Algo significativo es que Nourrit fue alumno de Manuel García, un neto baritenor con soltura en los registros superiores a base de falsete. Nourrit debutó precisamente en "La Morte du Tasse" de García. Por lo que sabemos, la voz de Nourrit obedecía a la del clásico haut-contre francés, con voz acornetada, de colocación alta, en al máscara y con ciertas notas caprinas, con facilidad para el registro superior, la media voz, la voz mixta y al falsete reforzado para las notas superiores. Cuando Nourrit marcha a Italia para formarse en al escuela belcantista y afrontar papeles de Bellini y Donizetti, se encuentra con que debe desprenderse totalmente de su estilo de canto elegante, teñido de medias tintas y tornasolado, para afrontar un canto de bravura, en forte y sin sutilezas, para el que no estaba preparado. Hay una famosa carta a Manuel Patricio García (el del tratado de canto y el laringoscopio) en el que se lamenta desesperado de qué él poseía una escuela de canto antes de ir a Italia, pero que desde entonces la voz estaba arruinada. Unos días más tarde se arrojó desde la ventana de su alojamiento y murió.
¿Qué nos debe decir esto respecto al Tell? Pues que, como en el caso del "Otello" verdiano (precisamente Tamagno, su primer intérprete, alternaba "Otello" con "Guillermo Tell", lo que es significativo), nos hemos creado la imagen de una voz oscura y heroica que no era en la que pensaban ni Rossini ni Verdi, que compusieron la imagen de una voz más clara y con más soltura en la zona superior de lo que imaginamos. En el caso de "Guillermo Tell", es difícil pensar que, con la técnica del momento (que no contemplaba cantar a plena voz por encima del La natural), nadie pudiese cantar el Arnold con sus decenas de Las, Si bemoles y Dos si no fuese recurriendo a la voz mixta y al falsete, por más que hoy día esté mal visto este registro. Y si no que se lo pregunten al propio Rossini, que pensaba que Duprez, cantando sus famosos Dos de pecho como Arnold parecía más bien un pollo al que estuvieran degollando. Cuando fue anunciado en su casa, le dijo al mayordomo: "Que pase, pero dígale que deje sus Dos de pecho colgados en el perchero".

(Sobre Nourrit)
"La voce dal colorito chiaro, adusa all'utilizzo spontaneo del falsetone e proiettata verso il registro elevato grazie ad un'estensione prodigiosa dal Sol2 al Re4 lo collocava degno erede dell'antico haute.contre
...
In un'epoca in cui si avvertivano i fremeti di un rinnovamento del gusto musicale e per conseguenza del repertorio, Nourrit riproponeva il gesto nobile e pacato, il fraseggio sfumato, l'accurata performance del significato verbale, il culto per la corretta dizioni magari a discapito della pulizia e dell'armoniosità del suono, soffocato dalle emissioni nasanli o gutturali delle quali la lingua francese è speso responsabile"

G. Appolonia.

(Sobre el Arnoldo)
"Abbiamo anche assistito all'esordire del Duprez alla Grand'Opera nella parte di Arnoldo del G.T.; parte ch'ei cantò tutta intera a piena voce, così detta di petto, con un'espressione grandiosamente drammatica che poteva piuttosto convenire ad un eroe di prima forza; carattere al quale Arnoldo, d'altra parte, non aveva diritto di ambire. Duprez produsse un effeto immenso, principalmente nel momento in cui lanciava il suo do, detto di petto. Non si chiedeva se questa parte scritta per un tenore di grazia di un talento tutto poetico, dal più ilustre dei maestri dell'epoca, potesse logicamente essere cantata con un'arte a dir vero perfetta da un tenore di forza, che dava a ciascuna sillaba una triplica potenza; cioè, vocale per il modo esagerato con cui era proferita, acustica pel suono forte con cui era emessa, drammatica per il gesto enfatico con cui era accompagnata. Non si chiedeva se l'autore di questo ammirabile spartito potesse essere abastanza ignorante rispetto alla scienza vocale, per ammettere che la stessa parte potesse essere cantata da un tenore di forza come da uno di grazia."

E. Panofka.

Gracias a ambos. Si no he entendido mal, resulta que Nourrit fue un cantante de timbre claro y la parte de Arnold pensada para un tenor de gracia. Es decir, va a resultar que el "capricho" y la gracieta de Flórez abordando esta parte consiste precisamente en un regreso al primer paradigma ...

En el primer paradigma se abordaban los agudos en falsete, si mal no recuerdo. Hoy por hoy, a nadie se le ocurriría semejante cosa. No siempre volver al primer paradigma es lo más indicado. Hoy día, está fijado que Arnold lo cante otro tipo de voz. Pero ojo (ya lo he dicho en mensajes anteriores), a mí lo que me preocupa ya no es el hecho de que Flórez no tenga la voz que hoy entendemos que debería tener un Arnold, sino más bien que un señor con un fraseo blandito y amanerado como el de Flórez pueda hacer justicia a la heroicidad del canto de este personaje. No lo veo, señores. Yo no lo veo.

Yo creo que Flórez no abordará los agudos en falsete. Ahí tenemos, ciertamente, el cambio de paradigma al que tanto se está aludiendo en esta conversación. Veo que donde antes hablaba de "caprichos" y gracietas habla ahora de fraseo blandito y amanerado (que adolece de amaneramiento, es decir, con falta de variedad en el estilo). Yo no lo percibo así. Yo percibo un fraseo elegante, puro y bello. Y en cuanto a que pueda hacer justicia a la heroicidad del canto del rol de Arnold, sinceramente, no lo sé. Esperaré a escucharlo y opinaré en consecuencia, aunque es cierto que al ser Juan Diego Flórez un tenor de mi predilección entiendo que mi juicio podrá ser un tanto parcial, .

¿Y a quién diablos le interesa lo que preocupe o no vea Fonseca?