El pasado domingo estuve en Turín, para asistir a la última representación de la obra donizettiana y aquí dejo mis impresiones:

Lucia era Elena Mosuc, que compuso una Lucia sobresaliente en la parte vocal. Y es de agradecer, porque después de una temporada en la que he escuchado a muchas pseudo-belcantistas, da gusto escuchar a una que tenga los requisitos que se le exigen a este repertorio.

La voz no es demasiado grande, pero la sabe proyectar muy bien. El timbre algo desgastado, no desentona en absoluto- también influyen las funciones previas, que agotan- pero se inspira en las agilidades. Sabe dominar perfectamente el fiato, lo que le permite hacer auténticas virguerías, ornamentaciones, puntature y recoger la voz a placer. Es un gusto oirla apianar, escuchándola perfectamente y darse todas las notas correctamente. Los agudos los ataca de manera asombrosa, así como los sobreagudos, aunque no tan brillantes. Eso sí, en el plano actoral es más bien fría y distante, pero cantando bien, eso al menos para mi, es algo secundario.

Tenía ganas de volver a escuchar de nuevo a Francesco Meli y esta vez estuvo muy bien. Como ya se ha dicho últimamente, ha hinchado el centro, preparándose para los roles más pesados que tiene previsto cantar. La voz, aparte de poseer una indiscutible calidad, es bellísima y canta con muchísimo gusto. En esta ocasión no se le pudieron poner muchas pegas, porque la verdad es que casi bordó el papel de Edgardo. Volumen considerable, buena línea de canto y una voz italianísima.

Los problemas que le veo a Meli son fundamentalmente dos. El primero, que la mayoría de pianos que intenta emitir, son directamente falsetes, algunos de ellos bastante molestos. La segunda, la precaria técnica. En mi función se las dió todas- en el dúo con Enrico se cascó un agudo en el "Uccideró" impresionante, brillante y larguísimo- pero cuando llegó al final- concretamente en el "Tu che a Dio, spiegasti l'ali"- al emitir los agudos casi de oídas, caló un par de notas. Afortunadamente, fue un momento puntual, después de una prestación interesante y por eso no desmereció en absoluto su desempeño, pero es una cosa que debería cuidar, ya que no puedes estar pendiente de ver si te entran o no las notas.

Fabio Maria Capitanucci ha sido de las veces que más me ha convencido. Voz de importante presencia, buen fraseador y en general una agradable voz de barítono. Algún problemilla cuando intenta ascender, que es cuando la voz se mete un poco en la gola, pero nada importante.

Raimondo fue Vitalij Kowaljov, el único cantante al que no había escuchado en directo y, sin dar muchos alardes, sacó el papel bastante bien. Le falta bastante amplitud vocal, pero la voz es de bonita escucha. La dicción, que era una de las cosas por las que más temía fue muy clara, salvo alguna palabra con el fonema "sc", pero pecata minuta. Eso sí, es un señor al que le falta mucho contraste de sonoridades y es muy aburrido cantando. La voz no me parece de puro bajo, más bien es abaritonada, pero tiene relativo gusto.

El resto de comprimarios de calidad, salvo el penoso Arturo de Saverio Fiore, que desafinó toda su parte, como jamás había escuchado.

El punto culminante de la función, vino de la mano de un gran sextero en el que todos estuvieron inspirados y cuyo resultado fue muy satisfactorio. Las voces empastaban de maravilla y realmente a todos se les escuchaba sobradamente. Tras el emocionante final de acto, intensas ovaciones, que conllevaron al público a pedir un "bis", que afortundamente, el director de orquesta no quiso conceder.

Y terminamos por el director, Bruno Campanella, que dirigió la partitura como se debe dirigir. Todo bien llevado, con pulso- salvo la escena de la locura, algo más pausada- y energía. Un señor belcantista, que dirigió todo sin caer en el tedio y el sopor. Chispeante, vibrante, melancólico en los momentos requeridos, pero sabe de que va el tema. El coro, otro lujo.

La famosísima puesta en escena de Graham Vick se podría resumir en pocas palabras, porque después de haber dado tantas vueltas, creo que todos la conocemos sobradamente. Me sigue pareciendo muy eficaz.

Como curiosidad, en el foyer del teatro- que dicho sea de paso me pareció muy bonito, a la vez que moderno- una exposición con trajes del archivo del Regio. En ella pudimos admirar desde el deslumbrante traje de Magda Olivero encarnando a Violeta, hasta el Mefistofele de De Angelis, pasando por el Otello de Tamagno, Lohengrin de Pertile o Renato de Galeffi.

Arnold?

Gracias por la crónica, en cualquier caso.

¿Puede un tenor de técnica "precaria" cantar bien Edgardo? Pregunto.

No por mucho tiempo.

Meli nunca me gustó, me parecía un tenor poco interesante- hacía tiempo que no le escuchaba- pero me convenció cantando Percy. Evidentemente tiene muchos defectos, que he resaltado y también algunas virtudes.

El problema está en que un día, puedes cantar un buen Edgardo, pero será mera anécdota. Uno nunca sabe, cuando le escucha una función, si le van a entrar las notas o no y claro, caló las del final, precisamente porque no siempre está bien resuelto el agudo.

cantarlo lo cantas. eso sí, el resultado final quedará cada noche en el aire. y la duración de su carrera, pues también.

Mi experiencia con Meli es la de una buena voz que no sabe emitir la zona de pasaje, que es la fundamental en Edgardo (mientras agudos hay tres o cuatro por encima del la). Por eso mi duda.

Sí: estoy ejerciendo de buen forero.

Encima parece convencido de que sus problemas son de repertorio y busca algo que pueda cantar en lugar de cantar lo que puede.

En la retransmisión de la RAI, Meli decía que cantar Manrico, era como cantar Edgardo pero con acento verdiano. No sé hasta que punto está muy equivocado de lo que quiere hacer.

La noche anterior, estaba cenando en un restaurante cercano al teatro, en la mesa de al lado mía. No metí la oreja para husmear, pero se cantó el final de la Pira, .

aunque para ello tenga que tunear la voz. porque a ver si no cómo se explican sus ansias por ensancharla de los últimos meses, y ese Manrico de Venecia que puede ser temible.

Y ya puestos, ¿cómo lo hizo, Arinold, digo?

Pse. No lo cantó a plena voz, imagino que reservándose para la Lucia del día siguiente, .

Ancor non giunse-Lucia perdona.

Chi mi frena in tal momento.

Dúo Enrico-Edgardo/Il dolce suono...Spargi d'amaro...

Tombre degli avi miei-Fra poco a me ricovero.

Tu che a Dio spiegasti l'ali.