¿Se sabe ya algo del Otello "kundeano" de Valencia...? ¿Qué tal Álvarez...? Espero alguna crónica, aquí o en el otro hilo...

Impresionante función. Apabullante lo de Kunde.

Ya he leído que pecó de los mismos defectos que en Venecia (graves débiles, sonidos demasiado forzados para oscurecer la voz...), pero que estuvo creíble y cantó honestamente. La verdad es que es un gran intérprete.

En cuanto a Álvarez, al parecer la voz ya no suena tan oscura (= ¿engolada?) como antes, lo cual presentó ventajas e inconvenientes. ¿Es aconsejable, en sus actuales condiciones, que continúe asumiendo un rol tan complejo y exigente como el de Iago?

yo creo que Iago es de lo poco de Verdi que va a poder cantar, porque le exige subir poco, porque sobre todo trabaja el centro, y porque hay más declamación que canto, y eso Álvarez lo explota a la perfección sabiendo decir la parte.
seguramente sea el barítono español que mejor sepa cantar. pero ya no el instrumento más privilegiado de la cuerda.

No sé qué ha escuchado usted hasta el momento, pero no es el Iago de Verdi.

sospechaba una respuesta de este tenor, créame.
este vaquero se hizo la siguiente reflexión: ¿qué papeles puede cantar un barítono de instrumento muy mermado y volumen justo? pues se me vino a la cabeza el Iago que la momia de Bruson va a cantar en diciembre en Salerno. evidentemente, a Álvarez no le oscila la voz como a RB, pero quise encontrar algún paralelismo.

Yo no hablo ni de momias ni historias, sino de la finísima escritura en el papel de Iago, uno de los más complejos de Verdi técnicamente.

si por finísima se refiere a exigencia en la interpretación, a la obligación de saber cantar, Álvarez sabe de sobra.

Sí. Me ha sorprendido mucho la afirmación de nuestro vaquero particular, que sabe de esto, porque yo tenía el personaje de Iago como uno de los más complejos y dificultosos para cantar, dentro de los que Verdi escribió para la cuerda baritonal. Está lleno de indicaciones dinámicas y expresivas y exige el empleo de un canto muy depurado (hasta florido, en más de una ocasión) para intentar expresar la compleja y sibilina personalidad de ese cúmulo de abyección que es Iago; uno de los individuos más retorcidos y malvados que pueden encontrarse en la historia de la ópera (si no el que más).

en mi primer comentario, me estaba refiriendo principalmente a la extensión del rol, no a las exigencias canoras en el desarrollo del mismo. desde luego, Iago es lo opuesto a la tosquedad y la superficialidad.

Eso está mejor, Vaquero.

exuberante "Fanciulla del west" coruñesa, por obra y gracia de Lorin Maazel y una joven soprano llamada Ekaterina Metlova. ¡¡qué segundo acto!!

Interesante 'Fanciulla del West' coruñesa, con una lectura diferente (por momentos discutible por su parsimonia, pero en otros instantes muy efectiva, como en la partida de cartas) de Maazel; una orquesta en estado de gracia y un reparto ciertamente entre discreto y mediocre, salvo por la interesantísima Minnie de Ekaterina Metlova, notable y un nombre a seguir. Tanto el tenor Jonathan Burton (con intenciones, pero de canto rudimentario) como el barítono Paul LaRosa (que se equivocó de ópera) no pasaron de discretos, y sobre el comprimariado mejor callar (la mejor la mezzosoprano que daba vida a la criada de Minnie).
Ahora bien: fue una versión concierto-concierto, sin el más mínimo intento de escenificar absolutamente nada(no hubo entradas ni salidas, los cantantes sentados todo el rato, y casi ni se miraban al dialogar), y con todo el amplio y mediocre comprimariado situado al fondo del escenario, no solo detrás de la orquesta sino también detrás del coro. Esto en una ópera como esta creo que es un debe bastante importante.
Media entrada en las dos funciones programadas.

me sobraron los comprimarios, del primero al último. la lectura que Maazel hizo de la partitura pucciniana fue un regalo, una deconstrucción y disección maravillosa, una explosión de color inolvidable. el barítono habría estado mejor de Conde de Almaviva. y el tenor tuvo que luchar con un timbre feucho y un volumen muy justo. pero ella iluminó la función con una Minnie de muchos quilates.
en los primeros acordes pensé que Maazel estaba gagá del todo, llevando al ralentí de forma caprichosa a tooooda la orquesta. cuando acabó la ópera, sólo pensaba en cómo había jugado con la música para hacernos sentir emociones. y todo, en cinco ensayos. tela.

Alguien más ha estado en esta Noche del Real?