Estamos en Nueva Orleans, marzo de 1968, y Montserrat Caballé, a punto de cumplir los 35 años el mes de abril siguiente, se nos despacha en este Trovatore con un "D'amor sull'ali rosee" espectacular e intimista, donde combina a la perfección el pianissimo de su formación belcantista con el forte requerido por el aria, solo cuando es necesario. El público se vuelve loco. https://www.youtube.com/watch?v=_3yZ7WGTeNg

Totalmente de acuerdo. El mejor "D'amor sull'ali rosee" que he escuchado en mi vida es el de Doña Montserrat: ella se lleva la medalla de oro, la de plata es para Leyla Gencer.

Me congratula que se valore la labor de una Grande - lamentablemente en la sombra - como es la Gencer en Il Trovatore... absolutamente referencial su versión con Del Mónaco y Barbieri.
Perteneciente al primer periodo Gencer donde al puro vocalismo se une la INTERPRETACIÓN tan ajena a otras sopranos más mediáticas.

Según YouTube, este es el primer vídeo o, mejor, testimonio visual de Maria Callas en el Teatro de Trieste, de una Norma en 1953, acompañada de Franco Corelli, Elena Nicolai y Boris Christoff bajo la dirección de Antonino Vorto. A las imágenes, precarias y de mala calidad, se adjuntan dos trozos de la ópera bien reconocibles. Como curiosidad, desde luego. https://www.youtube.com/watch?v=xoiV_SUP5u0

No puedo imaginar mis navidades sin escuchar este álbum. Y fue gracias al forero Sharpless, con su genial trabajo dedicado a Marian Anderson.

https://www.youtube.com/watch?v=YWaWC_o ... o=1&t=357s

No tiene que ver con ópera, pero está muy interesante.

https://www.youtube.com/watch?v=cg9ECtsHfSc

Muy, muy interesante. Muchas gracias, maestro.

Y no digamos ya si, a todo lo que afirma este youtuber, aplicándolo sólo a la música, le añadimos el uso masivo e indiscriminado de la IA para todo lo demás (como, curiosamente, hace el propio creador del vídeo, cuyo contenido gráfico parece estar generado con esta nueva tecnología). El cretinismo generalizado y la uniformización universal, en efecto, parecen inevitables. Y no hay más que echar una ojeada a la sociedad general (y, sobre todo, a ciertas redes sociales) para percatarse de ello.

Qué mejor para terminar el año que un recital, cien veces visto, desde Hamburgo y en 1971, donde el gran Franco Corelli, muy bien acompañdo por compañeras de enorme prestigio, nos deslumbra con sus poderosos medios, su impresionante presencia escénica y su heterodoxa forma de cantar, donde hace lo que le da la gana con el uso y abuso de calderones y sus asaltos a la métrica (porque podía, claro). https://www.youtube.com/watch?v=U6u0O-jew3E

Pero, vamos, muy decepcionante el "Che gelida manina" de don Franco: no tiene nada de Rodolfo, timbre, índole, cordialidad etc.y musicalmente una chapuza. Lo siento.

Mi estimado hizan06, por supuesto que todas sus apreciaciones sobre el Rodolfo de Corelli son más que acertadas respecto a su "Che gelida manina". ¿Pero no se las perdona? ¿No cambiaría su Rodolfo por cualquiera de los tenores actuales que afrontan el papel? ¿No se deja uted llevar por ese torrente pecaminoso y contrario a las leyes del canto y se rinde incondicionalmente a su poderío vocal? Yo sí.

https://youtu.be/sZnbrHzM5O8?si=Zfo2X7nl5PS3tccz
https://youtu.be/dVpe-txEJ6Q?si=Z4BkxuvZt2nXvjDi

Le tengo epecial cariño a este disco de pizarra 78 rpm, grabado en 1943.

Siempre se ha dicho que Ferruccio Tagliavini fue el mejor representante y alumno de la escuela de Tito Schipa, y estas dos arias son muy buena muestra de ello. Mi primer encuentro con él fue en la grabación de CETRA de La sonambuka junto a Pagliughi y Siepi. Por desgracia y tras esos primeros años, el tenor acometió papeles menos ligeros (por ejemplo, esa Bohéme que cita), con el consiguiente deterioro.

Yo diría 50% de Schipa y otro 50% de Gigli en lo que se refiere al dominio de sonidos mixtos y a un registro central más denso que el de don Tito.

Yo diría 50% de Schipa y otro 50% de Gigli en lo que se refiere al dominio de sonidos mixtos y a un registro central más denso que el de don Tito. Con respecto a la bohème, hay que añadir que fue la ópera con la que debutó en 1938 y que siempre cantó a lo largo de su carrera. El deterioro vocal llegaría acometiendo papeles como el de Cavaradossi o el Riccardo de Un ballo maschera.