Los Capuletos y los Montescos está entre las maravillas melódicas con las que nos obsequió Bellini. Parece mentira que un fiasco como Zaira sea la mayor fuente melódica de esta obra maestra, y es que el mundo es muy raro.

I Capuleti tiene, además, la belleza de la simplicidad. Tiene una estructura muy simple (Primer acto: Obertura, coro, aria/cabaletta de Tebaldo, aria/cabaletta de Romeo, aria/cabaletta de Giulietta, dúo de los dos, finale con concertante. Segundo acto algo más complejo, pero no mucho). Tiene una orquestación muy liviana, casi inexistente, con acompañamientos a la melodía de la voz con solos (Arpa, trompa, clarinete, flauta/oboe) o con acompañamientos de cuerda con violines y violas mientras chelos y contrabajos apuntan con pizzicatos.

Y el resultado es puro, transparente, bellísimo. Lo bonito por lo bonito. La belleza por la belleza. Alma contemplativa.


Vamos a la función del Liceo.

Viaje relámpago a Barcelona, aparcando el coche, desde Valencia, media hora antes de la función, durmiendo cerca del Liceo, visitando al día siguiente esa maravilla indescriptible que es la Sagrada Familia mientras los comercios de la ciudad se protegían ante la vergüenza en la que se ha convertido una parte de Europa (ladrones y de saqueadores disfrazados de reivindicadores de otras causas atemorizando a los desamparados ciudadanos), y salir corriendo antes del anunciado incendio de la ciudad para llegar a casa, también amenazada de vandalismo incomprensible e inaceptable. Luego, gracias a que por fin se tomaron medidas, aunque no muchas, no sucedió nada. Probablemente porque los delincuentes estuvieran de fiesta (era Halloween).

No dio tiempo de mucho el viaje a la bonita y maltrecha Barcelona.



Antes de empezar la función se guardó un emocionante y respetuoso minuto de silencio por las víctimas del reciente accidente ferroviario.

La representación del Liceu cuenta con una puesta en escena de Allex Aguilera, oscura, anodina y algo aburrida. Estereotipos vistos antes muchas veces, un lago con dos dedos de agua, una plataforma giratoria, un cubo marmóreo que al girar se convierte en un habitáculo multifuncional y una pared lateral. Sirve para todas las óperas programadas en el Liceo en los próximos 5 años. Poco cambia entre cuadros. Me hizo gracia que en el último cuadro ubican, a mitad del lago, una copia de la estatua de Julieta que se encuentra en Verona, a la que todo el mundo toca una teta, decapitada. Vestuario correcto, dirección de actores decente, pero sin deslumbrar.


La orquesta del Liceu, dirigida por Riccardo Frizza, regular, algo plana. Los solos bien interpretados pero el conjunto flojillo. Vale que era el estreno y siempre sale todo peor, pero la obertura fue horrorosa. De menos a más, y a destacar, eso sí, los solos que introducen y acompañan las melodías infinitas bellinianas: la trompa, el chelo, el arpa, el clarinete, la flauta y el oboe.


El coro también me pareció muy flojo. No sé si es cosa mía, pero el coro, que normalmente me encanta allá dónde voy, en el Gran Teatre, ni fu ni fa.



La estrella era la Giulietta de Lisette Oropesa, y brilló.

Está varios escalones por encima de los demás. Es elegante, con voz refulgente, regulando con gusto, filando y proyectando poderosamente e interpretando convincentemente. Y eso que parece ser que había estado malita (COVID).

Su aria y cabaletta de salida “Oh cuante volte”, aun estando muy bien cantada, creo que es capaz de cantarla mejor, con más emoción, con más pellizco.
El dúo con Romeo "Si, fuggire... Vieni, Ah! Vieni” fue momento culminante de la noche, como no. Y es que la música es tan bonita...
En el segundo acto, Oropesa estuvo muy bien, quizás mejor, en el aria “Morte io non temo” y la cabaletta pos-terior “Ah! Non poss’io partire”.

A mí, la runner vegetariana de Lisette me tiene ganado casi antes de empezar.



Iván Ayón Rivas no llega al personaje de Tebaldo, aunque lo intenta. Fe tiene, esperemos que vaya mejorando. Empezó dubitativo, poco convencido y su "E`serbato a questo acciaro" y cabaletta pos-terior fueron flojos. Mejoró en el segundo acto en su escena con Romeo, a quien, por arte y gracia de la dirección de escena, magreó y hubiera ultrajado si los lamentos por la muerte de Giulietta no lo hubieran impedido.



La, para mí ignota, mezzo Raffaella Lupinacci fue un buen Romeo. Lo ha cantado muchas veces, y lo paladea. Tiene graves rotundos y agudos sopraniles. Mejor en el segundo acto que en el primero. Vibrante en el dúo con Giulietta.

No voy a poner los nombres de la cavatina, ni de su cabaletta, ni del dueto con Tebaldo, ni del aria frente al presunto cadáver de Giulietta, ni del dúo final (aunque me los sé), por no ser pesado ni pedante.



Marko Mimica fue un flojo Lorenzo. La vez que peor he visto a Marko, y le he visto unas cuantas veces. Ya le vi un Lorenzo hace 10 años en Berlín y estuvo mucho mejor. Bueno, tampoco canta mucho.



El Capellio de Alejandro López, simplemente un desastre. Y me sabe mal por el gigantón mexicano, ya que estuvo en el Centro de Perfeccionamiento Plácido Domingo cuando los paseaban más interpretando óperas, sólo ellos, en el pequeño Martín i Soler. Seguro que en el coro hay quien lo haga mejor.



Como era el estreno la gente iba guapa y arreglada, oliendo bien y luciendo alhajas. Más fino de lo que yo recordaba en el Liceo.

En estas ocasiones me gusta buscar a famosos y famosillos, por eso de criticar al volver a provincias y comentar con amigotes si una está bien o mal operada o si uno es más bajito que yo.
En fin, no reconocí a nadie, aunque seguro que se encontraban miembros de renombre de la aristocracia y burguesía local. O lo que es peor, algún político.



Saludos

En el viral video de la Oropesa publicado hace escasos días, y si bien algunos medios se han hecho eco, se está comentando poco acerca del accidente sufrido por un miembro del personal de escena del teatro, el cual parece que se encuentra en estado grave. ¿Sabemos algo sobre esto?

Tambien me he interesado por el accidentado, no he tenido respuesta.

De la gran crónica y habitual del amigo Mandryka, poco tengo que decir ya que en lo unicamente operístico de estos CAPULETI, no acudiré hasta las ultimas funciones de la semana que viene, por un paréntesis verista que tengo previsto este fin de semana en Torino.
En cuanto a lo manifestado por Mandryka sobre la orquesta, pienso lo mismo que el belcantismo no es la especialidad de la misma.
Y de Barcelona, pues eso , se ha convertido ( con lla despreocupación de sus autoridades municipales ultimas ), en una ciudad desaliñada y hasta insegura en determinadas áreas.

Por otra parte, no creo me de tiempo la próxima semana, en asistir tambien al alternativo con Marina Monzó y Caterina Piva.

Coincido casi totalmente en lo expresado por Mandryka respecto a la función del dia 30, sólo algunas objeciones al respecto:

- Respecto a la orquesta: a mi me sono desastrosa especialmente en el primer acto, con una obertura sonando más a Verdi que a Bellini, hemos de recordar que la primera función de las óperas del liceu es como un ensayo general, ya que se hacen pocos ensayos (según me dijo un miembro de la orquesta hace unos pocos años dos o tres y si hay suerte 4 antes del general) con volumenes excesivos todo el primer acto, si encima con la distribución orquestal con todos los metales junto con la percusión al extremo derecho de la orquesta en lugar de repartir los metales a ambos lados de la orquesta (distibución a la alemana) el control de volumenes se hace más complicada y hay descompensación orquestal (en un lateral del teatro se oye más fuerta que en el otro). Después no se exactamente cual es la cantidad de instrumentos per a mi 4 trompas, 2 trompetas 4 trombones me parece excesivo para una obra belcantista, tendré que revisar que cantidad se necesita de cada instrumento pero me da que hubo demasiado metal. El resultado fue que los cantantes quedaron aplastados por el ruido orquestal. PAra mi Frizza es el claro ejemplo de un director venido a menos y lo que en un principio era un director competente se ha quedado en un director mediocre.

- En cuanto a la escena: me parece un tanto peligroso por no decir homicida que en el lateral de escena haya dos escalones a escasos centimetros del muro lateral, incluso Oropesa tuvo que ser ayudada por Luppinaci en algunos momentos para no meter el pie en el angosto agujero y tener una lesión, creo que eso sea debido a que la escenografia original procedente de la Scala de Milan fue sustituida por la simplona procedente de la opera de Liege, un teatro bastante mas pequeño que el liceu, y posiblemente sin tiempo para adecuarla al escenario del coliseo barcelones. Espero que eso no sea el causante del accidente del tecnico de escena lesionado.

-En cuanto a la voces, claramente perjudicadas por el desatre orquestal, especialmente en el primer acto, ya mejor en el segundo, supongo que algun cantante le deberia decir alguna cosa a Frizza en cuanto a volumenes. Coincido en el desatre de Alejandro López que incluso fue protestado con mas de un buuuuhhh (y esta vez no fui yo que conste), justito de volumen Ivan Rivas que solo se le oia en los agudos lo demás pasó de puntillas muy mediocre su intervención, a mi no me pareció tan mal Mimica, con voz de bajo auténtico sin artificios. Mejor Lupinacci en el segundo acto donde la orquesta se moderó y claramente la triunfadora de la noche fue Ororpesa.

-Consideración extra: La organización y el control del liceu respecto al comportamiento del público: Ya me parece una auténtica aberración que se deje entrar público una vez iniciada la representación por mucho que se haga en los aplausos (en la ópera nacional de París no hace tanto a mi me dejaron en la calle por llegar 5 minutos tarde debido a un problema de huelga de trasporte publico en unos Hugonottes, ya ni siquiera en un foyer o dentro del teatro, en la p*** calle con un frio de narices, nada que objetar, culpa mia por llegar tarde, aquí dentro y haceindo todo el ruido y molestando todo lo que les dio la gana), en la entrada ya especifica que no se podra entrar una vez iniciada la representacion...bla,bla,bla,bla, pues de eso poco o nada, después entran igual, en el tercer piso, solo había dos acomodadores uno se supone que debía estar dentro de la sala controlando y el otro fuera por si llegaba algun rezagado, uan vez iniciada la representacion, empezó el baile de sillas, los que estaban a mi lado, se centraron, los que habia en la segunda fila del bloque de al lado se sentaron a mi lado y los de su lado se pusieron detras mio de pie y grabando con el móbil, la representación, de eso di debida cuenta a la jefa de sala, pusieron al acomodador en mi lateral a controlar...ni hablar, dentro de la sala en el tercer piso control 0 suerte que ese tipo de gente (que dudo mucho que pague la entrada, más bien entradita regalada a colectivos desfavorecidos, que es queda muy guay) desaparece en el primer descanso por que les interesa 0 la ópera, cosa que yo agradecí. Pero la imagen del liceu actual como la de hace ya unos años es la de un teatro de pueblo, decepcionante, después se quejan que cada vez va menos gente, si siguen así tendran que regalar más entradas o incluso pagar para que vaya alguien y no se vea el teatro vacio.

Lo de las grabaciones con el vídeo del móvil y las dichosas molestias, fueron advertidas claramente por mi a una pareja , durante una de las funciones de Aida. Conseguí desconectaran los móviles.
Preveo estar en la última de los Capuleti, 12 n.

Yo ya tuve suficiente con una función, no es una obra que me entusiasme como para repetir.