La Boheme

Me hace mucha gracia la absoluta rendición de los wagnerianos al genio compositivo del autor alemán en el "Parsifal", como si fuera un valor añadido que no tiene esta Boheme, una auténtica joya operística, que sin duda arrastra como tara no deseada el excesivo manoseo, la sobrerrepresentación sin los mínimos de calidad que se le podría exigir. Con o sin "trampa" por parte de su compositor, La Boheme es una obra de personajes, retratados musicalmente con melodías sencillas pero al mismo tiempo majestuosas, con un libreto lleno de poesía, de amor, de dolor, de una profunda tristeza. Menospreciar La Boheme es como menospreciar La Traviata o Rigoletto, una suerte de gesto de mentes elevadas que prefieren trascender con títulos más inaccesibles. En fin, allá cada uno.

Esta grabación en concreto tiene algunos puntos mejorables, sin duda, como esa Mussetta de cuyo nombre ni siquiera me acuerdo. Pero goza de dos protagonistas indiscutibles, que se han apropiado por derecho de Rodolfo y de Mimí por los siglos de los siglos, amén. La luminosa voz de Pavarotti da a Rodolfo una humanidad gigantesca, y Freni dibuja una Mimí enamorada pero lejos de la gazmoñería de otras intérpretes. Dos actuaciones mágicas, como mágica es la dirección de Karajan.

A mi me hace mucha gracia los que son incapaces de aceptar la opinión de los demás. A mi Boheme me encanta. Puccini es mi 2º compositor de ópera favorito. Pero Wagner, y en especial Parsifal, Tristán y Lohengrin me transportan a otro lugar. Tocan alguna fibra que los demás son incapaces de tocar. Así que TODA la música, para mí, palidece ante el genio de Wagner. Y no tengo porque pedir disculpas por ello.

Bohème

Dos hitos, sin duda, de dos obras grandiosas.

En "Bohéme" (ópera perfecta por concisión, caracterización de personajes, de ambientes y situaciones, con una orquestación fabulosa, una escritura vocal llena de joyas que están y estarán siempre en el ánimo histórico del aficionado operístico y, en fin, una capacidad de retratar el amor, la felicidad efímera pero inolvidable, la tristeza..., de emocionar y conmover hasta lo más hondo) una dirección insuperable de Karajan desde cualquier punto de vista (sonido, acompañamiento-, teatralidad, tensión, sentido narrativo)y un reparto ejemplar en el que sólo flaquea una Musetta mejorable, pero que no estropea nada.

"Parsifal", efectivamente, es una obra de filiación operística más discutible. El acto primero es un oratorio y claramente excesivo de minutaje (dura igual que Tosca entera), el segundo es el más genuinamente operístico. Sea cual sea su encaje, una obra llena de música sublime y que, cuando se alcanza una interpretación de nivel, consigue momentos, cómo llamarlos?, de "sensación transcendente". Qué duda cabe, que Knà es el máximo oficiante de todo ello, profeta Wagneriano ultraconvencido de exponer, lucir y engrandecer su música en el mundo terrenal. Podrá preferirse el de 1962 y algunos pensamos que el de Clemens Krauss no está tan lejos, pero el de 1951 es inatacable. London, Weber y Uhde difícilmente pueden superarse, al igual que la intensidad trágica de la Mödl como Kundry, a pesar del registro agudo puro grito.

Ante dos versiones tan maravillosas, hay que decidir de alguna manera: En mi corazón está Puccini, la ópera italiana y "La Bohéme", , por eso mi voto a quién llaman Mimi, pero su nombre es Lucia en una grabación modélica.

Uy, grazie Sr. Ulysses

En mi caso, mi corazón esta ocupado con Wagner y ante estas dos maravillosas grabaciones me quedo con la poesía mística de Parsifal, por poner un pero a la Boheme y como ya se ha apuntado aquí a su Musetta.

No voto porque no me va a escandalizar que gane ninguna de las dos (aunque éste sea mi Parsifal favorito y ésta no sea mi Boheme favorita), pero cómo está Weber en el Parsifal.

La Boheme,

porque raras veces una gran ópera cuenta con una interpretación casi perfecta, rara vez se consigue en la ópera una identificación tan completa como la de algunos interpretes de esta grabación: Freni, Pavarotti y Karajan.

No voto a Wagner porque considenrando este Parsifal un hito, creo que haya grabaciones wagnerianas con mayor mérito para haber llegado a esta final.

A mí me gusta mucho la Musetta decadente de Harwood; creo que siguió perfectamente la idea que tenía Karajan y el concertato del vals es una de esas grabaciones que justifican la existencia del disco.

Dos excepcionales grabaciones de dos obras maestras. Estoy con Stiffelio en que no estaría mal un ex aequo, porque son fenomenales ejemplos de las virtudes (casi todas) y defectos (pocos, en estos casos) de las tomas en vivo o en estudio.
Como hay que decidirse, y a mí, de un tiempo a esta parte, me suelen emocionar especialmente las tomas en vivo, voto por Parsifal.
Andrea

Parsifal. ¡Tanta belleza en el corazón mismo de la barbarie! Qué decir de Kna y su entrega casi mística, del arrojo de Windgassen, de la capacidad de seduccción de Mödl... ¿Quién puede poner un pero a London? Y Uhde y Weber...

Ahora bien, si para que den por bueno mi voto tengo que arrojar una miajica de barro sobre esa otra obra maestra, como propone la regla del juego, pues que viva Puccini y me expulsen para siempre de Monsalvat.

A un calcetín se le da fácil la vuelta. O no hay peor ciego que el que no quiere ver. Por ejemplo:

Me hace mucha gracia la absoluta rendición de los puccinianos ante el genio compositivo del autor de La boheme, como si fuera un valor añadido que no tiene Parsifal, una auténtica joya operística, que sin duda arrastra como tara no deseada el excesivo prejuicio de muchos. Con o sin "trampa" por parte de su compositor, Parsifal es una obra de personajes, retratados musicalmente con melodías majestuosas y a través del desarrollo excelso de la técnica del leit-motiv, con un libreto lleno de poesía, de amor, de dolor, de una profunda tristeza y trascendencia. Menospreciar Parsifal es como menospreciar Tristan und Isolde o Don Giovanni, una suerte de gesto de mentes acomplejadas que prefieren acomodarse con títulos más "accesibles". En fin, allá cada uno.

Esta grabación en concreto no tiene puntos mejorables, pues puede considerarse la cima del canto wagneriano de postguerra. Y goza de dos protagonistas indiscutibles, que se han apropiado por derecho de Parsifal y de Kundry por los siglos de los siglos, amén. La luminosa voz de Windgassen da a Parsifal una humanidad gigantesca, y Mödl dibuja una Kundry enamorada pero lejos de la gazmoñería de otras intérpretes. Dos actuaciones mágicas, como mágica es la dirección de Knappertsbusch.

ex aequo

(ra ra ra)