TROVATORE (05-12-07) ZURICH

Por fin llegaba el dia de ver este tan deseado trovador con un elenco de campanillas en los tiempos que corren para este tipo de repertorio y vocalmente resulto lo esperado.

Marcelo alvarez resulto un vibrante manrico por su bellísimo timbre, pasión y entrega.
Su “deserto sulla terra” sono a autentica delicia con una voz perfectamente proyectada, a si como su “ah si ben mio” en el cual hizo alarde de un perfecto legato. Magníficamente resuelta la pira ( a una vuelta) con sobreagudo sostenido y calderon incluido.
Pero el mejor marcelo se ve en el 4º acto donde hace una escena de la torre magnifica por canto y entrega como pocos.

D´intino resulto una memorable azucena, con un timbre grato, de agudos suficientes y rotundos graves, amen de una italianidad digna de mencion.
Su azucena resulta prácticamente inalcanzable para ninguna de sus colegas, solo stephanie blythe a la que escuche en londres puede resultar comparable en este rol.

El conde de luna de nucci resulto notablemente perjudicado por la puesta en escena que lo hace cantar en todo momento desde ginebra, aun y con todo, demostro el porque de su tan dilatada carrera con un conde de luna matizado y magníficamente cantado e interpretado.
Lastima de dirección musical que no le permitio gran lucimiento en “il ballen” por los tiempos elegidos.

Muchas dudas tenia sobre la leonora de gallardo domas, y he de decir que me gusto.
Paso apuros lógicos en “di tale amor” para después hacer una gran leonora. Magnifico su “miserere”.
Si cuida el paso al grave y unos piani cogidos con pinzas puede hacer de este rol un caballo de batalla en un futuro no muy lejano.

La dirección corria a cargo de fisher que perpetro la tan bella partitura con unos tiempos equivocados y sin intensidad alguna, lo que le valio unos mas que merecidos pitos y abucheos.

Se estrenaba producción y al igual que fisher, del monaco resulto fuertemente abroncado por el publico ( y me atreveria a decir que hasta por los cantantes), y es que una cosa es hacer una producción obviando el libretto y otra perjudicar de manera notable a los cantantes.
Para empezar nos propone a un manrico malo y a un conde que resulta ser el bueno.
El 1º acto esta completamente desierto en una producción muy abierta con lo que eso supone para las voces.
El 2º acto nos coloca a azucena como jefa de una banda de punkis con cresta de color rojo incluida.
En el 3º acto nos presenta a manrico cantando la pira con un pasamontañas con la dificultad que eso conlleva, pero lo “mejor” estaba por llegar y es que en el primer cuadro del 4º al conde de luna lo coloca sobre un puente a la altura de basilea y en el segundo cuadro a zucena y manrico atados por las manos a la pared donde cantan toda la escena de la torre en tan incomoda postura, por si fuera poco manrico muere en escena apaleado ante los ojos de su madre.

En fin, una gran noche vocal y mala en la dirección tanto musical como escenica.


BOHEME(06-12-07) ZURICH

Vuelta al opernhauss de nuevo para ver la ya tradicional boheme de zurich con el aliciente de ver a mosuc en el debut de la mimi y a kaufmann por primera vez en teatro.

Mosuc hizo una mimi vocalmente destacadísima, quizas algo fria en el 1º acto, para sobreponerse y mejorar mucho a apartir del 3º.
Vocalmente no se le puede poner ningun pero, con unos piani y gran intención en el canto.

Kaufmann resulto una voz tan espectacular como inadecuado Rodolfo.
El timbre es oscuro y el agudo realmente magnifico(quizas el agudo mejor proyectado que haya escuchado en los últimos tiempos) a partir del LA la voz sale con gran squillo y arrebatadora proyección.
Ataco el DO sobreagudo de la “speranza” largo, sostenido y timbradísimo.
Toda una revelación este joven pero ya afamado tenor que sin embargo pasa grandes apuros en en 3º acto cuando las medias voces resultan tan necesarias.

Me quedo can ganas de verle en roles mas apropiados a su voz como por ejemplo don jose, don carlo...

De gratísima sorpresa el marcelo de michael volle con voz de emisión algo dura pero con gran sonoridad y rotundidad en el canto.
Su acompañamiento al “quando men vo” en el 2º acto fue de tirar un teatro abajo.
Bien le resto del elenco con una musetta de voz excesivamente ligera pero eficaz.

Carlo rizzi evidencio mas si cabe las carencias de fisher del dia anterior con una gran dirección.


NORMA(V.C) (07-12-07) VIENA

Con el aliciente de ver a la gran gruberova en el ultimo rol debutado, nos fuimos a viena.

Gruberova no es norma ni por voz ni por adecuacion al rol y ella lo sabe. Suplio sus carencias para con el personaje adaptando norma a su capacidad vocal y ahí triunfo sin palitivos.
Imaginaros una norma de fuegos artificiales de principio a fin, y os hareis una idea.
Coloratura, fiatto interminable, perfectos reguladores, messa di voce(incluso se permitio el lujo de hacer una doble, piano-forte-piano-forte-piano) para el delirio de todos los alli presentes.

Pero la gran triunfadora resulto la adalgisa de elina garanca. Voz timbrada de emisión cremosa, igual en toda la tesitura con graves suficientes agudos destacados y facilidad para la coloratura como se pudo apreciar en los 2 duos con la protagonista.
Si a todo esto le sumamos gran presencia y una belleza como pocas, tenemos a una mezo que ya es toda una realidad y con un futuro por delante muy prometedor.

Jose cura se rio del publico de forma descarada con un pollione cantado a su antojo y en muchos momentos declamado. Por supuesto obvio el sobreagudo de su aria de salida y mantuvo en jaque a todo el resto del elenco en todo momento espoernado por donde podria salir.
Ya sabeis que yo siempre he defendido a cura con sus carencias y sus virtudes(que las tiene), pero lo de esta noche rayo lo esperpentico.
Eso si, el publico lo braveo enormemente cosa que no entendi máxime cuando abuchearon al oroveso de in-sun simg que estuvo por encima de lo esperado en un rol que tampoco da para mucho mas.

Haider dirigio al servicio de su señora en todo momento alargando y retardando tiempos a su antojo.

TRAVIATA(08-12-07) VIENA

Aprovechando la ocasión de que en viena se podia ver traviata al dia siguiente no lo dude a pesar de ser un reparto nada destacado para un teatro como el staatsoper.

Violetta era norah amsellem que resulto adecuada solo a partir del “amami Alfredo” quedando por debajo de lo esperado en el 1º acto.
Eso si, en el 4º acto demostro gran derroche vocal y resulto arrebatadora en escena, acbto un “addio del pasatto” ( a una sola vuelta) de manera sobresaliente con gran control de fiatto y un pefecto y sostenido pianissimi final.

El Alfredo era joseph calleja, que ha ensanchado la voz de maera notable desde sus últimos nemorinos en barcelona. El material es interesante bien proyectado y con gran control sobre el, pero cada vez suena mas nasal y entubado. Parece que en su canto solo exista la “u”. Por si esto fuera poco, se obvio la cabaletta “ o mio rimorso” atendiendo a su peticion a tenor de lo que me dijeron cuando pregunte, lo que no dejo de llamarme la atención.

Stoyanov hizo un germont serio y plausible de principio a fin con gran autoridad vocal, demostrando que es unos de los barítonos de la nueva generación a tener en cuenta.
Quizas le falte algo de presencia para un rol como este, pero vocalmente resulto muy adecuado.

La producción era la ya conocida de viena, clásica hasta engordar, pero después del trovador de dias atrás la agradeci.

Haider esta vez hizo a su antojo y demostró que es un director de primera que no esta a la sombra de su señora.

se me olvidaba, el dia (09-12-07) vi la misa a cuatro voces de monteverdi, cantada por los niños cantores de viena que resulto una autentica delicia.

saludos.

Mamma mía, éste quién es??

Ahí está mi chica! A ver si aparece algo de eso por los verdes prados

me alegro de tu viaje y de que hayas salido satisfecho en casi todo ..........pero ya sabes que Viena es conservadora
.del montaje de Traviata ,yo tambien lo sufri en mis carnes el año pasado , con Luz del Alba. de protagonista.
si vas a Viena y te dan EL Caballero de la Rosa el mon taje es parecido, si dan ,Electra ,entra sin dudar.
NORMA en Berlin- Staat oper
nos vemos en Bilbo

BOHEME y TROVATORE ( Zurich, 9 dic. 07)

Creo que coincido en bastantes puntos con Masnadieri, pero me centro en las funciones del día 9 y traslado mis comentarios puestos ayer noche en La Tertulia:


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Regresado del frío, alguna puntualización para entender parte de mis comentarios posteriores:

- La Opera de Zurich , es un teatro relativamente pequeño con una acústica espléndida. (Nosotros dos , estabámos en la quinta fila, centro - mágnifica visibilidad- de un total de 9 o 10 que existen en la parte más alta del teatro); nuestros sitios, correspondían más o menos a un tercer piso centro del Liceu, o sea inmejorables y no excesivamente caros ( 98 F.S. por localidad)

- Me dejaron sorprendido gratamente, los cestitos " de ricolas" regalados por la Opera de Zurich, lo cual propondré al Sr. Matabosch cuando lo vea, para el Liceu

- Este teatro que supongo funciona en un porcentaje muy alto con sponsors privados, tiene función casi cada día, desde mitades de septiembre hasta mediados de julio ininterrumpidamente, con algún domingo dos funciones como resultó ayer ( 14'30h BOHEME y 20h. TROVATORE); que sana envidia!

1 - BOHEME -
Dir. Orq. CARLO RIZZI
Producción : PHILIPPE SIREUIL
Mimi : ELENA MOSUC ( debutaba el role aquí en Zurich)
Rodolfo: JONAS KAUFMANN

Marcello: MICHAEL VOLLE
Musetta: CRISTHINE KOHL
Colline: ANDREAS HORL

1.1. MOSUC que debutaba el role ( de hecho ayer fue su segunda función), demostró que puede cantar Mimí y de hecho ha debutado el role, inteligentemente, en un teatro pequeño - de tamaño - como es Zurich, donde parece una de las reinas de la casa.
Cantó e interpretó una Mimí muy sensible e interiorizada, destacando sus preciosas medias voces y excelentes pianos. El timbre es muy grato, tiene la clase de una muy buena belcantista que es donde ha destacado hasta ahora. Algo reservada en el..Mi chiammo Mimí, bien en el O soave fanciulla, y mucha clase y expresiva sus tercer y cuarto actos.
Que venga pronto a España, lo cual desea fervientemente ella como me manifestó al final de la función ( ay las "sombras gruberovianas" )

1.2. KAUFMANN- Ayer tarde, este joven muniqués SI me convenció casi totalmente ( después de escucharle un D.José de la ROH donde no me convenció, como tampoco demasiado en un Alfredo de Traviata y si me gustó en un Tamino).
Calificaría a este tenor como un diamante en bruto, al que solo cabría pulirle un par de defectillos que ayer apenas evidenció : su voz se proyecta de sobras y no necesita exagerar su canto en forte y luego, debe tratar de erradicar cierto engolamiento cuando alarga sus medias voces.
Dicho ésto y salvo estos defectillos , ayer cantó un espléndido Rodolfo, incluso con buen fraseo italiano ( machaca un poco las r.. y las cc., en plan casi R.Tucker ), tiene una voz muy coloreada, es uniforme, segurísimo en el registro agudo y es expresivo vocal y escenicamente.
Su do de la..speranza.. fue sobrado para acabar el aria en piano ( exitazo!). También demostró que sabe interiorizar y hasta mostrar mucho gusto en todo el tercer acto.
Vamos, ayer estuvo rayando la excelencia; Tenor a tener muy en cuenta y a seguir en el futuro, si canta como ayer!

1.3. VOLLE, aunque no es un especialista en el repertorio italiano, cantó un buen Marcello, muy expresivo, a veces un poco chillado, pero dándole carácter al role.

1.4. KOHL, una Musetta que cumplió, voz poco dura, pero dando el tipo y que no molestaba; vamos, una Musetta "centroeuropea"

1.5. HORL, cantante malillo, con una vecchia zimarra casi totalmente desafinada de principio a fin; ( en teatro latino, igual hubiera recibido alguna muestra de protesta)

La orquesta y su director RIZZI, demostraron conocimiento y sensibilidad, muy coordinados con los cantantes y dejándoles respirar.

La puesta en escena actual pero bien presentada; unicamente el Café de Momus del 2º acto desapareció y se transformó en una fiesta multitudinaria de fin de año o de verbena en una terraza al aire libre de cualquier local; por cierto, Parpignol en lugar de repartir juguetes y cavallinos, repartió globos.
Bien también, los movimientos de los cantantes.

2 - TROVATORE ( y o el invento /actualización de Giancarlo del Mónaco, especialista en el "regie theater")

Dir. Orq. : ADAM FISHER
Producción: GIANCARLO DEL MONACO ( nueva producción, y ayer fue la tercera función)

Manrico : MARCELO ALVAREZ



Leonora : CRISTINA GALLARDO-DOMAS


Conde de Luna : LEO NUCCI
Azucena : LUCIANA D'INTINO
Ferrando: GIUSEPPE SCORSIN

1.1. M.ALVAREZ- No sé si en la ROH o en teatro grande, su voz como Manrico se proyecta y se escucha también, pero ayer noche no tuvo ningún problema al respecto.
Canta con pasión a veces excesiva lo que le provoca algún mínimo problema de fiato, el color de su voz es precioso, tiene clase, aunque a veces su voz que no es demasiado poderosa, se proyecta más que suficientemente ( podría parecer, un estilo un poco amanerado ), el centro es bueno y su registro agudo es más que seguro. En ..la pira.. cantada a "toda castaña" ( en parte por la alocada a veces, dirección de Fisher), se comió parte de una frase, pero luego no tuvo problemas en el ...alle armi..( aunque no acabó con el do su agudo final), pira que estoy casi convencido fue bajada de tono

1.2. C.GALLARDO - Por el aprecio que le tengo a ella , solo diré que no tuvo una buena noche vocalmente, además con accidente vocal en las cadenzas finales del aria del cuarto acto.
Lo suplió eso sí, con una entrega total, pero modestamente opino que estos roles de soprano verdiana no son para Cristina.
(Estuvo como siempre, encantadora al salir del teatro en camerinos)


1.3. L,NUCCI - este tío, es un FENOMENO con la edad que tiene y puso al teatro ( a mi también) de pie!
Empezó sus dos primeras frases cantando muy en forte ( debía estar calentando la voz), para luego dominar el role y la escena como
"el rey de la selva"!
Aunque alguien le pueda calificar como Barítono atenorado, es un extraordinario artista y un claro ejemplo para los jóvenes. Su centro es poderosísimo y su registro agudo sobrado como casi siempre, con una expresividad tremenda y no solo cantando , sino en escena ( aunque ayer parecía disfrazado de Inspector Gadget o de Clouseau, hasta de Ninja en un momento en la segunda escena del cuarto acto).
Su aria...del balen... fue braveada, con petición de bis por parte de algunos espectadores, que obviamente no dio.
En estas tesituras o roles de barítono verdiano cantábile, donde el registro agudo puede lucir mucho ( Conde de Luna, Rigoletto, Miller padre, hasta el Nabucco), hoy en día Nucci no tiene rival y eso que va para 66 años.

1.4. D'INTINO - Después de escucharla ya como Eboli y ayer como Azucena, diría que estos roles de poderosa mezzo verdiana ( hay que añadir la Amneris), creo que por intención ,expresividad, poder e italianidad, esta mezzo es la mejor que debe haber en el panorama actual!
Su voz sobrepasa la orquestación sin problema alguna, matiza, es una gran fraseadora con gran intención; sus graves remarcados son acojonantes. Además, sabe utilizar medias voces muy logradas y su agudo minimamente tirante( quizá menos poderoso que los zambombazos que pega la Zajick) es más que suficiente.

1.5. SCORSIN- Malo de solemnidad, cantando y con la voz más atrás que en la nuca! Su escena inicial, más que "martelleando" sus frases, parecía un tartamudo medio cantando silaba por sílaba, medio declamando. ( El serio público de Zurich, ni siquiera hizo muestras de protestarlo!)

1.6. La dirección orquestal de FISHER no me gustó, porque no existieron los matices verdianos, apretaba exagerdamente a los cantantes con tiempos a veces alocados, no existió siempre la coordinación debida y en general, su dirección fue muy mecánica.

1.7. Por último, me queda "el figura" de Giancarlito del Mónaco.
Después de una escena inicial normal ( con Ferrando y los soldados en un oscuro bosque con nieve), aparece Leonora con un vestido rojo de largo ( cubierto con una capa).
Los gitanos y su campamento se convierten en unos marginales o violentos de los suburbios que viven y se mueven en un colector metálico o túnel ( podría circular hasta el AVE, casi), todos vestidos en cuero negruzco, con la Azucena líder de los mismos ( y peluca pelirroja), pareciendo la banda de "los panteras negras" ( solo les faltaba su flota de Harley Davidson , para atacar a las bandas rivales)
Posteriormente, el Conde de Luna y sus secuaces, parecían el Inspector Clouseau o Inspector Gadget ( sombrero, gabardina con el cuello alzado y corbata).
Todos vestidos de gris/negro, salvo Leonora que parecía "la mujer de rojo" ( como la del film de hace años).
La muerte final en escena por los compinches del Conde, la llevan a cabo 5 o 6 de éstos vestidos de Hombres Ninja.
Yo no se como calificar esta puesta en escena que al menos, es respetuosa con la música y con algunos movimientos de escena con sentido

Tucker
p.d. En el Liceu y por lo hablado con algunos de los implicados, no tendremos la suerte de escuchar proximamente ni a Mosuc,ni a Cristina Gallardo Domas, ni a Alvarez ni a Nucci, que sí van a cantar en Madrid y hasta en Bilbao ; Nucci va a inaugurar algo ( no me dijo con qué) que se está preparando por Toledo.

Muchas gracias a los dos por las crónicas. Vaya puente que os habéis pegado, qué sana envidia...

Sana? Seguro?
A mí la envidia me está sentando muy mal!

Lo mismo digo.

Y sin cancelaciones! Que hasta hace poco, yo era "gafe" sobre todo con Shicoff y Gheorghiu!

tucker

¿Que tal Mosuc, tucker? ¿Es mas guapa al natural?

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Mosuc es una gran belcantista, pero fisicamente y de guapa tiene poco!

tucker

Chico, tú puedes aspirar a más

Jope

Ese documental lo he visto yo!! Lo que no me quedo claro es si rompio o no rompio la copa. Aunque...vaya frecuencias!!

Guau masnadieri, qué envidiaaaaaaaaa....

¿Hay grabaciones? ME MUERO por ese Trovatore y esa Bohème