Esa Sacristana fue la monda y la Klytemnestra, ya muy mermada, pero de un impacto tremendo en escena.
Con ello, además, se convertía en una de las cantantes (no tengo claro si ha habido más) que ha abordado en teatro los tres papeles de Elektra, el titular, Crysotemis y Klytemnestra. La Rysanek también, pero el papel de Elektra sólo en el vídeo de Götz Friedrich. No en teatro.

la escena de los ministros tiene que ser desastrosa para que me llame la atención.
normalmente presto más atención a la música. concuerdo, es magistral.

Rigoletto - Giuseppe Verdi
Angelo Questa (1954)

Duque de Mantua Ferruccio Tagliavini
Rigoletto Giuseppe Taddei
Gilda Lina Pagliughi
Sparafucile Giulio Neri
Maddalena Irma Colasanti
Giovanna Tilde Fiorio
Conde de Monterone Antonio Zerbini
Caballero Marullo Alberto Albertini
Borsa Matteo Tommaso Soley
Conde de Ceprano Mario Zorgniotti
Condesa de Ceprano Ines Marietti
Ujier de la corte Mario Giacobini
Paje de la duquesa Ines Marietti

Orquesta: RAI de Turín
Coro: RAI de Turín
Grabado en estudio

mediando el segundo acto.
me quedo con la nobleza y elegancia de Taddei, soberbio jorobado que huye de cualquier vicio grotesco. también esquiva algún agudo que le supongo incómodo.
ella es un jilguerito, una ligera que me sabe a muy poco como Gilda. y ni siquiera le luce el "Caro Nome", del que faltan notas por arriba.
recuerdo haberle leído al Cicuta severos reparos hacia Tagliavini. no los comparto del todo. la voz puede ser algo inflexible para el Duca, pero resulta suficientemente homogénea en toda su extensión, e intenta buscar una media voz (afalseteada, eso sí) en su dúo del primer acto y el recitativo de su escena. hay fraseo, hay juego de intensidades... en fin, que no es el desastre pronosticado, salvo por la muy mejorable cabaletta (aunque el tijeretazo supongo que no sería suyo). infinitamente peor me parece su coetáneo Di Stefano, tanto por medios como por estilo. y de aquella época, no se me ocurre a nadie mejor*

* (afirmación con trampa)

Tristan und Isolde - Richard Wagner
Eugen Jochum (1953)

Tristan Ramón Vinay
König Marke Ludwig Weber
Isolde Astrid Varnay
Kurwenal Gustav Neidlinger
Melot Hasso Eschert
Brangäne Ira Malaniuk
Ein Hirt Gerhard Stolze
Ein Steuermann Theo Adam
Ein junger Seemann Eugene Tobin

Orquesta: Bayreuther Festspiele
Coro: Bayreuther Festspiele

Luego cataré a la Mödl. Creo que voy a atravesar varios Tristanes este mes...

Uno escucha el último de EG cantando el Plus grands dans son obscurité o el O ma lyre immortelle (con el corta y pega del agudo incluido) después de este disco mítico y se queda un poco planchado.

¡Ole! Dígaselo usted al amigo tucker, que parece que a algunos no nos hace caso cuando decimos que Garanca da risa cantando las cositas de su último cd, y que palidece en comparación con las grandes-grandes . Y si resulta de risa en disco, en directo que no puede hacer copy-paste, imagínese.
Brava Crespin!

Aida - Giuseppe Verdi
Lorin Maazel (1985)

Rey de Egipto Luigi Roni
Amneris Ghena Dimitrova
Aida Maria Chiara
Radamés Luciano Pavarotti
Ramfis Paata Burchuladze
Amonasro Leo Nucci
Gran Sacerdotisa Madelyn Renée
Mensajero Ernesto Gavazzi

Orquesta: Teatro alla Scala di Milano
Coro: Teatro alla Scala di Milano
Grabado en estudio

Con mucho escepticismo.

Parece que esta grabación salía perdiendo de partida respecto de otras, no hay recitativos y faltan una buena cantidad de números, además de estar poblada de cantantes de área germana con una concepción muy propia de la prosodia italiana. Pues no. Porque es tal la vida, la chispa, la joie de vivre que emanan que puede con lo anterior.

Sub olea pacis et palma virtutis conspicua orbi regia Bohemiae Corona (Melodrama de Sancto Wenceslao) (bajo el olivo de la paz y la palmera de la virtud brilla esplendorosa ante el mundo la Corona de Bohemia, o algo así, (Melodrama de San Wenceslao)), representación alegórica en un prólogo, tres actos y un epílogo, con música de Jan Dismas Zelenka (1679 – 1745), genio barroco checo; libreto en latín del jesuita Matouš Zill. La obra, estrenada en el Klementinum de Praga el 12 de septiembre de 1723, con dirección del propio compositor, fue un encargo recibido por Zelenka el año anterior para celebrar la coronación de Carlos VI, Emperador del Sacro Imperio Romano Germánico, rey de Hungría, Bohemia, Cerdeña, Nápoles y Sicilia, archiduque de Austria.

El drama comienza con una disputa entre el príncipe Václav (San Wenceslao I de Bohemia -alrededor del año 907 - 28 de septiembre del año 929 ó 935, patrón de la República Checa) y el príncipe de Kouřim, resuelta a favor del primero gracias a su inteligencia, sin necesidad de usar las armas. Wenceslao I siempre fue partidario de anteponer la paz a la guerra.

Los personajes principales son figuras alegóricas que aparecen a lo largo de los tres actos de la obra, sin que exista aparentemente ninguna trama. Se trata más bien de diferentes cantos de alabanza en honor del emperador, destacando su fervor religioso y su fortaleza.

Estructura:
Symphonia
I. Symphonia – Allegro assai
Prolusio
II. Chorus. Allegro (Fortitudo mea)
III. Aria. Allegro (Haec coeli)
IV. Recitativo (Hem! Quoe ista?)
V. Aria. Andante (En! Pietatis adamas)
VI. Recitativo (Dura certamina)
VII. Aria. Allegro (Huc palmas deferte)
VIII. Recitativo (Haec summa gloriae)
IX. Aria. Allegro
Actus I
X. Aria. Allegro (I. Phoebe, umbras pelle)
XI. Recitativo (En, en fidei aemula)
XII. Aria. Andante (Huc virtutes festinate)
XIII. Chorus. Allegro (Eja de sigmentis)
XIV. Recitativo (Eja pietati)
XV. Aria (Jam calle secundo)
XVI. Ritornello. Piu andante
XVII. Recitativo (Nunquid non messis tritici est?)
XVIII. Aria (Meto culmos, lego spicas)
Actus II
XIX. Recitativo (Quicinque glorificaverit me)
XX. Aria. Allegro (Angelicae mentes)
XXI. Chorus Angelorum (En prompti ad mandata)
XXII. Aria. Adagio (Ave Deus, ave redite)
XXIII. Recitativo (Proh! quae aeris inclementia)
XXIV. Aria. Andante (Veni, lux perennis)
XXV. Recitativo (Per me reges regnant)
XXVI. Aria. Allegro assai (Exurge providentia)
XXVII. Recitativo (Corona gloriae in manu Domini)
XXVIII. Aria. Andante (Huc coeli principes)
Actus III
XXIX. Aria. Allegro (Reviresce, effloresce, pacisolea)
XXX. Recitativo (Aptate tympana)
XXXI. Aria and Chorus (Vive, regna)
XXXII. Aria. Allegro (Nova gaudia, nova jubila)
XXXIII. Aria. Allegro (En duplo sole Czechia)
Epilogus XXXIV. Recitativo (Eja! Eja votivi omnia)
XXXV. Aria. Allegro (Exsurge martis gloria)
XXXVI. Chorus. Vivace (Vos oriens adoret)



El señor Z


Grabación:
Jan Dismas Zelenka: Sub olea pacis et palma virtutis, 2 CD set, Supraphon 2001; Cat. No. SU 3520-2 232; won 2003 Cannes Classical Awards
The composition was performed using authentic instruments of the Baroque era, tuned on A=415 Hz (Kirnberger III). The album was recorded in the Rothmayer Hall of Prague Castle on July 15–19, 2000. The total time of the recording is 95 minutes 11 seconds.
Soloists: Noémi Kiss (soprano), Anna Hlavenková (soprano), Jaroslav Březina ([tenor), Adam Zdunikowsi (tenor), Aleš Procházka (bass), Markus Foerster (countertenor)
Ensembles: Musica Florea, Boni Pueri, Musica Aeterna, Ensemble Philidor
Conductors: Marek Štryncl (principal conductor, Musica Florea), Peter Zajíček (Musica Aeterna), Eric Baude-Delhommais (Ensemble Philidor), Pavel Horák (Boni Pueri choirmaster)

De los 36 cortes de la grabación (poco más de hora y media de duración total), el que más me ha gustado es el aria de soprano Ave deus, ave recondite, interpretada por Anna Hlavenková.
Aquí la versión de un conocido contratenor.

I due Foscari - Giuseppe Verdi
Carlo Maria Giulini (1951)

Francesco Foscari Giangiacomo Guelfi
Jacopo Foscari Carlo Bergonzi
Lucrezia Contarini Maria Vitale
Jacopo Loredano Pasquale Lombardi
Barbarigo Mario Berzieri
Pisana Liliana Pellegrino
Soldado del consejo de los Diez Aldo Bertocci
Criado del Dux Gianni Barbieri

Orquesta: RAI de Milán
Coro: RAI de Milán
Grabado en directo

no conocía la versión. curiosa. ya hay detalles de grande en el catedrático. a ella a veces se le desboca el agudo en el forte, pero tiene un canto variado. y Guelfi, que no es ningún prodigio de sensibilidad, pone voluntad.

Voluntad y algo más, una voz impresionante. Parecen varios barítonos en uno.

Busque unos Foscari de Roma con el catedrático ya mayor, pero aún magistral, y el dux del Maestro Bruson.

Un animalico de huerto el bueno de Guelfi. Se le tenía que escuchar desde fuera del teatro, pero matizar, lo que se dice matizar, lo justito, eh. Un caso de esos de "ande o no ande, burro grande".

No es cuestión de preferir burro grande, sino de destacar las cualidades que se aprecian en un cantante y más en épocas de voces paupérrimas.
Por supuesto que Guelfi no matizaba, era granítico y como intérprete, de un solo trazo, plano pero sincero y honrado. A mí que me den a Bruson como Dux Foscari, pero no hay que despreciar una voz impresionante, un sonido que llena un teatro y te atruena los oídos, porque cualquier aficionado lo ha valorado toda la vida.

Siempre recuerdo al Maestro Sagarmínaga cuando me contó la primera función que vió de ópera en su vida. Una Carmen en Bilbao con Cortez-Lavirgen-(que sustituía a Corelli)-Freni y Guelfi. Tenía 12 años y siempre recuerda que había un señor que le atronó y por eso le puso el mote de "el 7 barítonos"