la podles me defraudo en el principio de manera notable, con la voz muy atras y artificial, con cambios de color y un agudo pobre y forzado inaudible en los concertantes y solo estuvo a la altura en el aria del 2º acto donde enseño unos graves de gran poder.

un saludo.

"Madre, se ognor lontano" fue compuesta por Donizetti para la reposición de "Lucrezia Borgia" en La Scala en la temporada 1839-40, debido a la presencia del tenor Napoleone Moriani*, florentino, apodado el "Cisne del Arno". Este tenor, con su voz angelical, se hizo famoso en este tipo de escenas de muerte, llegando a ser conocido como el tenor de la "bella morte". Como curiosidad, Richard Wagner (que tuvo que lidiar con sus caprichos de divo en la Ópera de Dresde) escribía que más de una vez "el encanto de su voz era tal que tenía que dejar la batuta y aplaudir y gritar con el público"

No está claro si la cabaletta "Era desso il figlio mio" fue impuesta o no por la soprano (Henriette M. Lalande) creadora del papel titular, pero se escuchó en el estreno a pesar de las dudas que suscitaba en Donizetti (por considerarla anticuada) En la reposición de 1841 en Roma de hecho intentó que se cantara el cantabile de Gennaro citado seguido de una breve intevención de Lucrezia, pero la tradición ha querido que se canten ambas piezas.

Otros añadidos a la partitura:
- Una cabaletta tras "Com'è bello" para la Grisi, según Celletti de valor musical exiguo (1840)
- Un aria para el tenor Mario de Candia (1840) "Anch'io provai". De nombre artístico Mario, era descendiente de los Borgia.
- Un aria para el tenor Ivanoff, la famosa "T'amo qual s'ama un angelo", recuperada por Bonynge.

Saludos.

*No de Ivanoff

su timbre y su emisión son antibelcantistas. Ea.

la verdad es que lo pasamos bien, con un publico como siempre entregado a su gran diva, pero sin querer ser aguafiestas, la grube al igual que no es norma, no es lucrezia la mires por donde la mires.
solo en la cabaletta final se descubre como semejante a un rol que por lo demas la sobrepasa de principio a fin.
bien es cierto que con la voz hace lo que quiere, pero no es menos cierto que todos los maestros del foso se ponen a su entera disposicion.
me quedo con las ganas de ver a la cedolins en su inminente debut en turin.

bros mejoradisimo de sus ulitmas lucias ovetenses me resulto el mas adecuado vocalmente de la noche y sin esos problemas en el paso al agudo que se le notaban de un tiempo a esta parte.

la podles me defraudo en el principio de manera notable, con la voz muy atras y artificial, con cambios de color y un agudo pobre y forzado inaudible en los concertantes y solo estuvo a la altura en el aria del 2º acto donde enseño unos graves de gran poder.

un saludo.

En directo impresiona más y mola porque ver a alguien con ese control no es algo de todos los días, pero para mí es como escuchar un concierto de Paganini: impacto de primer estadio no perdurable.

Sí, sí, ¡pero qué impacto!

Acabo de llegar del concierto, y debo decir que me ha gustado bastante. Ahora, como bien ha apuntado piccolo, lo del Liceu con la Grube es exageradamente exagerado. También esta noche el teatro se ha venido abajo con una de las mayores ovaciones que recuerdo, ocasión que he aprovechado para huir hacia la salida evitando así el habitual colapso de gente en las escaleras.

Reconozco que doña Edita logra hacer cosas realmente impresionantes con su voz, y que algunas de las messe di voce que se ha marcado hoy han sido acojonantes. Pero, por lo general, a mí esta mujer me deja más frío que leer el prospecto de un jarabe. Se ha pasado la ópera entera apianando, filando y alargando todas las notas de la partitura hasta la pesadez y haciendo florituras hasta el aburrimiento. Flipante, eso sí, el sobreagudo final que comenta masnadieri.

Magníficos Bros, Podles y D'Arcangelo.