Discrepo. ¿Sin pulso ni ritmo? Hopkins está que se sale. Mi opinión está más en consonancia con lo que escribe aquí Carlos Boyero:

http://cultura.elpais.com/cultura/2013/ ... 46429.html

Hitchcock

No es una biografía, ni desvela nada relevante sobre Psicosis, es una gran historia de amor alejada de las grandes pasiones románticas Hollywoodienses, más cercana, humana e imperfecta, y es precisamente esta imperfección lo que la engrandece.

Tampoco hagan mucho caso a lo que digo ya que las críticas, salvo la que ha enlazado Tunner, son demoledoras, pero es posible que haya sido un poco incomprendida porque se ha visto esperando algo diferente a lo que realmente es. Quizás si se hubiera llamado Hitchcok in love... jeje

Argo.Una sorpresa muy agradable y que puede darle más de un disgusto a Spielberg como se descuide. Ben Affleck ha hecho un muy buen trabajo.Ya le han caído varios Globos,Baftas y sigue la cuenta. Si la realidad fue parecida a lo que cuenta la película los rehenes se salvaron de pura chiripa.

tiene editado el libro que dio origen a la película, en la que el agente de la CIA al que encarna Affleck cuenta qué y cómo ocurrió.

Estuve viendola la semana pasada en TVE y me sigue pareciendo un peliculón, además de engancharte desde el minuto 1. No le sobra ningún detalle. Menos mal que Scorsese obtuvo el oscar con toda justicia por este duro drama sobre la mafia.

Además, unos detalles:

1. Tengo la impresión de que Alec Baldwin y Marc Wahlberg, actores que en los 90 hacían roles poco relevantes de galán o meros ídolos femeninos, están ante los roles de su vida. Wahlberg parece haber nacido para interpretar al sargento Dignam. Una pena que perdiera el oscar frente a Alan Arkin -que también estuvo espléndido en Pequeña Miss sunshine- Y todos los roles que le haya visto a Baldwin no se comparan ni al betún de los zapatos del personaje que aquí interpreta.

2. Leonardo DiCaprio y Matt Damon rivalizaban en los años 90 como ídolos de carpetas de adolescentes: si bien el segundo hizo un decente trabajo en "El indomable Will Hunting" mientras que el primero en "Titanic"... Una década después trabajan juntos en una película como rivales a muerte, con excelentes interpretaciones para ambos casos.

3. Martin Sheen está entrañable como el policía sereno, el único capaz de mediar entre los volcánicos temperamentos del resto de personajes. De Jack Nicholson no digo nada porque evidentemente sobran las palabras para describir su gran interpretación.

4. Vera Farmiga resulta convincente.

¿sabe que es una copia de la japonesa "Internal Affairs"?

Sí. Es más, hasta me gustaría verla; ya que el autor asiático dijo: "sé que la mía es aún mejor". Aunque "Infernal Affairs" es una trilogía ¿no?

Por eso por aquella época no sé dónde leí que "Hollywood ya no tiene imaginación. Ahora los "remakes" ganan y están nominados": no recuerdo si era con ocasión del premio que recibió esta película o cuando la nueva versión de "Valor de Ley" obtuvo un porrón de nominaciones.

Internal Affairs está bastante bien (aunque creo que la copia que anda por las tiendas no es muy buena). La historia es la misma. El resultado es curiosamente distinto.

"Warm Bodies", en español "Memorias de un zombie adolescente". Así, con un par.

Entretenida, que es de lo que se trata. Algunos gags (voz en off incluida) son realmente buenos. Sale el "Lou" de Hot Tub Time Machine, me gusta ese actor.

OMG!! que se dice ahora. Por primera vez en la vida he visto entera (lo intenté de adolescente y no pasé de los 20 min; pero igual fue por la mala calidad de imagen del video que pillé de la biblio, no sé...) "Lo que el viento se llevó" (Gone with the wind, 1939)

Me da que necesitaría como 5 páginas para expresar la frustración que me provocó el tan mentado clásico. 2 días le he estado dando vueltas (Si alguién desea iluminarme en mi ignorancia adelante), Pero trataré de resumirlo. (Lo pongo en spoiler no sea que alguién no lo haya visto)



2 cosas que me han gustado mucho: El traje-cortina verde y la bso.

Pues yo siempre que la pillo en la tele me engancho, aunque hace años que no me puedo permitir una sesión de tele muy prolongada. Me parece una película estupenda, la cojas por donde la cojas. Scarlett O'Hara es mi personaje femenino preferido y la Leigh lo borda.

El traje-cortina verde es genial.

Es una película única. Increíble. Creo que, hasta Titanic, tenía el récord de venta de entradas de cine en USA. Desprende ese aroma de cine antiguo, de superproducción grande que te cagas, que la hace única. Y el cuarteto protagonista está insuperable. Vivien Leigh está increíble. No hay ni habrá otra Scarlett O'hara. Jamás jamás. Y el diseño de producción, y la fotografía, y la música...

Si en eso estoy de acuerdo, la historia en si es muy interesante y hay escenas que me dejaron alucinada (no había CGI por aquel entonces, tremendo todo ); pero sigo sin entender que gracia tiene la protagonista, que ni después de todo lo que tiene que luchar y pelear para sobrevivir se baja del burro y crece un poco.. Muy, muy frustrada con la O'hara .


**(mil disculpas a quien le guste el personaje, entiendo que alguien se moleste con mi opinión de ella y lo siento. Tampoco me gustarían a mi comentarios de este estilo sobre, pongamos, Elizabet Bennett. Claro que no dejan de ser personajes de ficción, pero los gustos son los gustos )

El traje-cortina verde es un icono.

Para mi la gracia del personaje es precisamente que no se hace querer, al menos no a la primera. Scarlett es egoísta, ambiciosa en el peor sentido de la palabra, ignorante, pero también aprende rápido y es valiente y generosa. Si es que se puede ser egoísta y generoso a la vez.

También vi la peli por primera vez de adolescente y me prestaron el libro esa misma tarde. No tragué entonces y sigo sin tragar a Ashley Wilkes. Habrase visto tío insufrible! (Mis disculpas a los admiradores de Ashley ).

Y luego está la otra gran protagonista de la peli, la guerra. Ahora se diagnostica el estrés post-traumático, pero entonces no... La guerra les cambia a todos.

Ya ves, Antxi, muy fan de Lo que el viento se llevó

A mí también me engancha cada vez que la ponen. Un peliculón desde todo punto de vista y el personaje de Scarlata O 'Hara es "el personaje", un emblema del cine. Vivien Leigh deja un monumento interpretativo. Será egoista y malcriada, pero a ver quién saca adelante a la familia en los momentos de desastre y quién ayuda a Melanie en el parto y en el cataclismo del incendio de Atlanta. Es valiente, fuerte, arrojada, ambiciosa y libre, sabe muy bien lo que quiere y como bien sentencia "nunca volverá a pasar hambre". Todo ello siendo mujer en un mundo masculino, machista y reaccionario como el del Sur profundo decimonónico. Es también constante y en el fondo optimista y muy segura de sí misma. Esa frase memorable "Ya lo pensaré mañana" resume todo ello: siempre saldrá adelante, nunca la aplastarán y sabrá enderezar todo lo negativo que pueda ocurrirle. Realmente pase lo que pase, suceda lo que suceda "mañana puede ser un gran día" (no menos ganial frase con la que pone fin a la película)

Será incomprensible (efectivamente Leslie Howard y su personaje son anodinos a más no poder), pero de quien está enamorada Escarlata es de Ashley. Rhett Butler le fascina, porque le da buen sexo (genial esa carita de felicidad de oreja a oreja la Leigh, después de una noche previsiblemente tórrida y salvaje cuando Rhett la sube al tálamo en brazos), porque es un hombre viril y vividor que la intenta domar y no el típico apocado ante su inmensa personalidad como han sido todos los que ha conocido. Butler siempre sale a flote y con él "nunca volverá a pasar hambre". Pero Rhett está enamorado profundamente y cree que podrá llegar a domarla y ése es su error. Escarlata no es mujer de crear una familia convencional y quedarse en casa a cuidar niños. Nanay. Es un espítiru indomable y, además, nunca estuvo realmente enamorada de Butler.

Fíjense todos los adjetivos que usamos para Escarlata. No hay muchos personajes tan complejos y fascinantes en la historia del cine.