Estoy contento porque he conseguido por 1 euro la biografía de Baudelaire por la loca de Enid Starkie


Edición de Pelican Biographies que tiene en portada una reproducción de este bonito retrato del poeta por Courbet, en el que se parece un poco al hermano menos avispado de Sherlock Holmes:


À une Dame créole

Au pays parfumé que le soleil caresse,
J'ai connu, sous un dais d'arbres tout empourprés
Et de palmiers d'où pleut sur les yeux la paresse,
Une dame créole aux charmes ignorés.

Son teint est pâle et chaud; la brune enchanteresse
A dans le cou des airs noblement maniérés;
Grande et svelte en marchant comme une chasseresse,
Son sourire est tranquille et ses yeux assurés.

Si vous alliez, Madame, au vrai pays de gloire,
Sur les bords de la Seine ou de la verte Loire,
Belle digne d'orner les antiques manoirs,

Vous feriez, à l'abri des ombreuses retraites
Germer mille sonnets dans le coeur des poètes,
Que vos grands yeux rendraient plus soumis que vos noirs.

¡LOGRO DESBLOQUEADO!

No es un libro de viajes aunque la primera impresión puede ser esa. Lo recomiendo encarecidamente a aquellas personas que hayan viajado por Europa, Marruecos, Egipto o Turquia, para todo aquel que se quiera recrear en las vivencias tan evocadoras que el escritor narra de ciudades con tanto encanto como Brujas, Venecia, Paris, Londres, Viena, Marrackech, Estambul, Dublin, Niza, entre otras muchas, además de las españolas Sevilla o Barcelona. Solo por el placer de viajar con la mente a estos lugares y redescubrir vivencias personales ya merece la pena.

Hacia tiempo que no disfrutaba tanto un libro como este.

editado

La muerte es una madre nuestra antigua,
nuestra primera madre, que nos quiere
a través de las otras, siglo a siglo,
y nunca, nunca nos olvida;
madre que va, inmortal, atesorando
—para cada uno de nosotros sólo—
el corazón de cada madre muerta;
que esta más cerca de nosotros,
cuantas más madres nuestras mueren;
para quien cada madre sólo es
un arca de cariño que robar
—para cada uno de nosotros sólo—;
madre que nos espera,
como madre final, con un abrazo inmensamente abierto,
que ha de cerrarse, un día, breve y duro,
en nuestra espalda, para siempre.

Qué tío; eso es talento y lo demás melindres de suplemento literario ("y nunca, nunca nos olvida...").

Ahora, poner esto en un examen para que se identifique al autor tendría mala baba (ni una j delatora ).

Como veo que Quentin está clásico, yo también me pongo clásico.

Es una pena que no haya una edición española bilingüe de los epigramas de Marcial fácilmente disponible en las tiendas españolas (la de Cátedra
Letras Universales, que, por otro lado, no está nada mal, perdió este tren), porque de entre los clásicos latinos resulta unos de los más asequibles al
lector hispano, aunque éste sólo vaya armado de rudimentos de sintaxis latina y un diccionario medianito.
Afortunadamente, he conseguido una edición italiana bilingüe, de Mondadori, en dos volúmenes y con buenas y sucintas notas, que recomiendo.
La edición bilingüe inglesa de Loeb es un poco cara, al estar repartida en tres volúmenes de tapa dura.

Marcial, nacido en Calatayud, presumía de su procedencia hispana. Era tirando a vaguete; en vez de ejercer su don retórico en el foro, como le
pedían sus compatriotas hispanos Quintiliano, Lucano y Séneca, prefería una vida de holganza "artística", a la Verlaine pero sin hacer guarrerías con Rimbaud.

Pasó penurias, pero tambièn obtuvo el
favor y protección de patrones generosos (entre ellos Domiciano), lo que le permitió escapar de su pisito de protección oficial romano hacia una villa
en las afueras (aunque ésta no fuera tan grande ni feraz como la de Virgilio, por ejemplo). De todas formas, parece que nunca llegó a salir de
pobre. Al menos, era de trato agradable, y tenía muchos amigos (entre ellos, Plinio y Juvenal, otro humorista de talento).

El mismo no estimaba que su obra tuviera gran elevación poética. Pero lo cierto es que nunca ha dejado de contar con lectores agradecidos, que
disfrutan de su ingenio inextinguible, de su ferocidad crítica, y de ocasionales momentos de rapto lírico especialmente conmovedores por lo inesperados.

Así, junto a chistes verdes como

SIT culus tibi quam macer, requiris ?
pedicare potes, Sabelle, culo.
¿Quieres saber, Sabello, cuan flaco es tu culo?
Tan flaco es que con él puedes dar por el culo.

tenemos esta hermosa variación sobre el tema de carpe diem:

O MIHI post nullos, luli, memorande sodales,
si quid longa fides canaque iura valent,
bis iam paene tibi consul tricensimus instat,
et numerat paucos vix tua vita dies,
non bene distuleris, videas quae posse negari, 5

et solum hoc ducas, quod fuit, esse tuuni.
exspectant curaeque catenatique labores ;
gaudia non remanent, sed fugitiva volant,
haec utraque manu conplexuque adsei'e toto :
saepe fluunt imo sic quoque lapsa sinu. 10

non est, crede mihi, sapientis dicere " Vivam " ;
sera nimis vita est crastina : vive hodie.

Julio, que entre mis amigos eres el mas caro,
si algún valor tienen la palabra dada y viejos juramentos,
los sesenta años consulares te pisan los talones,
y son pocos los días que verás de tu vida. Mal haces
en aplazar aquello que en el futuro te será negado;
pues tuyo es sólo lo que ya ha pasado.
Te espera una cadena de penas y fatigas. Los goces
no persisten, mas vuelan fugitivos. Con ambas manos
préndelos,en tus brazos sujetos: pues aun así
de tu pecho se deslizaran furtivos.
No es de sabios, creelo, decir "ya viviré";
vivir mañana ya es tarde: hoy vive.


Llamamiento a Parte, o alguien que sepa alemán.

Este comienzo de un poema de Stadler no acabo de entenderlo bien (y la traducción que he encontrado, de Talens, no acaba de convencerme del todo aunque seguro que se acerca más a la verdad que la mía):

Dämmerung in der Stadt; Ernst Stadler

Der Abend spricht mit lindem Schmeichelwort die Gassen
In Schlummer und der Süße alter Wiegenlieder,
Die Dämmerung hat breit mit hüllendem Gefieder
Ein Riesenvogel sich auf blaue Firste hingelassen.

A mí me sale algo así como:
La tarde cuenta dulces lisonjas, adormeciéndose
las callejuelas en la dulzura de viejas canciones de cuna;
el crepúsculo se ensancha con el plumaje envolvente de un pájaro gigante,
y se deja caer sobre las crestas azules de las montañas.

Pero sé que está mal. ¿Me puede alguien guíar un poquito?
(Esta es la versión de Talens:
La noche habla por las callejas con hermosas palabras
de adulación, en duermevela y la dulzura de las viejas nanas,
el crepúsculo con anchas plumas que cubre un pájaro gigante
se ha dejado caer sobre crestas azules.)

Nuevo libro sobre Wagner por Enrique Gavilán

Entre la historia y el mito, el tiempo en Wagner
Akal
Con preciosa portada de la isla de los muertos de Böcklin.
http://books.google.es/books/about/Entr ... XFJGMgaZIC

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Polémica que en el año 1931 existía entre Verdi Estoy leyendo “ Sonido y palabra “ . Ensayos y discursos ( 1918-1954) de Wilhelm Furtwängler.
La opinión de Daniel Barenboim es la siguiente: “ Furtwängler fue, además de un maravilloso músico, un gran conocedor de la filosofía de la música. Tenía muy claro en que consistía el sonido. Entendía la música como algo que a través del sonido lo integraba todo: el intelecto, el sentimiento, la sensualidad”.
El recientemente fallecido Eugenio Trías decía :” Las opiniones de los grandes directores de orquesta suelen ser apasionantes y apasionadas. Las del alemán Wilhelm Furtwängler revelan su conocimiento siblime de la música clásica”.
En la página 32 respecto a la polémica que en el año 1931 existía entre Verdi y Wagner dice lo siguiente:
“ La comparación entre Wagner y Verdi, tan en boga actualmente, caracteriza muy bien la situación. Dígase lo que se diga sobre el genio de uno y de otro, es evidente que, de ambos compositores , Verdi es más plano , cómodo y menos exigente no sólo para los cantantes y artistas que lo interpretan, sino también para el público. Esto solo ya explica en gran parte la posición actual de Verdi ante Wagner a los ojos de la opinión pública.”
Que tome nota el “ aficionado “ Boadella , que aparte de haber sido juez y parte en las contrataciones del Teatro del Canal. Actualmente hace propaganda con EL PIMIENTO VERDI de un restaurante de Madrid, donde seguro que come más de una vez por la patilla.
Todo esto con el aplauso de la” muy culta “ Consejera de la Comunidad de Madrid que critica a Mortier..

Efectivamente, sobre la "exigencia" para el público está reciente un artículo de Muñoz Molina en el que se afirma que nunca nadie había exigido tanto del oyente.

A lo que yo repongo que a veces, cuando a nadie más se le ha ocurrido llevar a término una idea, es señal de que quizá no sea tan buena.

Lógicamente, los alemenotes estaban en 1931 mosqueadillos porque se acababa de producir el "sorpasso", es decir que en Alemania ya había más representaciones anuales de óperas de Verdi que de Wagner. Debe ser que el teutón se había vuelto "cómodo y poco exigente" y había que llamarle a capítulo

En esto de Wagner y Verdi, Verdi y Wagner cada uno tiene su opinión, según sus gustos personales, ya parece lo del Madrid y Barcelona, pero el asunto no tienen solución, son los dos más grandes. Por lo demás las opniones de Boadella son tópicas y nada originales.

Pero, de todas formas, el hecho de que la obra de un artista sea de apreciación más directa (por no decir fácil), aunque explique la difusión de su obra, no quiere decir que ésta sea de mayor o menos calidad o perdurabilidad (o, si me apuran, complejidad). Es absurdo pretender que la obra de Wagner sea más rica o profunda que la de Verdi salvo que se tenga una intención polémica al decir tal cosa. Y la intención polémica es una cofnesión indirecta de que uno no está tan seguro como cree.

No pongo ejemplos de obras de arte inmortales que se disfrutan sin grandes quebraderos de cabeza porque hay tantas que sería como insultar la inteligencia de los foreros.

En línea parecida e igualmente excelente tiene este otro libro:



Y acaba de salir un tercero dedicado a su itinerario musical, en base a canciones.

Sólo he leído su evocación/ensayo sobre Tolstoi que estaba bastante bien.