Con 63 cuenta don Roberto.

Debutó en 1986, por lo que tiene 35 años de carrera y quizás daba la idea de tener mayor edad.

Descubriendo este Falstaff moderno estrenado en 2002, de línea melódica ultraclásica y de interés relativo donde me he encontrado algunos nombres conocidos entre los intérpretes: el bajo-barítono Lester Lynch (Falstaff), que cantó hace poco páginas wagnerianas con la Sinfónica de Bilbao de forma muy adecuada; el bajo Chester Patton, un execrable Enrique VIII en una Anna Bolena de la ABAO allá por 2007 y Christopher Robertson, un barítono que no se si será el afincado en Bilbao desde hace años. La obra es breve, apenas hora y cuarto y de escucha muy fácil

Para mí el ejemplo de canto. Ya, se me dirá lo de la italianitá y todo eso pero, madre mía, que respeto por la partitura, qué declamación italiana, que intención,... Más de medio CD está dedicado a Verdi y su Il balen y los fragmetos de Rigoletto me parecen paradigmáticos, así commo su Erí tu. Disco de escucha obigatoria.

Le falta italianità.

Y el timbre es demasiado blanco, falto de squillo y mordiente. El fraseo es señorial, pero demasiado rebuscado y alambicado para la ópera italiana. El gran ejemplo de cantante intelectual del siglo XX. El primero de la historia fue Victor Maurel, primer Yago y primer Falstaff, al que Verdi terminó por abroncar: "Canta más y piensa menos"

Por supuesto que hay que conocer el Verdi de Dieskau, un musicazo, pero en mi opinión, no es referencial y de limitada dimensión teatral.

Le sobra deutscheweisser.

Le falta italianità, pero tiene el mérito de no haberse apuntado a la "scuola del muggito", muy de moda entre sus colegas italianos.

Veteranos, pero no se puede decir que no le hicieron honor a Verdi:

https://youtu.be/DiWPc0EbBCA

https://youtu.be/toild-9av-s

Debía haber un respeto mutuo entre ambas figuras.

Nada nuevo bajo el sol. Un servidor, por ejemplo, sigue considerando este el Rigoletto de referencia en cuanto a los grabados en estudio.

Descubriendo esta obra del también -para mí- desconocido Robert Saxton. Es curioso el título, con la presencia entre los personajes de Mefistófeles, Odín, Kundry, Fausto y el judío errante. Por momentos parece más un oratorio religioso más que una ópera y la presencia del narrador subraya esa impresión pero lo cierto es que es una obra a la que habré de volver.

Yo antes de ir a ver en vivo su Alice's Adventures Undeground estuve mirando cosas suyas y parecía interesante... pero esta obra en cuestión fue una castaña amalgamando diferentes estilos en una cosa que no tenía un discurso coherente. También es verdad que la puesta en escena ayudó poco. Aunque allí estaban todos encantados de haberse conocido. Le daré una oportunidad a esta que comenta a ver...

Y yo también. Por la dirección de Kubelik, fabulosa, al frente de los cuerpos estables de La Scala milanesa, insuperables en Verdi. También por Scotto y Bergonzi. Y Dieskau tiene pasajes espléndidos y otros que me gustan menos con ese timbre tan particular en una interpretación muy calculada y planificada, integrándose en una versión discográfica referencial.
Eso sí, en teatro cantó Rigoletto una sola vez en un teatro de provincia.

Y el Falstaff de Dieskau con Bernstein también es mi favorito de los de estudio.

El de Taddei con Karajan no es de estudio?
Dieskau me parece demasiado sobrio para hacer de un gordo ebrio. En general con Verdi me parece que muchas de sus grandes virtudes se convierten casi en defectos. Me encanta Dieskau y tolero muy bien sus grabaciones verdianas (las pocas que conozco), pero para mi no son muestras del gran talento de este artista, lo veo distorisonado.

Para mí, el mejor Rigoletto ( papel) en grabación de estudio es MacNeil en la versión decca 1962. Como ópera completa, yo también considero referencial la DG de Kubelik.