llegue quizá a la riqueza musical de un BARBIERE o de una ITALIANA. Se disfrutó ayer en el Liceu, pese a que habían bastantes huecos disponibles en las localidades y particularmente, me divertí y quizá repita en alguna de las últimas funciones

Mientras medio foro estaba en Valencia viendo el "Otello yanqui", yo estaba en Barcelona viendo al turco, que se había pirado de su tierra, últimamente en ebullición.

Estoy tan de acuerdo en todo con tucker que no sé si vale la pena decir nada más. Bueno, con casi todo: la orquesta cada vez me suena peor. Efectivamente, lo de la trompa es como para comprar otro elefante...

La puesta del amigo de angelparsifal, Loy, estuvo francamente bien, no porque fuera completamente fiel al libreto, que lo fue bastante (vale, barco por alfombra voladora) sino porque resultó simpática, agradable, lejana a los excesos y lo que no venía muy a cuanto no molestaba, incluso hacía gracia.

Desde luego los intérpretes ayudaron mucho, se veía que disfrutaban con la ópera y que hay complicidad entre ellos. Huyeron de las payasadas, de lo grotesco, del ruido barato... Mucho humor gráfico, insinuado. La ópera de Rossini con la que más me he reído. Luego vocalmente hubo sus altibajos pero ni de lejos como otros repartos que están en la mente de todos (y para muchos años).

En definitiva, una ópera de la que no conocía absolutamente nada y que sin tener ni muchas arias ni famosas (casi todo son dúos, tríos, concertantes...) la música es fabulosa y la escucha sumamente agradable. El personaje de Prosdócimo me parece sencillamente genial. Aquí sí que podían haberlo vestido de Rossini.

No hubo lleno (se echó en falta algún que otro forero que tenía entrada ) pero casi. Ah, y las pantallitas de los subtítulos no funcionaban.

Acabo de regresar del teatro y he disfrutado un montón de esta última función, salvo excepciones!

Cuando la orquesta suena a Rossini gracias a un director como V.P.P. que conoce perfectamente el estilo ( ha dirigido bastante en Pésaro) y los cantantes principales saben lo que cantan y además se conocen de sobras la producción, todo funciona bien. ( salvo como siempre, la trompa "maldita" en la obertura ).
Quizás hoy a diferencia de la función que asistí hace quince días, a D'Arcangelo lo he encontrado con algunos problemillas a partir del paso al agudo donde ha estrangulado alguna nota, aunque su presencia escénica es muy notable.
En plan rossiniano, espléndidos Spagnoli y Girolami con no solo italianidad y estilo, sino con un fraseo exquisito y mucho gusto. D.Alegret también es un estilista rossiniano y muy musical, pero este tipo de voz menos que contraltino y casi de monaguillo eclesiático no puedo yo con ella.
La Fiorilla de la muy embarazada Machaidze ha ido de reservona en su entrada inicial, a progresivamente magnífica, ( Excelente su larga escena y aria de final de segundo acto, brillante en todo y con dominio de la coloratura y las regulaciones ). Nino, vuelve pronto y a seguir con esta progresión porque tu ya eres una ralidad!
Lo más flojo toda la función, la chillona o estridente Marisa Martins como Zaida.

La producción de Loy, divertida, variada e inteligente

p.d. un pena que un tercio del teatro estuviera vacío , prefiriendo llenar para escuchar las rascadas o los graznidos de Villazón y Kurzak en el ELISIR donde además la orquesta sonó a banda municipal! ( en el entreacto aún he tenido que discutir con un "joven snobito" que pretendía convencerme que Villazón estuvo muy brillante como Nemorino )

A propósito, el de Don Narciso fue el primer papel que Rossini escribió para Giovanni David. Hay una magnífica grabación del aria Tu seconda il mio disegno interpretada por JDF. Por cierto, el tenor peruano gana por goleada a R.Blake.

las responsabilidades son las responsabilidades, señor tucker

Más que snobito, el pollo sería sordito

por cierto D.Carl, la Nino Machaidze ( pese a su típico deje eslavo de cubrir algo la voz), cada vez mejor cantante y con un instrumento más homogéneo y proyectado, muy notable en las ornamentaciones y con un buen fiato

La ví como Gilda en Paris. La voz es estupenda, así como su belleza y figura, pero la noté falta de asentamiento técnico, con muchas precauciones en el sobreagudo, problemas para regular el sonido y coloratura un tanto aproximativa.
Me alegro que vaya mejorando en ese aspecto.

a mí me dio una pinta de cantante amateur en la Julieta que le vi en Milán hace un par de años...

le estoy hablando de estos últimos quince días, no de hace 2 años! ( si "se le considera amateur" - a Machaidze que no lo es y ya demostró sus muy prometedoras hechuras cuando debutó con JDF aquellos PURITANI de Bolonia , todas estas " Bluffs " como Kurzak, Cabell, Eglise y bastantes más, no llegan " ni a cantantes de ópera" )

Por cierto y si su embarazo se lo permite, dentro de 15 dias será nuevamente Juliette junto a Beczala,en Viena. Ya les contaré!

si insiste, habrá que escucharla de nuevo...
calle, que nos han colocado a la Kurzak como la Elvira de los Puritani bilbaínos. y yo que quería ir a esas funciones...

Pues Ud. que ha estado en Valencia, ¿ que le parece en fin de semana parisino final nov., combinación de PURITANI ( con precisamente Agresta -no la veo como belcantista belliniana - y Korchak), más ELEKTRA ( Theorin y Meier )? Por allí estaré.

Volviendo al tema Machaidze que repito, ayer fue justamente braveada como Donna Fiorilla , tiene efectivamente problemas con la dicción que no es buena cuando canta repertorio francés ( lo cual, le sucede a bastantes cantantes eslavas, Netrebko entre ellas )

a mí lo que me dejó mala impresión general de su Julieta fue la línea de canto, no la dicción francesa. faltaba seguridad, el agudo iba un poco a las buenas de Dios... pero si usté dice que la cosa no es así dos años después, yo me alegro. concederemos beneficio de la duda.

No lo dude, la he escuchado dos veces en estos quince días ( 2ª y 7ª última función).
Quien no termina de convencerme del todo en cuanto a proyección de voz a partir de la zona de paso al agudo, es D' Arcangelo que a veces lo estrangula un poco.