Ya hemos comentado en algun post sobre uno de los instrumentos mas importantes en la musica clasica persa, el santoor.



Uno de los grandes maestros del santoor fue Faramarz Payvar, de quien existe discografia relativamente facil de localizar:



Podemos escuchar a este musico tanto en su faceta de interprete, como una de sus composiciones:

[youtube]http://www.youtube.com/watch?v=z79Z7b-b92g[/youtube]


[youtube]http://www.youtube.com/watch?v=xWIPxGug1Tg[/youtube]

Impresionante disco...

http://open.spotify.com/track/2XlLRTxlrHW657EBDzgnbf Various Artists / Explorer Series – Dastgah Chahargah

Gran disco, sin duda.

Tal vez el musico indio mas conocido en Occidente sea Ravi Shankar. Igualmente celebre fue su hermano mayor, el coreografo Uday Shankar.

Pero en este post vamos a hablar de otro miembro de la familia Shankar. El hermano de Ravi y Uday, Rajendra, se caso con la bailarina y cantante Lakshmi, que es una espectacular vocalista, y ocasional compositora.

Escuchemos algunas muestras del arte de Lakshmi Shankar:

Lakshmi Shankar y Nirmala Devi-Thumri

[youtube]http://www.youtube.com/watch?v=5vIKE9s-vdQ[/youtube]

[youtube]http://www.youtube.com/watch?v=ExNdshuo7Eo[/youtube]

[youtube]http://www.youtube.com/watch?v=Bvk6KDPtf1k[/youtube]

Un interesante aspecto que ya hemos abordado en el hilo, es la vision que tienen compositores no occidentales, educados musicalmente en Occidente, sobre la musica de su propia cultura, y como la reelaboran en sus trabajos.

Uno de estos compositores es la persa Behzad Ranjbaran, entrenada desde su juventud en Estados Unidos. Ranjbaran utiliza tres episodios del monumental Libro de los Reyes, o Shahnameh, la epopeya nacional irani escrita por Ferdowsi hace alrededor de un milenio, para su obra:



Donde hemos escuchado a compositores japoneses o turcos elaborar un interesante discurso musical, tal vez la persa Ranjbaran se queda un tanto en la superficie:

[youtube]http://www.youtube.com/watch?v=npMHDWIQUPY[/youtube]

En el hilo de La Obra del Año, se ha comentado el requiem del musico japones Toshio Hosokawa, Voiceless Voice in Hiroshima.

Naturalmente, otros compositores japoneses han hecho tambien referencia a la tragedia, y la han abordado tanto con criterios musicales de su propia cultura, como empleando la practica occidental, matizada por la influencia tradicional nipona.

Una de las primeras manifestaciones fue esta Sinfonia "Hiroshima", estrenada en 1953 y compuesta por Masao Okhi, que se encuentra integra en youtube.



Es una interesante escucha, especialmente la seccion septima: Atomic desert: boundless desert with skulls, que resulta casi espeluznante.

[youtube]http://www.youtube.com/watch?v=DWudP2As2NY&playnext=1&list=PL28EAD7477A0AEFE7&index=31[/youtube]

Por motivos profesionales, llevo varios meses en contacto con algunas personas de origen tamil, residentes en Chennai. Una de ellas, Parthasarathy, es un experto en musica carnatica y, aprovechando que el hombre sentia curiosidad por la musica clasica occidental, estamos intercambiando informacion y escuchas, que me estan permitiendo entender y apreciar mucho mejor la musica del Sur de la India.

Aunque me ha interesado mas la musica indostani que la carnatica, esta ultima es desde luego fascinante. Tal vez lo mas accesible a un occidental que aterriza por primera vez en el mundo carnatico, sean las composiciones de la Trinidad, tres grandes compositores de los siglos XVIII y XIX que han marcado la historia de la musica carnatica: Tyagaraja, Muthuswami Dikshitar y Syama Sastry. Del primero ya hemos escuchado alguna composicion, ahora disfrutemos esta bella pieza del tercero:

[youtube]http://www.youtube.com/watch?v=5RV92gbLEKM[/youtube]

los orientales dominarán en este siglo, incluida la música.

Hace unos meses, fallecía en París la famosa cantante iraní Marzieh:



Durante muchos años, fue el rostro más popular de la música clásica persa, tanto en Irán, como en el resto del mundo. Tras la revolución islámica de 1979, se prohibió que las mujeres cantaran en público, por lo que Marzieh tuvo que practicar en la soledad de su casa durante quince años, hasta que consiguió exiliarse a Francia.

Escuchemos una muestra de su arte:

Marzieh - Raftam Ke Raftam

Completamos la Trinidad de la música carnática con una pieza de Muthuswami Dikshitar.

En esta ocasión, nos la presenta un dúo, Shanmukhapriya y Haripriya, las hermanas Priya.

http://www.youtube.com/watch?v=5KyM5AqN5No

El Cantar de los Heike o Heike Monogatari es un poema épico japonés que nos habla de una lucha entre dos clanes rivales por convertirse en el primer poder del país, en el Japón del siglo XII.

Este poema se ha recitado a lo largo de los siglos por el equivalente nipón de nuestros juglares, usando como acompañamiento una especie de laúd, llamado "biwa".



Existen varios tipos de "biwa", que han ido evolucionando desde que están documentos en Japón, alrededor del siglo VIII. Kinshi Tsuruta fue una afamada intérprete de "biwa", que además creó su propia versión del instrumento durante el siglo XX.

Escuchamos a Kinshi Tsuruta interpretar una canción perteneciente al ciclo del Cantar de los Heike:

http://www.youtube.com/watch?v=RbpNezZrWeI

Una pregunta, herr marquis, ¿sabe usté algo de música sudanesa?

Me temo que no, amigo angel.

Es que en ella había encontrado ejemplos interesantes, pero desgraciadamente no lo expondría como usted.

Si le ha interesado esa música procedente del Sudán (no sé si Norte o Sur, que ahora es preciso hacer la distinción), haría usted bien en compartirlo con nosotros.

Otra de las variaciones regionales de la ópera china, tal vez la más conocida en Occidente tras la versión de Beijing, es la ópera cantonesa. De hecho, existen en USA algunos grupos de emigrantes chinos que ofrecen funciones de ópera cantonesa en los estados de la costa del Pacífico.

Para espectadores poco avezados, la ópera cantonesa nos puede parecer bastante similar a la de Beijing. Tal vez, sea algo menos formalista, y el canto más parecido al occidental.

Como en el resto de China, hasta entrado el siglo XX todos los papeles femeninos eran intérpretados por hombres, y esto fue cambiando hasta el punto que una de las máximas estrellas de la ópera cantonesa, Yam Kim Fai, aprovechaba su registro de contralto para cantar papeles masculinos.

En Hong Kong existe una importante tradición de ópera cantonesa, y en los años 50 se rodaron en cine algunos de sus principales éxitos. Podemos ver completa en youtube una de estas películas, con Yam Kim Fai acompañada por Fong Yim Fun en el principal rol femenino, titulada "El hada de Luoshui", y con subtítulos en inglés:

http://www.youtube.com/watch?v=w3hCYBpdX0U