Vamos a escuchar a un compositor español, Alfredo Aracil: Musica Reservata, que varios foreros habrán tenido ocasión de escuchar en concierto:


[youtube]http://www.youtube.com/watch?v=Z0np9SAM-ms[/youtube]

Morton Subotnick es uno de los pioneros de la música electrónica.

Vamos a escuchar una obra de 1985, The Key to Songs, para dos pianos, marimba, xilófono, vibráfono, viola, violonchelo y, claro, música electrónica. En el corazón de la pieza están dos lieder de Schubert, Erklönig y Wohin, "deconstruidos" por el compositor americano.

La habilidad que siempre ha demostrado Subotnick para mezclar los sonidos generados por ordenador con los instrumentos tradicionales, está presente en grado máximo en esta composición:

[youtube]http://www.youtube.com/watch?v=f7Q8_4h9_Nw[/youtube]

[youtube]http://www.youtube.com/watch?v=8Wa0veckGrE[/youtube]

[youtube]http://www.youtube.com/watch?v=ZuvtyxGM99k[/youtube]

Joël-François Durand, alumno de Ferneyhough, escribió en 1993 este interesante concierto para piano:

[youtube]http://www.youtube.com/watch?v=tGm8JccAXBE[/youtube]

[youtube]http://www.youtube.com/watch?v=_6Tn1sbV1zA[/youtube]

El compositor chino Ge Gan-ru escribió el año 2005 su cuarteto de cuerda número 5, "La caída de Bagdad". Podemos encontrar un lenguaje musical propio, e interesantes técnicas extendidas para tocar instrumentos de cuerda. Escuchamos un fragmento del último movimiento:

[youtube]http://www.youtube.com/watch?v=qgIavF5cuQs[/youtube]

En el "master" de música popular que llevo cursando este año, me ha tocado esta semana John Zorn, y la verdad es que me ha impresionado muy favorablemente el album Kristallnacht, del año 1993, cuya primera canción suena así:

[youtube]http://www.youtube.com/watch?v=JDUhp-ZIwJQ[/youtube]

Hace un par de año un amigo me regaló ese album, Kristallnacht, y también me sorprendió muy favorablemente. No le he seguido la pista a Zorn: ¿algo más de él que merezca la pena conocer?

En mi lista de deberes tengo también Elegy y Songs from the Hermetic Theatre, pero todavía están pendientes de escucha.

Hace una eternidad que no vengo por este hilo y tengo mucho atraso que recuperar, pero ¿sabes que el Zorn este es muy impresionante? Si todo el album va en esa línea, me dedico a buscarlo inmediatamente. Gracias.

Un poco de música experimental de la "de toda la vida", explorando la realidad física del sonido, en esta Music On A Long Thin Wire de Alvin Lucier, 'concebida' en 1977:

[youtube]http://www.youtube.com/watch?v=rgy1E4YFef8[/youtube]

El propio Lucier nos explica la génesis de la pieza:

"Music on a Long Thin Wire" is constructed as follows: the wire is extended across a large room, clamped to tables at both ends. The ends of the wire are connected to the loudspeaker terminals of a power amplifier placed under one of the tables. A sine wave oscillator is connected to the amplifier. A magnet straddles the wire at one end. Wooden bridges are inserted under the wire at both ends to which contact microphones are imbedded, routed to a stereo sound system. The microphones pick up the vibrations that the wire imparts to the bridges and are sent through the playback system. By varying the frequency and loudness of the oscillator, a rich variety of slides, frequency shifts, audible beats and other sonic phenomena may be produced.

I played the wire several times as a solo piece and once as a duet with David Rosenboom in Toronto. When Don Funes asked me to make a work for his Live Electronic Music Ensemble in Potsdam, New York, I invited his players to feed their synthesizer signals into the wire. I was not happy with any of these performances, however; the music never went beyond a kind of poetic improvisation. I finally decided to remove my hand from the musical process. I discovered that by carefully tuning the oscillator, the wire could be left to sound by itself. Fatigue, air currents, heating and cooling, even human proximity could cause the wire to undergo enormous changes. In a dance studio in Kyoto, for example, visitors' footsteps on the Marley floor caused extremely slight shifts in the positions of the tables to which the wire was clamped, causing spectacular changes in the sound of the wire. Shin Nakagawa, who arranged my visit there, slept overnight under the wire and reported that even with no movement in the room it would mysteriously erupt into triadic harmonies

Vengo de las tierras bajas, pero camino de la colina paso por este hilo (nunca mejor dicho) y coloco esto otro:



[youtube]http://www.youtube.com/watch?v=QCp7bL-AWvw[/youtube]

Siempre viene bien escuchar a Ligeti. En homenaje al gran compositor, una obra reciente de uno de sus discípulos, el americano Martin Bresnick:

[youtube]http://www.youtube.com/watch?v=rkt0W_SYPSg[/youtube]

Escuchemos una transcripción de Kurtág para piano a cuatro manos de la Sonatina del Actus tragicus de Bach, que el compositor húngaro interpreta junto a su esposa de forma sencilla y deliciosa.

[youtube]http://www.youtube.com/watch?v=yx-kKRvL8Uw[/youtube]

Una interesante composición para flauta (uno de mis instrumentos favoritos, como ya saben) del islandés Haukur Tómasson, estrenada en 1997. La flautista es Sharon Bezaly:

[youtube]http://www.youtube.com/watch?v=afEo-SRyfww[/youtube]

De este interesante CD publicado por Col Legno:



del compositor Charles Uzor, nacido en Nigeria pero educado en Suiza, escuchamos Ricercare, compuesta en 1991 para piano, dos arpas, orquesta de cuerdas y bateria:

[youtube]http://www.youtube.com/watch?v=MFmKWBIMXv0[/youtube]

[youtube]http://www.youtube.com/watch?v=GeBRDIiS5cA[/youtube]

Escuchamos el comienzo de Knochen, del compositor aleman Enno Poppe, parte de un ciclo dedicado al estudio sonoro de algunos materiales, y las resonancias que despiertan en su musica. La sonoridad esta conseguida con instrumentos tradicionales:


[youtube]http://www.youtube.com/watch?v=kGSSAGgCLHw[/youtube]