Bueno, pues como el plasta de Idi ha mandado, aqui va el final del aria de entrada de Le Comte Ory con unas subidas imposibles al sobreagudo, cantada por John Aler y dirigida por Gardiner para Phillips en 1988 (he puesto esta version porq con Juan Diego cantando nada parece dificil...).

¿Cómo se guardaba desde putfile?

Como me parece que tú ya tenías cuenta, sólo tienes que registrarte y te saldrá la opción de download

creo que esta pieza no es demasiado dificil... si dominas las notas de pase claro, por que estas todo el rato en esa zona tan incomoda, personalmente cuando la canto estoy deseando que llegue el dichoso la por que asi "liberas" la voz, creo que es un la en el que solo tienes que cubrir la voz lo justo

en cuanto a lo del nessun dorma desde luego es una gozada de pieza y al mismo tiempo una de las mas durillas que se pueden cantar, creo que el secreto es no entretenerse demasiado en el penultimo vincero (el del sol) no querer darlo muy grande para no desfiatarte o quedarte mal colocado para hacer el si natural que viene despues, otro problema muy comun es que en ocasiones lo quieres atacar muy "de golpe" y si no tienes la voz muy en el sitio es facil abrir o cerrar demasiado, es mejor colocarlo primero y luego poner la fuerza no?

suiguiendo con el tema a mi uno de los agudos mas incomodos de cantar es el Do del que gelida manina de la boheme aunque bien hecho es espectacular para que negarlo creo que no sigue demasiado la linea del resto de la pieza

un saludo

El plasta, en recompensa por tu obediencia, te regala la cabaletta, versión Reims:

Cabaletta

Es que si dominas la zona de paso.....casi ninguna pieza es dificil. Dominar la zona de paso es la madre del cordero. Y esto mismo vale para el Nessum dorma. Si dominas la zona de paso la vas a cantar con cierta comodidad.

por otro lado, la letra "T" de "t'amo", ( no es l'amo como estais escribiendo), es una gran ayuda en la colocación de la nota.

Pero la dificultad de ese aria no está en esa nota, sinó en las pocas respiraciones que están marcadas, que cantado a tempo es un suplicio.

Justo, la t y la p pueden ser trampolines para colocar una nota comprometida, dicho así como se me ha ocurrido.

Por cierto, increíble el squillo de Pertile (el cantante) en todas las notas por encima del paso... Y cómo refuerza el la natural.

Menos mal que se ha dado cuenta alguien que no es L si no T...... De todas maneras de lo que estamos hablando en este hilo es de agudos en momentos jodidos, y precisamente este aria es un buen ejemplo de ello, por lo que estamos comentando. Todo el aria en la zona de paso, pocas respiraciones y encima un La3 en seco, sin apoyo previo. ¿La T ayuda? Depende de para quien. Como ya he dicho si tienes el La3 como nota de paso poca ayuda tienes.

¿Pero no decías todos los tenores tenían como notas de paso fa#-sol?

Si, esas notas las tenemos todos. Pero hay tenores que debido a su extension vocal, o a su fisionomia, tienen el La3 como nota de paso ademas de fa# y sol.
Piensa en el paso como la extension de un músculo. el fa# tiene menos extension muscular que el Sol. Si todo va bien en el La3 el musculo se ha extendido totalmente. Si tu garganta tiene alguna caracteristica especial, te encuentras con que el musculo en el La3 necesita terminar de estirarse. Cuando llegas al Sib, Si natural no hay nada que hacer; el musculo ya está extendido totalmente. Ya te puedes imaginar la tremenda dificultad que supone dar una nota cuando estás cambiando la extension del musculo, aunque el termino "extension" es un poco metaforico en este caso.

Pero en realidad es aproximado ¿no? ¿No permite que las cuerdas vocales se estiren sin forzarlas?

Si, es aproximado. Pero para haceros una idea puede valer. En realidad mueves unos musculos de la garganta para permitir a tus cuerdas vocales superar ese escollo fisico que es el fa#3 cuando emites de forma natural.

Tiene que ser realmente curioso sentir todo eso.

Es fascinante. Pensar que empiezas a dominar esta parte, la mas dificil posiblemente del canto es simplemente fascinante, embriagadora, no hay comparacion. Por que cuando empiezas a ser consciente de que sientes cada nota en su posicion en la garganta, que sabes identificar la nota por posicion, lo que te permite autoafinarte, que puedes jugar con el sonido.......es cuando empiezas a disfrutar de verdad con el canto. Luego serás buen o mal cantante, te aplaudiran o te tiraran tomates, pero tu disfrute personal, nacido de tu esfuerzo no te lo va a quitar nadie.