¿Y bien? ¿Pasa algo?

Yo creo que el único caso en el que he ido a ver una ópera por razones de dirección de escena fue con el primer reparto del Boccanegra del Real en 2010. Me gustó tanto la puesta en escena cuando vi las fotos que quise verla antes de no ver nada con mi entrada el día que cantaba Domingo.

TUNNER :
Tu desgracia o ventura ,nunca se sabe ,es haber nacido 20- 30 años mas tarde de lo que te hubiese gustado para disfrutar de la epoca dorada del CANTO, pero lo que tienes que hacer es resignarte (BUENO no es la palabra mas apropiada ,busca tu la que quieras) y disfrutar de lo que tienes ,por mucho que protestes ,tu GRUVEROBA no volvera a ser lo que fue, DISFRUTA,DISFRUTA y ruega....... en quien creas ,que te nazcan unos buenos cantantes para disfrutar de ellos en tu vejez............QUE LARGO LO FIO PARDIEZ

¿Y bien? ¿Pasa algo?[/quote]

PARECESE que tu comentario es pura herejia y que va a ver controvesia, (pero yo opino como tu ) y eso es, que con tu trayectoria musical y tu bagaje cultural los has dejado "KAO " , di que si , que el purismo no llegue al PODER ,que los pobres de oido tambien tenemos derecho a la vida, y no digo lo del oido por ti , por que si no te moririas de hambre , si no por mi .
¿YO a la opera por el montaje? muchas veces ,sin ir mas lejos , en JUNIO a PARIS por unas BODAS DE FIGARO.

EL mensaje anterior por si hay duda iba en "defensa" de CARESTINI: aunque esta no necesita defensa ,, ya que ella misma se vale y ademas tiene esos valientes espadachines que le complementan magnificamente. Y ademas reivindicar que la opera no es solo musica y voces ,que se compone de algo mas , y ahora como es la epoca de la tecnologia pues eso.....tecnologia, afalta de los otros ingredientes

ACLARAR que lo de PARIS fue en junio del año pasado.

como me he puesto

Pienso que a estas alturas es obvio que hay aficionados para los que el montaje es una parte importante de lo que constituye su experiencia como espectador de una opera, y otros para los que tiene una importancia minima, o directamente, ninguna.

Personalmente, estoy mucho mas cerca de la segunda opcion, al menos para la mayor parte del "gran" repertorio.

Pero tambien habria contratado a Haneke para montar una obra de Mozart. De hecho, ya le "contrate" en el hilo de temporadas ideales patrocinado por el señor almaviva, para que montara unos Dialogos. Aunque no me gustara el resultado final.

Y los aficionados que priorizamos los aspectos musicales (voces, orquesta,...) a una distancia sideral de los escenicos, debemos entender que no es asi para todo el mundo, y tambien hay quien prefiere una vision mas equilibrada, o directamente disfruta antes con la escena, que con todo lo demas.

Por supuesto. Todas las posturas son respetables (cada uno se gasta su dinero en lo que quiere) y los de la segunda opción también apreciamos un buen montaje (no son posturas o compartimentos totalmente estancos, aunque yo nunca he ido ni iré a una ópera por un montaje), pero...

El problema es cuando esta preponderancia de la escena es responsable o culpable directa o indirectamente que no haya esos cantantes de la época dorada a la que se refiere el Sr. Lizarra. Yo no la he pillado, pero sí pude al menos alcanzar a ver a Kraus, Caballé, Gruberova, Domingo, Devia, Rysanek aunque fuera en decadencia. EL problema es para los que han venido detrás.

Cuando algo tan complicado como el canto y adquirir una técnica ya no es lo más importante, ni siquiera es importante, porque valen más otros atributos a la hora de hacer carrera y que intervengas en las grandes producciones de todos estos divos de la escena ¿Quién va a estudiar? ¿Quién va a trabajar una técnica vocal?, ¿Quién va a perfeccionarse como cantante? ¿Qué futuro tiene alguién con personalidad? Les sale mejor invertir en un gimnasio para mantener la forma, estar delgaditos, poder dar saltos y colgarse de arneses y chrimbolos y dar un cursillo de arte dramático. Además de ser dóciles y sumisos a todo lo que les ordenen todos estos señores. Punto. Si lo de cantar es lo que menos importa.

Sr. Tunner no cree Ud. que el problema de que no existan voces tiene algo que ver con la sociedad actual. El valor principal es el DINERO y ganarlo cuanto antes mejor.

Lo que hacían los cantantes que Ud. nombra era mucho más sacrificado y menos productivo.

Creo que no sólo es el problema de las producciones, porque hay estan teatros como Viena, con producciones antiguas algunas con más de 30 años, una lista de cantantes de la casa . ¿ Cuantas voces han salido de allí en los últimos 10 años ? Ninguna de la categoría de las de entonces.

Yo creo que es al contrario la escasez de voces importantes ha motivado las escenografías que tanto les repugnan. El mundo actual de la globalización y nuevas tecnologías motiva que el camino que se comenzó hace muchos años no tenga retorno.

Vea el ejemplo de Salzburgo después de Mortier no se ha vuelto a lo que se veía en époce de Karajan, no le dé más vueltas el pasado es muy díficil que retorne. Y no estoy diciendo cual es mejor.

Absolutamente nada, caballera. Hay cosas mucho peores: los hay que van a la ópera a ver los uniformes de los acomodadores. Incluso los hay que van a ver a los acomodadores, sin más .

Para mí la parte escénica tiene una enorme importancia, porque la ópera es teatro, cosa que a muchos se les olvida. No sólo voces y orquesta, porque entonces estaríamos ante otra cosa: una cantata, una sinfonía con solistas y coro… pero no ópera.
Eso no quiere decir que admita cuatro gatos chillando en lugar de un reparto que cumpla unos mínimos, ni tampoco una charanga de pacotilla en el foso de orquesta.
Creí que ya no había que aclarar estas cosas

Eso sí, admito que prefiero ampliar mi repertorio y ver títulos que sean rarezas en la programación, pasando un poco por alto el reparto, antes que ver algo de repertorio tradicional, aunque el reparto fuese de nivel. Serán manías, pero son las mías.

No creo que a (casi) nadie se le olvide, simplemente en lugar de una "enorme" importancia, consideramos que tiene "alguna" importancia.

Como se demuestra por la, esta si enorme, cantidad de grabaciones acusticas, transmisiones radiofonicas, recitales, versiones concierto, entradas sin visibilidad, etc, que existen.

O, en otros tiempos antes de las grabaciones o la radio, como se daban recitales o funciones sin escena. A veces se nos olvida que durante la mayor parte de la historia de la opera, muchas veces se producia el contacto con una obra a traves de estas otras vias, o con una reduccion para piano de la partitura, cantada en un salon.

Luego, para cada aficionado los distintos elementos que componen la experiencia operistica tendran la importancia personal que tengan. Incluso, puede que sea distinta para ese mismo aficionado, segun el titulo en cuestion.

Pero los hechos objetivos, son los que son. Durante la mayor parte de la historia del genero, para la mayor parte de los aficionados, el mayor gozo se ha producido por la magia de la voz y el canto.

Yo tambien prefiero ver operas menos programadas, sea cual sea el reparto.

Y, a veces (la mayoría), incluso ninguna...

Y volviendo a Haneke: ¿ha sido simple casualidad la coincidencia de fechas? ¿Se sabía cuando se programó Così que podía coincidir con los Óscar? ¿Sabía la Academia lo del estreno en el Real? (esto poco probable)

No pequemos de falsa modestia: los Oscars son noticia porque Haneke está en el Real de Mortier.

Precisamente... lo que me da que pensar es que hay quien se gasta el dinero para luego quejarse siempre de lo mismo, es un poco cansino, la verdad... :/ en fin, allá cada cual... en el arte no hay 2+2=4, si fuera así serían ciencias exactas y no es el caso...