Venga, háblenos de Wagner que no le vamos a reñir.

A propósito lo de "canto extraordinario" sigue pareciéndome un "topicazo".

Si fuera un hilo dedicado al genio de Leipzig sin duda hablaría de él, y más ahora que estoy emocionado después de escuchar el extraordinario Parsifal de Krauss.

Nos un "topicazo" si uno entiende la diferencia entre Sutherland y Rancatore, entre Flagstad y Herlitzius o entre Ponselle y Papian.

De Wagner estaban Parsifal y Tannhäuser. Puede reflexionar sus respuestas.

Sí pero la forma como tu aplicas el término me parece un "topicazo", por lo menos al leer tu escrito me da la sensación que intentas darnos a entender que en el repertorio del siglo XX se dejó atrás el canto extraordinario, y me parece de una morbosidad inaudita.

Ambas cosas

EL papel, estrenado por Sophie Loewe (considerada Dammatica d'agilità en su época), se las trae porque requiere una voz potente, centro corposo, bajadas al grave tremendas como la frase "Ogni cor serba un mistero" junto con restallantes ascensos al agudo, dominio de la agilidad en la intrincada cabaletta "Tutto sprezzo che d'Ernani non favella a questo core" donde es difícil encontrar una voz de las tradicionalmente llamadas "verdianas" que pueda tener la ligereza para hacerla justicia. En fin, acentos vibrantes y apasionados junto con momentos que lo requieren dolce y otros directamente fiero: Ese ataque tremendo en el tercerto final "Feeeeeeeeeeeerma crudele"

No se trata de que un repertorio sea mejor que otro, pero hay una realidad: cantar Wozzeck no exige lo mismo en legato que lo que pide Rigoletto, por ejemplo. Y Wozzeck tiene unas dificultades musicales que Rigoletto no presenta. Así lo veo yo.

Creo que se parte de un error si usamos paradigmas del siglo XIX al siglo XX ¿no?.

Es que los presupuestos del buen canto son siempre los mismos.

Otra cosa es que, por cuestiones de estilo, experimentación, expresividad o como lo queramos llamar, ciertos compositores hayan tendido a sacrificar esos presupuestos en aras de conseguir otros objetivos.

Yo creo que debería estar claro que la evolución de la ópera ha ido alejando la voz del concepto instrumento-cantante hacia el de actor-cantante.

Cada cosa tiene sus dificultades, pero como canto-canto, también está bien claro qué es más difícil y dónde se disimulan más las carencias vocales.

Ahí tienen la prueba en Fischer-Dieskau: cuando se metía en terrenos "modernos" les daba lecciones a los especialistas. Porque teniendo la formación musical, además era muy superior como instrumento-cantante: aun haciendo Wozzeck, cantaba legato, modulaba, hacía crecer y decrecer, etc.

¡Neanderthal!

Porque teniendo la formación musical, además era muy superior como instrumento-cantante: aun haciendo Wozzeck, cantaba legato, modulaba, hacía crecer y decrecer, etc.