Thaïs, pulcramente ambientada en su contexto histórico, y con una escenografía espantosa en mi humilde opinión

Bueno, creo recordar, no he conseguido borrarla totalmente de mi memoria , que había cosas un poco fuera de época: el ballet, al principio creo que salían muebles actuales...

Yo lo único que le pido a una puesta en escena es que no moleste y no sea fea, independientemente del contexto en que esté ambientada.

Los públicos desprecian la rutina en el foso, protestan contra la escena de cartón y se aburren con las voces caras incrustadas en conjuntos infames. Esas voces recaudan sus mejores rentas en teatros que no les dan satisfacción ni prestigio; tan sólo dinero, con cándida o resignada tolerancia de los cachés inflados, las loas que no trascienden y la burla entre colegas por el plus abonado.

Entre otros valores, tan sólo Valencia y Oviedo han creado en España escena wagneriana. Wagner es, en todo el mundo, laboratorio de las grandes experiencias escenográficas. Con crear un «Anillo» sueñan los genios de la imagen, incluidos los cinematográficos, reclamados por los intendentes y gestores al día. El «Anillo» que desarrolla «La Fura dels Baus» con Mehta en Valencia y el «Tristán» de Kirchner-Valdés en Oviedo modelizan la sintonía con la actualidad del mundo.

En lugar de ese discurso trillado, falto de imaginación y anclado en propuestas que pretenden ser transgresoras pero son simplemente irrelevantes y autoreferenciales, apostemos por cuidar la ópera, este arte maravilloso que nos ha dejado nuestro pasado, y crear nuevo arte, con composiciones del siglo XXI.

Me sorprende, sin embargo, -sobre todo por la experiencia que tengo en política- que a algunos les pase desapercibido el uso no tan legítimo que hace el equipo saliente, aprovechando la ambigüedad de los actuales estatutos en lo referente al proceso electoral, de los medios que le proporciona la propia asociación y que comienzan con la carta acompañada de una credencial-delegación de asistencia con que se convoca la asamblea general, uno de cuyos puntos del orden del día son las propias elecciones.

el problema del señor García-Alcalde es el mismo del de tantos y tantos responsables de teatros y gestores musicales de hoy en día que se olvidan de la música y de lo que crearon los autores de las óperas para, sirviéndose del tinglado que han organizado y del poder que han alcanzado, pretender adornar las representaciones operísticas con artificiales ropajes de una impropia creatividad artística, permitiéndose llegar a vetar a extraordinarios músicos por no tener una figura atractiva o por no plegarse a sus planteamientos escénicos estrafalarios. Y así, en los programas de ópera se anuncian en letras grandes y en primer lugar los responsables de la escena y, en segundo lugar, el director musical, que en buena práctica debería ser el personaje más importante de todos los implicados en una representación. Por último, si queda sitio, se pone a los cantantes. Otro tanto sucede con la mayoría de la crítica musical de ópera: el ochenta por ciento del espacio se dedica a comentar aspectos de la escenografía, sobre todo de las novedosas y geniales (?) intenciones del director de escena, y el veinte por ciento restante, de los elementos musicales, director, cantantes, orquesta y coro.

El recuerdo del pasado no tiene por qué estar reñido con la realidad del presente. Ni el servicio a la música con el correcto uso de las posibilidades escénicas que las nuevas tecnologías nos permiten buscando siempre la perfección en una representación de ópera acorde con los tiempos.

Y así, en los programas de ópera se anuncian en letras grandes y en primer lugar los responsables de la escena y, en segundo lugar, el director musical, que en buena práctica debería ser el personaje más importante de todos los implicados en una representación. Por último, si queda sitio, se pone a los cantantes. Otro tanto sucede con la mayoría de la crítica musical de ópera: el ochenta por ciento del espacio se dedica a comentar aspectos de la escenografía, sobre todo de las novedosas y geniales (?) intenciones del director de escena, y el veinte por ciento restante, de los elementos musicales, director, cantantes, orquesta y coro.