Walter MacNeil, tenor que participó en octubre de 1996 en esta grabación.

Luces y sombras... Me asalta una duda: ¿por qué estaba Domingo tan enfadado?

porque estaba de adorno

Esa era su nota característica en los años de la grabación, concretamente en la primera década de los años setenta.

Luego fue "refinando" sus interpretaciones y grabaciones.

Pues no sé qué decirle, estimado Rubini, pero yo al Domingo que prefiero sobre todos los demás, por auténtico, sincero y generosamente impetuoso, es el de esa década de los setenta; podrá haber refinado como usted dice sus interpretaciones más adelante, pero la voz, las facultades (y no solamente los agudos), son las del tenor que marcó un hito en su cuerda; más tarde vendría la paulatina decadencia, en mi opinión.

Casualmente esa autenticidad, sinceridad y generosidad, es lo que el amigo Haldir_1986 califica como cantar enfadado.

Son perspectivas. A mí tampoco me disgusta.

Pero por poner un ejemplo, para mi gusto está más trabajado el Radamés bajo la dirección de Claudio Abbado, que el de Leinsdorf o el de Muti que son de principios de los setenta.

Como también el Riccardo, de nuevo bajo la dirección de Claudio Abbado, que el que canta con Muti.

En cambio, cae muchos escalones en el Radamés con Levine con el cuerpo estable del MET y con el Riccardo bajo la última batuta operística de von Karajan, aunque ambos tienen sus detallitos de interés.

Saludos.

El señor Mitchum es el más rápido sacando, no hay duda
El timbre, me parece, produce una comunión inmediata, por la plenitud y la virilidad, pero, aparte de los agudos cogidos con pinzas en más de una ocasión, esa bronca continua que le pega tanto a Amelia como al propio Dux, me provoca un ligero hastío. Y casi podría extender esto a Cappuccilli.

Pues para mí lo ha clavao usted. Ahí se les nota a ambos que eran cantantes de plantilla única y además la falta de una dirección de cantantes que les obligue a variar la expresión. El trabajo de Abbado en esta ópera fue ímprobo.

No se metan con Gavazzeni, que tenía escuela y arte y conocía las voces y los teatros y la grandeza y tenía autógrafos de Bastianini y de Pippo y hacia una gira por Soria y se forraba y no como ahora ñic ñic muic muic tan tan y todo bien cuadradito pero todo igual. Además, ya me dirán en Resa al fulgor degli angeli, prega, Maria, per me, Sublimarmi a lei sperai sopra l'ali della gloria, strappai serti alla vittoria per l'altare dell'amor, Ripara i tuoi pensieri al porto dell'amor, Mi baciò, mi benedisse, levò al ciel pregando i rai, Qui un paradiso il tenero padre ti schiuderà, Là dove invan germoglia il ramo dell'ulivo, Perfin l'onda del fonte è amara al labbro dell'uom che regna, Doge, il velame squarciasi, un assassin son io, dammi la morte, il ciglio a te non oso alzar o Balsamo all'alma mia il tuo perdon sarà qué demonios hay que expresar.

Comparto que Domingo creció como intérprete desde el énfasis muy genérico de sus primeras grabaciones, y de los ejemplos citados, echo en falta el Riccardo con Karajan, a mi modo de ver su comprensión de un personaje verdiano más conseguida en estudio (y donde la batuta, por desgracia, no tiene ningún mérito que atribuirse, dada la deprimente prestación de casi todos los demás personajes).

No es Ottorino Respighi santo de mi devoción aunque reconozco que en segunda escucha creo le voy pillando el truco a esta ópera.

Es recomendable para una lectura más cabal, la grabación del sello Hungaroton con las principales figuras de Sandor Solyom-Nagy, Jozsef Gregor, Kolos Kovats e Ilona Tokody.

También recordar, que doña Montserrat Caballé le entró a esta ópera en el Liceu en el año 1989:

https://youtu.be/JD3abNIVGcY

Por comparar. Ha habido suerte y lo tenían también en la Biblioteca Municipal
Sin quitarle un ápice de su grandeza a Gavazzeni, hay que reconocer que las riendas de Abbado se notan, aunque me falta la mitad de la ópera aún por escuchar. De todas maneras, sólo por tener a Ghiaurov en lugar de Raimondi ya se da dinero. Mucho dinero