Tengo que reconocer, señor Adballo, que me ha sorprendido este comentario, tengo dudas que haya visto en directo a estos dos cantantes, yo sí he tenido la suerte de acompañar a los dos, y me sorprende porque, en lo vocal, dos Domingos quizás puedan hacer tablas con un Giacomini. Saludos

Yo ví en el MET esa espectacular Tosca de Zeffirelli con ocasión de la despedida de Pavarotti. Dos funciones. Le acompañaron Carol Vaness, sustituida por Cinthya Lawrence en el tercer acto de la segunda representación y Samuel Ramey. Los veteranos Paul Plishka y Charles Anthony fueron el Sacristán y Spoletta, respectivamente.

Temo no comprenderle; ¿duda de que haya visto a ambos -que por supuesto, y varias veces- o de que Giacomini no sea mejor que Domingo?

Me parece que lo que el señor Oasis señala, es que Giacomni tenía más caudal vocal que el maestro Domingo, no si era o no mejor cantante.

Domingo hizo de Cavaradossi uno de sus caballos de batalla, uno de los pilares de su carrera junto al de Otello; y pienso que ese papel era probablemente el que congeniaba mejor con su voz, su personalidad y su capacidad interpretativa, que era mucha. Giacomini, a su lado, era una momia inexpresiva, incapaz de un simple gesto con algo de veracidad teatral, cantara lo que cantara en el escenario. En cuanto al caudal, pues tampoco estoy tan seguro, aunque tal vez el italiano le superara en eso.

Esta gente también merece la pena. Aparece una tal Varnay por ahí...y Anja Silja. Soprano que sale en la grabación de Lohengrin y hace toda una recreación psicológica aquí.
Para este que escribe, ésta y la Nielsen son mis preferidas como hija de Herodías de las que he escuchado.[/quote]

Plácido Domingo:

A él le he escuchado unos pocos Marios Cavaradossis, y de ellos, no es el de Sinopoli el que más me gusta, sino el que canta con Leontyne Price para la SONY/BMG y con Metha al foso, donde está absolutamente soberbio desde cualquier punto de vista. Este era "su papel" en Puccini junto con el bandido Dick Johnson....creo.

Vuelvo a esta grabación nuevamente después de escucharla un par de veces y a cada escucha hallo matices nuevos en la Salome de voz aniñada de la Silja. Una Silja de sólo 25 años! realmente sorprendente ¡cómo sería el verla en el teatro en esa representación! Seguro que impactante, porque sería "ver" a Salomé en carne y hueso. Su escena final no cansa al re-escucharla, por esa gama de matices que presenta.

Varnay aún en su esplendor vocal y el fantástico Fritz Wunderlich como Nabarroth. Una grabación de obligada escucha.

No voy a crear ninguna polémica porque ya están muy trillados los comentarios sobre el cantante hispano.

La sorpresa, para mi fue su comentario sobre las tablas en el canto de Giacomini con el tenor festivo, ya que si usted los ha oido en directo, no existen tales tablas (gracias querido Carlos). Los he tenido a menos de un metro, a los dos, y Giacomini era un cañón Krupp, con una diferencia enorme con Domingo.

Le recuerdo que a nuestro divino AlfreDios Kraus le acusaban, algunos, de ser un palo en escena, pero nadie ha podido igualar la matización que hacía el canario sólo con la voz. Siempre he comentado aquí, que Domingo era un animal escénico, pero había que tener algo más que eso para ser un cantante completo.

Y aquí cierro mi intervención en este caso.Saludos

Solamente hablo de mi experiencia en teatro y no puedo compararlos juntos. Repito, puede que acierte usted en cuanto a caudal o a volumen, no lo voy a discutir; pero he escuchado a Domingo en el Liceu (Pagliacci), la Grossesfestpielhaus de Salzburgo (Contes d'Hoffmann) o la citada Tosca del MET, que no son salas pequeñas precisamente, y su voz las llenaba completamente. Y cuando digo "tablas en lo vocal" creo que estoy siendo bastante imparcial.

Por qué será que me cuesta horrores entrar en este título

Una obra muy interesante y con un reparto estelar correspondiente al estreno en Viena, estreno absoluto de una obra escrita quince años antes. De cuando cantantes como Ludwig, Wächter o Hotter estrenaban cosas.

Los interludios con percusión son muy originales y me encantaría tener la oportunidad de vivir en directo esta comedia.

Uno de esos títulos que son aborrecidos por los más tradicionales. Un lenguaje de vanguardia con presencia imponente de la percusión y con un desarrollo dramático imperceptible a través del CD.