Para no escribir nueva crónica, copio y pego lo que he escrito más o menos, de este D.GIOVANNI, logicamente bajo mi punto de vista personal, en la Tertulia esta mañana.

Casi lleno en el Liceu, donde he presenciado esta mamarrachada escénica de D.GIOVANNI, con un buen elenco vocal y musical.

Diría a vuela pluma que D.GIOVANNI, DA PONTE y complementariamente MOZART, ASESINADOS en el Liceu por su inductor el provocador Calixto Bieito.
Nunca mejor dicho lo de "Asesinados" o Asesinado, porqué así es el epílogo de esta reggía donde realmente D.Giovanni no va al infierno, sino que maniatado en una silla es "estoqueado y descabellado como un morlaco por la cuadrilla de sus colegas de reparto ( lo entrecomillado es un simil taurino irónico a como realmente muere D.Giovanni, rematado a puñaladas por todo el resto de personajes).

Bien en líneas generales los cantantes y la dirección musical, ovacionados al final hasta llegar la traca final: cuando salió el Calixto, música de mucho viento, con más buhs que bravos y reconozco que es la primera vez que yo educadamente ( esperé al final de la representación ), le solté al..ixto alguna palabra irónica subida algo de tono.

1 -Para quienes no conozcan el argumento y mejor dicho la producción bieítica , diría que en resumidas cuentas la acción transcurre se supone en la actual Barcelona ( Leporello en el primer acto y D.G. en el segundo, se alternan su chándal "culé" de los "boixos nois"), donde un grupo de personajes viven siempre la noche, bebiendo y fornicando sin descanso, metiéndose rayas de cocaina, tomando (se supone) pastillas de extásis, acostándose de vez en cuando los unos con los otros y con una agresividad física ( sobre todo D.G. y su escudero Leporello) con palos de beisbol y hasta de billar sin límites.
El primer acto empieza con la entrada en escena de un viejo Mercedes mod. 180, matrícula B-NC , conducido por Leporello y donde en el asiento de atrás se simula (supongo) un coito entre Dña. Anna ( Blancas) y D.G.(Keenlyside); sale del coche Leporello y empieza a romper y tirar "bufandas y bandera del R.Madrid" ; el Commendador que ve a su hija seducida por D.G. y al reprenderle su actitud, muere apuñalado por éste.

Durante este primer acto ( el final con la escena de la mascarada, queda bien) y la mayor parte del segundo, violencia, actos sexuales , consumo de bebida ( no sé si latas de Cerveza San Miguel o de Red Bull), consumo de coca y pastillas, , los tíos en calzoncillos, etc... .
Lo indignante y asqueroso para mi gusto además de hortera, llega en toda la escena final de la cena y a partir de la voz del Comendador que es invitado al show:
El Comendador se convierte en una alucinación producto de las rayas de coca que se toma D.G. y al que ve a través de una botella con líquido amarillo ( supongo que mezcla de algún líquido con supuesta orina ), ya que nadie supongo se cree existan estatuas, hasta la muerte de D.G. rematado y apuñalado por todo el resto de personajes.
Me recreo ( y no por gusto) en esta asquerosa escena de la cena porque fue aquí donde me indigné seriamente , ya que me tragué la parte musical, con la cena que preparan Leporello y D.G. totalmente drogados o borrachos, lánzando desde una supuesta sartén yemas de huevo y salchichas de frankfurt por los aires, comiendo, escupiendo, recreándose en sacar sus mucosidades, lanzando por los aires y rociándose de tetrabricks de "sangría Don Simón" y hasta Keenlyside, pegando un sonoro erupto mientras masacra la cena. Se lanzan unos a otros el contenido de bolsitas de productos de aperitivo, lo que todo pareció la cena y el fin de fiesta más guarro posible.

A parte de los abundantes buhs que se dedicaron al...ixto ( ojo, también con algunos bravos ), no pude contenerme y creo le solté al ixto...( no fui el único), algún que otro improperio ( por las asquerosidades escatológicas del show de la cena final ).

2 - Vamos a la parte musical, que sí valió al menos, la pena

HAIDER y la Orquesta, se esmeraron esta vez y dentro del conocido nivel de lo que hay en el Liceu, sonó muy correctamente, con Haider bastante enérgico y atento tanto a sus músicos como a los cantantes, vigilando mucho todas las entradas; o sea,bien!

De los cantantes, todos o casi todos, sobreactuados o sobreactuando exageradamente por causas ajenas a su voluntad en parte y por exigencias bieíticas,

KEENLYSIDE : Gran artista y un especialista nº 1 ( lo situaría junto a Terfel y no sé si alguno más) como D.G. Escenicamente disfruta y exagera, pero siempre cuidando su línea de canto con mucho legato, matices y la voz es magnífica , con medias voces, pianos muy bien logrados, aunque a veces pudiera sonar algo atenorado.
Fisicamente, un atleta para aguantar todo el ajetreo bieítico.

K.KETELSEN, notable como Leporello, con muchos y buenos matices en sus intervenciones. (También, buena "preparación física ")

A.BLANCAS, poco mozartiana, fue de menos a más, con problemas de afinación en el primer acto, forzando demasiado a veces ( pareciendo más una verista que Dña. Anna) , la voz no siempre es homogénea, pero tiene arrestos y cantó muy bien y hasta incómoda supongo el aria del segundo acto ( mientras estaba siendo objeto de una simulada penetración, estirada en la barra de un supuesto bar de copas), donde aquí si tuvo el gusto y la musicalidad mozartianas.

V.GENS, comoDña. Elvira muy musical , aunque conm problemas en el registro agudo que le salía estridente a veces.

CH.STHREL, como D.Ottavio, tenorino musical, muy del estilo mozartiano, aunque con problemas en el paso de la voz notorios en el ..dalla sua pace.. ( mejor cantante que voz)

El resto J.LASCARRO (Zerlina), GROISBBOK (Commentatore), MENENEDEZ (Massetto), correctos , aunque sobreactuando como la mayoría.

Esta es mi visión in situ del espectáculo presenciado ayer ( ¿Opera mozartiana, con musicalidad, gusto, estética y clase, lo de ayer? Pues no)
Digamos que espectáculo mozartiano a lo "Bieito"

Pues a mí me gusta la visión de Bieito (supongo que será la misma del dvd).
Posiblemente no le habría ovacionado pero sí que le habría aplaudido.

Para gustos ...

Estupendo el Don Giovanni de ayer, con mejor reparto que en su estreno en 2002... Magníficos Keenlyside y Ketelsen, que por cierto inaugurarán en Septiembre la temporada de la ROH en los mismos papeles... La orquesta mucho mejor que en Die Walküre y Luisa Miller bajo la dirección de Heider (quizá tuvieron más ensayos).

No me aburrí en ningún momento, prefiero esto al soserío escénico del Idomeneo del Real... Recomendable si es que encontráis entradas...

Digo yo que algo tendrá Bieito cuando cantantes tan reputados en esos papeles se avienen a cantar en sus producciones...

El último día, 30 de Julio, se retransmite por Catalunya Música...

De acuerdo con Mei.

(Bueno, todo esto son los comentarios de un aficionado, espero que no tenga muchas faltas ya que no domino muy bien el castellano. )

Una excelente producciòn con menciòn especial para Keenlyside, Ketelsen y Gens.

Acerca de Bieito, despues de leer su articulo en el programa iba con expectativas muy negativas. El director parece basar toda su puesta en escena en lo que tantos repiten una y otra vez con poca imaginacion, sin proponer nada verdaderamente nuevo o interesante: "un mundo decandente", "violencia y seducciòn", "Leporello esta enamorado de Don Giovanni", etc...
Al empezar la obra sentì que mis predicciones eran justas pues parecia mas bien una copia barata de Peter Sellars con episodios provocadoramente gratuitos como todo el tratamiento del "Madamina, il catalogo è questo".
En esto que todo parece cambiar poco a poco hasta llegar a un punto de gran nivel teatral cuando la "Fiesta de Don Giovanni". Desde la mitad del primer acto hasta el final, Bieito me ha convencido, aunque algunas ideas me parecian superfluas por no decir bastante malas.

Pese a sus declaraciones en el programa y en la hoja informativa, el director nos propone una excellente versiòn de un mito "desmitificado", eso si, con algunas reservas. Quiza lo hizo sin querer, quiza sea gracias a su estetica propia... pero la mayor parte del espectaculo se merecia aplausos.

Estimado Tucker, ocupando con su puesta en escena más de la mitad de tu crónica le estás dando a Bieto el protagonismo que le niegas Esto parece Scherzo (Magnífica revista, por otra parte). Además, la producción no es una sorpresa para nadie, que ya tiene unos cuantos años.

Gracias por las crónicas. ¿Qué tal Veronique Gens?, que habéis hablado poquito de ella...

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Es verdad, he cometido quizá el error de "destacar" demasiado a Bieito que es lo que un provocador como él pretende siempre

Veronique estuvo mejor que en esta misma Dna. Elvira de hace 6 años, con una buena línea de canto casi siempre, solo con problemas -sobre todo en el primer acto- en su registro agudo, más bien corto y algo estridente.

Por cierto, ¿alguien ha escuchado algo de este D.GIOVANNI o está escuchando la función desde la radio y en directo ?

El pasado 22 en el teatro, musicalmente me pareció hasta notable ( de la puesta en escena, ya lo expresé claramente que no).
Por radio, he aguantado parte del primer acto ( zapping por Catalunya Música y por RNE), no sé si será por la horrenda toma de sonido ( colocación de micros en el escenario, etc..), por los constantes ruidos de la escena que se escuchan, pero esto parece más café teatro que el D.GIOVANNI de Mozart.
Lo que es elegancia, clase, musicalidad, propio de Mozart ( salvo en Keenlyside que sí la exhibe cuando canta), peca por defecto o inexistencia en el resto. A ver si la causa o el causante es lo que se escucha solo por radio, porque el pasado 22 in situ no se pareció en nada a lo de hoy por las ondas.

Gracias a un querido forero pude estar en la función de ayer día 30, en la maravillosa compañía de Spi. Como ya se ha dicho mucho, comento algunas de mis impresiones.

Para empezar, la orquesta del Liceu me siguió sonando tan pobre como siempre, pero sonó bastante mozartiana, gracias en parte a los tempi vivos y enérgicos de Haider. A ratos me pareció que el volumen no era el adecuado y que no cuidaba las voces como debiera.

Los cantantes estuvieron en general a un nivel medio, desde lo horroroso hasta lo excelente. Pero la tónica general fue algo decepcionante, sobre todo después de las crónicas que había leído.

El Don Giovanni de Keenlyside estuvo absolutamente plegado, como el resto de los obedientes y laboriosos cantantes de la producción, a la visión del director de escena, con todas las consecuencias (desgraciadamente, también vocales). Keenlyside es un barítono que me encanta, pero que me dejó un agridulce sabor anoche. La voz sonó opaca, en ocasiones muy mal proyectada (la comparación con la limpia emisión de Ketelsen era terrible) y, lo que es peor, ensuciada y bramada en el grave. Un muy lírico aunque algo ensuciado por engolamientos Deh vieni a la finestra, y un Finch'han dal vino justísimo de fiato. Inteligente y chulesco en los recitativos, aunque los constantes bramidos eran realmente molestos.

Ketelsen fue una grata sorpresa como Leporello. Con una voz de cierto peso, bien proyectada, y de un color adecuado al personaje y con una dicción muy buena dibujó un muy buen personaje. Su Catalogo fue excelente.

Ángeles Blancas... Cuando no se puede decir nada bueno de un cantante, mejor no decir nada. Psicofónica.

El Don Ottavio de Sthrel no le fue a la zaga. Sólo diré una cosa. En un momento de la producción, Don Ottavio y Masetto cubren a Leporello con un cubo de basura. De pronto se empieza a oir una voz y durante un segundo pensé, anda, pues no se oye mal la voz desde dentro del cubo. Pero no, era Sthrel el que cantaba.

Menos mal que la noche tenía un nombre propio en lo vocal: Veronique Gens. Exhibió su voz de enorme belleza con facilidad en el centro y soltura en los graves, a pesar de sonar algo descontrolada en el agudo. Una soprano de enorme categoría mozartiana, perfecta en las agilidades y elegante en la línea de canto, a pesar de ceder parte de su estilo ante la caracterización del personaje (algo que no deja de ser ciertamente profesional). Su interpretación fue excelente.

Finalmente, Lascarro, Menéndez y Groisbock cumplieron con profesionalidad, aunque sin ningún alarde.

La producción de Bieito, por todos conocida, tuvo luces y sombras. Para empezar, he de decir que me parecen absolutamente exageradas las críticas a su producción. Si bien flojea en muchos aspectos, hay que reconocer muchas virtudes que no he leído en ninguna crónica de las publicadas por ahí. Y es una pena que cedamos a la primera impresión y no estemos más abiertos a algunos hallazgos.

Para disfrutar de la producción hay que aceptar que fuerza inevitablemente el texto y el espíritu de la obra. Trasladada la acción a una noche de juerga barcelonesa, el lenguaje del libreto y el nervio dramático se ven comprometidos. Don Giovanni deja de ser un caballero para convertirse en un chulito discotequero de barrios bajos (muy bien caracterizado, eso sí); el sexo se convierte en la única motivación de toda la trama; deja de tener sentido la grandeza final de un Don Giovanni que acepta con gallardía la muerte, etc. etc. Al margen dejo el debate sobre si todo esto es lícito o no (normalmente soy de la opinión de Delaforce, de que si se quiere actualizar una obra se encargue una nueva).

A cambio, hay no pocos hallazgos. Doña Anna y Don Giovanni tienen sexo en un coche al principio de la obra. Es decir, se ve cómo Doña Anna (vestida con un enjuto y mamarracho vestido de falda corta, muy apropiado a las características físicas y de estilo de la señora Blancas) consiente el sexo con Don Giovanni, por lo que todo lo que cuenta después a Don Ottavio es una mentira podrida. No deja de tener su interés. Por otro lado, en la pelea con el Comendador (que en la producción es más un papito que un padre), Leporello se ve envuelto y termina colaborando involuntariamente en su muerte. Eso permite entender muy bien su rebelión posterior contra Don Giovanni. Un don Giovanni completamente desmitificado, cutre y depravado. Obviamente don Giovanni no es eso, pero despojarlo de toda grandeza en escena realmente consigue poner el acento en lo cínico de todas sus intervenciones, algo que sí está en el libreto. Otros detalles no dejan de tener su retranca, como vestir a Ottavio de Superman en el baile de máscaras Finalmente, la escena de la cena es el remate final al patetismo del personaje.

Otras cosas se entienden menos, y algunas son directamente ridículas. Pero el montaje es fiel a su radicalidad en todo momento. Si entras en él, los aspectos cómicos quedan subrayados hasta la carcajada y los dramáticos se ven rodeados de un aire de sórdida decadencia que consigue transmitir cosas que no hacen otros montajes.

No me parece una puesta ni magistral ni referencial. Y la violencia y la radicalidad de las soluciones escénicas hablan mucho sobre la visión alicorta y sesgada que de la obra tiene el propio Bieto. Pero a pesar de ello, son bastantes los hallazgos, como bastante es, por cierto, la eficacia técnica (la iluminación era maravillosa, y se nota que la dirección de actores fue exhaustiva y cuidadísima). Y además, nos reímos (y cuánto), con las muñequitas hawaianas de la cena, la colgada invitada a la boda de Zerlina que bailaba a su bola por ahí, la tortilla de chococrispies, y la cerveza fálica de Leporello.

Por último, un comentario entre estupefacto y triste sobre el público de Liceu de anoche. Es algo vergonzoso que en un teatro como el Liceu se aplauda a rabiar, se bravee y se premie así una actuación como la que hizo anoche Ángeles Blancas. O las ovaciones dedicadas en la primera aria y al final a Sthrel. No es comprensible la falta total de criterio, en un teatro de tanta categoría, que muchas veces sacrifica la exigencia vocal al peloteo y al buen rolllo con los cantantes.

Sid, ayer escuchamos ese D.G.

Te cito esto porque es en lo que no estoy de acuerdo.

La orquesta sonó a chunda chunda.

A la Gens, por desgracia le venía algo grande D.Elvira.

A la Lascarro se la dejó de oir en el duo con Don Giovanni y según Ghiarov era "la chica de la curva"

Por lo demás, más razón que un santo

:rolling::rolling::rolling::rolling:

Qué pena no haberme reído con vosotros ayer

¿Qué te pareció Simon por la radio? A ver si me bajo el audio, porque seguro que algo gana. Ya os digo que su proyección (y los excesos físicos) limitó mucho su voz en directo.

Concuerdo en muchos aspectos con la crítica de la puesta en escena.

Pues hizo un Finch dal vino, rarísimo, como "parlato". Desde luego yo lo he escuchado otras veces mejor. Y ten en cuenta que la toma de sonido también era una m*****

A mí no me gustó nada

Yo estoy bastante de acuerdo con Siddharta y especialmente en lo referente a la Srta.Blancas.
Yo no sé si cantó "Nedda" o hasta la "Santuzza" o en general algún role de ópera verista, pero si su Dña. Anna de ayer y del día 22 es Mozart y encima se le bravea, no sé ni lo que es entonces la musicalidad, ni la elegancia o clase en el canto, ni el fraseo.
Serán cuestiones o imposiciones "bieíticas" pues.

Suscribo punto por punto lo dicho por Sid. Ya lo comentamos in situ el miércoles. Sólo algunos comentarios a lo dicho, aunque sean reiterativos.

Keenlyside: debería olvidarse del rol...o cantarlo en producciones más convencionales que no le obliguen ni a "brutalizar" la emisión ni a fatigarse en escena. Cuando pierde la posibilidad de una impostación perfecta y mantenida, se le va la línea de canto de forma estrepitosa. Él puede con el papel, pero cantado al modo más tradicional del mundo.

Gran sorpresa el Leporello, en efecto...pero no deja de ser una voz bien proyectada sin mucho más que ofrecer. Ya sé que no es poco una voz bien proyectada, un fraseo inteligente y una capacidad escénica más que sobrada...pero no es una voz con personalidad propia; "tan sólo" una voz grave bien empleada.

V. Gens estuvo genial, con esa intepretación "pava" de su rol. Esperaba menos volumen y una proyección más tímida, pero no, una voz excelente en teatro. Muy pero que muy disfrutable.

Ángeles Blancas: decía Sid que cuando no hay nada que decir de un cantante, mejor callar. Me niego: lo de esta "tipa" es insultante. Semejantes psicofonías no las había escuchado en mi vida. Estoy por recoger firmas para que le retiren el carné de cantante, si lo hubiera. Su voz es un desastre: mal impostada, mal proyectada, sin control de fiato, sin modulaciones, sin agudos (un grito estridente no es agudo, of course), sin graves más allá de las resonancias mamellicas (los implantes hacen milagros, me han dicho...). Resumiendo: lo peor de la noche con diferencia. Horrible, pero literalmente horrible, la escena del "coito" con un escuálido Don Ottavio al que todavía le duran la agujetas por la sesión sesuarl con la Blancas.

Y esa es otra: el Don Ottavio fue de juzgado de guardia. Una voz no puede reducirse a una octava, que es lo único que tenía este hombre. No subió ni una sola vez al agudo en condiciones. Los aplausos que recibió del Liceo fueron dignos de montar una terapia de grupo. Al señor que braveaba en el lateral izquierdo del aforo o le faltaban dos tímpanos o le habían untado. O eso, o perdió el gusto en algún golpe desafortunado, porque aplaudir "únicamente" a Blancas y al Don Ottavio con semejante desafuero es digno de visita al loquero.

La producción de Bieto: tiene algún acierto más de los que yo pensaba de antemano, he de reconocerlo. Pero la impresión general es que cae, no en la provocación gratuita porque no hay provocación sensu strictu en este Don Giovanni, sino en la "sexualización" gratuita de todo y en la "enguarrización" gratuita del teatro. Nos podrá hacer gracia la escena de la cena, pero es una mamarrachada como la copa de un pino. Y lo siento, pero reducir don Giovanni a la figura de un guarro radical y un obseso sexual, será una opción, y a veces funciona, pero no es la mía.

Reitero: propongo una campaña contra Ángeles Blancas, pero ya.