Saludos a todos!
Como había prometido, he enviado a mis dominios multitud de grabaciones de tenores, a mi juicio, excelentes e injustamente olvidados (o no tan conocidos como deberían de ser –incluyo uno con dedicatoria a @lm@viv@
). Pero, como también había prometido otras cosas, me veo en la necesidad de abrir este mensaje para informar a todos de lo que podéis encontrar de novedoso en mis dominios (el que no sepa qué demonios es eso, que me mande un privado y se lo explico):
-En primer lugar, en el mail de asunto “Fleta”, encontraréis el “E lucevan le stelle” del incomparable Miguel Fleta (prometido al Frate
). Además, he mandado también uno de los más grandes trances que yo conozca...el sueño de Manon (cantado en italiano) por Fleta...poned a tope los altavoces que váis a volar! Para mí, sin duda, la más grande interpretación que se haya hecho o se pueda hacer de este momento de la ópera...y una lección magistral de canto, difícilmente superable
.
-En segundo lugar, en “Reizen” encontraréis la despedida, plegaria y muerte de Boris Godunov por el gran Mark Reizen (prometido a Don Giovanni), la mejor interpretación de este momento de la ópera que yo conozca, exceptuando al único e incomparable Chaliapin (cuyo reino no era de este mundo). Cualquier palabra que pueda encontrar para definirlo no sería adecuada, así que a escucharlo. Es una grabación de 1948 dirigida por Golovanov y que, para mí, es la mejor grabación que existe de esta ópera (también cantan Nelepp, Kozlovsky, Mihailov, Lubenzov...en fin, una gozada).
-En tercer lugar, en “Mefistofele”, encontraréis el “Giunto sul passo estremo” de esta ópera cantado por dos monstruos donde los haya: Alfredo Kraus y Nicolai Ghiaurov. Grabación en vivo del 6-10-1965 en Chicago. Cantó ese día también, según recuerdo, Renata Tebaldi. Y ya puestos a hablar de Chaliapin y de Mefistofele, incluyo también una grabación en vivo y en directo de éste cantando “Son lo spirito che nega”, grabación del 31-06-1926 (ahí es nada)...chaliapin canta, rie, silba, grita...un despliegue de medios impresionante, en el que, sin perder la línea de canto, nos da una lección magistral de interpretación teatral...verdaderamente único.
-En cuarto lugar, en “Cid”, encontraréis el “O Souverain” de esta ópera cantado por Caruso. Grabación de 1916.
Y después, grabaciones de tenores injustamente poco conocidos:
-Mail “Schmidt”, en el que encontraréis a Josef Schmidt cantando “Una furtiva lagrima”...Schmidt nació en 1904 y murió prematuramente en un campo de concentración en 1942 (algo muy triste). Al medir escasos 1,50m no pudo hacer carrera sobre el escenario, pero cantó en multitud de recitales. Esta grabación es en vivo en el Carneggie Hall (1937)...su italiano es bastante lamentable (aunque si le perdonamos a Corelli su francés no veo por qué a Schmidt no...jeje), pero la intensidad de la interpretación es de nota. No es una interpretación belcantista (algo que no se destilaba en esa época), pero es excelente, sobre todo el trino del final (el mejor ejecutado por un tenor que yo conozca).
-mail “Rosvaenge”...Rosvaenge, tenor danés considerado por muchos críticos uno de los pocos que ha cantado repertorio alemán y repertorio italiano con buen estilo en ambos, capaz de cantar durante 40 años tanto Wagner como donizetti, nos borda aquí una de las arias más difíciles que existen, el “Hermanos, seguidme!” de “Una vida por el zar” de Glinka (aquí cantada en alemán)...las decenas de agudos y sobreagudos de la pieza no son nada para el bueno de Rosvaenge, que solventa el aria con una facilidad insultante. Grabación de 1931.
-Mail “Anders”...aquí encontraréis a Peter Anders, el maravilloso tenor alemán (también prematuramente muerto, como Schmidt, aunque en este caso de accidente) bordando el Lied de Strauss “Liebeshymnus”. No sé qué decir, sólo que aunque no os guste Strauss oigáis este Lied...la interpretación es maravillosa (y el alemán, para los que conozcáis el idioma, está pronunciado exquisitamente)...qué línea de canto! Qué agudos como puñales!! Qué pasión! Dirige la filarmónica de Berlín el más grande, Wilhelm Furtwängler. Grabación en vivo del 17 de febrero de 1942.
Y por último, sección “tenores rusos”:
-Mail “Lemeshev”...en él dos momentos de Sergei Lemeshev, el más grande Lensky de todos los tiempos en Evgeni Onegin.
El primero es el final del primer cuadro del Acto II (desde “V vashem dome! V vashem dome!” hasta el final- es decir, justo después de que Lensky rete en duelo a Onegin hasta el final). No sé qué podría decir de Lemeshev...empieza en pianissimo y no sólo es capaz de cantar a flor de labio todo el concertante sino que, además, prácticamente, dirige él la orquesta, tal es la musicalidad y la precisión de su canto. Tras la intervención del coro, oimos a Panteleimon Nortzov como un altivo y asustado a un tiempo Onegin, para luego oir la frase final de Lensky: “Akh, Olga, Olga! Proschai navyek!”....atención al impresionante agudo en el segundo “Olga”, seguido de otro todavía más espectacular en “Proschai”, que suena como un capanazo y que se cuenta entre los agudos mejor proyectados y timbrados de los que yo tenga noticia.
El segundo es el “Kuda, Kuda”...no diré nada...creo que es muy difícil cantar mejor este aria...altavoces a tope y a disfrutar!
La grabación es de 1936, pero se oye muy mal, lo cual lamento, aunque el testimonio merece francamente la pena.
-Mail “Ershov”...Ivan Ershov, nacido en 1867 era mecánico de ferrocarriles hasta que alguien tuvo el buen oido de ficharlo para el canto. Cantó en el Bolshoi un repertorio que abarcaba del Arturo de I Puritani a Tristán (ahí es nada). De su voz, preciosa, timbrada y con un color muy atractivo, oimos en primer lugar “Versez! Que tout respirez” (en ruso, por supuesto) de “El profeta” de Meyerbeer, donde nos da muestras de su empuje, pasión y buenos agudos, para luego cantarnos, como quien no quiere la cosa (la facilidad en el agudo y en el grave es pasmosa) la escena de la forja de “Siegfried”. Uno de los grandes todoterreno del canto tenoril. Grabaciones ambas de 1903.
-Mail “Fjgner”...Nikolai Fjgner nació en 1857 y estudió en Napoles, donde cantó a menudo, así como en otros teatros italianos, para luego establecerse en San Petesburgo. Tenía una voz fea y él, consciente de ello, explotaba al máximo sus cualidades como recitador y como actor, las cuales lo convirtieron en favorito del público y de los compositores, estrenando por ejemplo, la Dama de Picas de Tchaikovsky. Precisamente, un momento de esta ópera es el que he enviado a mis dominios: es el “Perdóname, celestial visión” del primer acto. Aparte del hecho histórico de poder escuchar este papel en la voz de quien lo estrenó bajo la supervisión del propio Tchaikovsky, podemos oir cómo, en efecto, la voz no es muy bonita, pero la intensidad de la interpretación es alucinada, como si cantase en medio de un estado febril...en escena tenía que poner los pelos de punta! Grabación de 1901.
-Mail “Damaev”...Vasilij Damaev nació en 1878 y cantó no sólo en Rusia sino también en París y Londres...su voz a mí me encanta, tiene un timbre que me atrae mucho y su canto, tiene una tensión y una comunicatividad impresionantes. De él he elegido “Duerme, hermosa mía” de la ópera “Noche de Mayo” de Rimsky-Korsakov. Grabación de 1905.
-Mail “Labinsky”...Andrei Labinsky nació en 1871 y tuvo una larga vida de cantante y profesor. Aquí he elegido el “Ya ljublju vas, Olga” de Evgeni Onegin, en el que canta al más puro estilo de la escuela rusa...dicción magnífica, fraseo en su sitio, sentido del ritmo y de la musicalidad impresionantes...grabación de 1905.
-Mail “Juzhin”...tenor nacido en 1868 y de carrera bastante anodina, en el sentido de que no fue ninguan estrella y cantó básicamete en provincias. Aún así, la única grabación que queda de él (hasta donde yo sé) es ésta, en la que, con la voz en su sitio y los agudos como cañones, nos impacta cantando “Pour Berthe, moi je soupire” de “El profeta” de Meyerbeer. Si éste era el de provincias, no quiero imaginarme a las estrellas... Grabación de 1901.
-Mail “Davydov”...Alexandr Davydov nació en 1872. Cantó durante 17 años en el Mariinsky de San Petesburgo, aunque su fama venía, sobre todo, de su buen hacer como cantante de canciones y Lieder. Prueba de ello es su interpretación (como siempre en ruso) de “Il segreto” de Tosti...no hay ni rastro de “Italianitá”, pero, caray! Qué voz! Y qué intensidad en el fraseo! Canta como si fuese a acabarse el mundo. Impresionante. Grabación de 1901.
-Mail “Bogdanovich”....Alexandr Bogdanovich nació en 1874 y fue protegido de Sobinov (véase abajo), al darse cuenta de que este chico podría ser su heredero en su repertorio. Dotado de un lirismo poco común, aquí nos canta “El amor es un sueño delicioso” de la ópera “La princesa lejana” de Bleichmann. La pasión, el lirismo y la delicada utilización de las sfumature hacen de él todo un artista. Grabación de 1905.
Y llegamos, por fin, a los dos más grandes tenores rusos de antes de la revolución soviética: Sobinov y Smirnov:
-Mail “Sobinov”: toda una institución del canto ruso, Sobinov nació en 1872 y cantó en el Bolshoi (del que llegó a ser simultáneamente director, además de cantante principal), en el Mariinsky, en la Scala, en el Real de Madrid...en fin, todo un ídolo, un totem de los tenores de su época. Y no es de extrañar: voz hermosa de tenor lírico, fraseo y dicción impecables, elegancia natural en el canto y técnica sin fisuras. Uno de los más grandes tenores de la historia, a mi juicio. De él he elegido varias arias: el “Ya ljublju vas, Olga” de Evgeni Onegin, que borda (atención a cómo dice “te amo, te amo!”) de cabo a rabo –grabación de 1901-, y uno de los monumentos canoros más importantes que yo conozca... “Duerme, hermosa mía” de la ópera “Noche de Mayo” de Rimsky-Korsakov, en el que da un recital de canto: falsete, apoggiature, sfumature, abellimenti...todo lo que es la técnica del canto resumido n una interpretación memorable de un aria que es, por cierto, hermosísima. Grabación de 1910.
-Mail “Smirnov”: el rival de Sobinov nació en 1882 y cantó por todo el mundo con gran éxito (MET, Berlín, Londres...). Si Sobinov era la elegancia y el canto en persona, Smirnov, a mi juicio, era un artista que se basaba sobre todo en la expresividad y en lo increíblemente comunicativo que era. Su voz, con un vibrato muy bonito, era inconfundible. Otro grande entre los grandes. De él he elegido tres interpretaciones:
-“Je crois entendre encore” de Pescadores de perlas....ya sé que suena muy raro en ruso, pero tened en cuenta lo impresionante del canto: legato, lirismo, sutilísimos cambios de dinámicas, canto spianato puro...eso sí, no da el agudo final, para decepción de los que opinan que lo más importante de un tenor es dar agudos...grabación de 1909.
-“Kuda, Kuda” de Evgeni Onegin...sin llegar al mivel de Lemshev, la interpretación de Smirnov es simplemente magistral, sentando cátedra para los tenores de la generación siguiente (de hecho, se ve su huella en la interpretación de Lemeshev). Grabación de 1909.
-Y, por último, dedicado a @lm@viv@ con todo corazón...Smirnov nos canta EN ITALIANO, “Se il mio nome” del Barbero de Sevilla....ya sé que @lm@viv@ va a poner el grito en el cielo, pero se mire por donde se mire (y quitando, claro, que Rossini en 1913 –fecha de esta grabación- no se cantaba como hoy) aquí hay un recital de canto...coloraturas, sfumature, messa di voce...técnicamente espectacular y expresivo!
Bueno, nada más (y nada menos)...espero que le interesa a alguien y que lo disfrutéis mucho!
Saludos!!
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Sólo conocía por encima a Sobinov y Smirnov 
¡¿Qué se le va a hacer?!* 
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