Qué os parecería que para esos papeles tipo Traviata en los que se habla de que hacen falta dos, o más, sopranos para realmente hacer justicia se usasen dos cantantes.

Esto es más fácil hacerlo uno en su casa con discos. Pongo la Sutherland en el primer acto y luego a la Callas...

Otra opción sería, como en el Bajazet de Bilbao, que cantase el cantante y actuase un modelo.

Pues no me parece bien ninguna de las dos opciones. Así está escrito y el que quiera atacar ese papel y tener exito ya sabe las condiciones que debe reunir. Y sopranos ha habido que las han reunido. Ademas que pienso que un 80 % del exito de la Opera(Traviata) lo tiene el papel de la soprano.

Hay una grabación de Parsifal en la que Höngen canta Kundry en el acto I y III (cuando Kundry está en modus ser desquiciado) y la Ludwig el acto II (modus seductor). Y no me disgustó la idea, francamente.

Y la famosa Isolda de Flagstad donde los agudos de la entrada del
dúo de amor del segundo acto los da otra eximia cantante

Bueno, hormiga, eso fue un apaño... ...la grabación que yo menciono es en vivo, así que el público podía ver, aparte de oir, que eran dos mujeres distintas (y vaya dos cantantes!)

Karajan en la ópera de Viena ? La misma en que se ha perdido
la primera escena de Gurnemanz y donde Hotter es sustituido por J.Hines ?
Es la misma o estoy en un error ?

Hotter y J.Hines, se parecen físicamente, o a mí me lo parece…

No recuerdo que nadie sustituyese a Hotter... ...yo creo que canta él todo el papel...

En la grabación de Macbeth de Callas, hay alguna versión que interpola un fragmento donde la que canta es Leyla Gencer, creo

Edito por tercera vez para poner el mensaje de forma coherente.

El 28 de diciembre de 1959, Birgit Nilsson cantó en el Metropolitan contra tres Tristanes, uno por acto:



Me juran que es una grabación del Hobbit y me lo creo, las cosas como son. Talmente Bifur, Bofur y Bombur.

¿Y quién quiere la fría perfección?

Yo no, desde luego. No. No me gusta ni que se alternen batutas o cantantes en un Anillo, que son 4 óperas diferentes. Quiero coherencia, línea narrativa e interpretativa, y protagonistas sin doble personalidad. Si alguien no puede abordarlo, sea pues así. Pero a mi que no me hagan personajes a trozos.

Ya puestos, ¿por qué no crear un personaje con 36 sopranos diferentes? Para cada frase, escojamos la mejor de la historia. Es absurdo, se pierde el punto de vista, la línea de la personalidad del rol... es mi opinión.

Lo de utilizar dos actrices para un mismo papel ya lo hizo Buñuel en Ese oscuro objeto de deseo interpretado por Angela Molina y Carole Bouquet indistintamente, a mayor gloria del director y mayor mosqueo del espectador.
Y lo de doblar a los cantantes con actores o modelos es lo que hicieron en la Clemenza de Mérida -de triste recuerdo- los del Helikon viniendo a confirmar el dicho de que aunque la mona se vista de seda...

Pues no podría asegurarlo porque no poseo la grabación
( aunque me gustaría ) pero te paso enlace por si arroja algo de luz:

http://home.c2i.net/monsalvat/discogra.htm

( 1961. Vienna State Opera
Live performance. Recorded Vienna, 1 April 1961.

Parsifal: Fritz Uhl
Kundry: Christa Ludwig (act 2),
Elisabeth Höngren (acts 1 & 3, opening scene of act 2)
Gurnemanz: Hans Hotter
Amfortas: Eberhard Wächter
Klingsor: Walter Berry
Titurel: Tugomir Franc
Vienna State Opera Chorus and Orchestra,
cond. Herbert von Karajan.


Issued on CD: Hunt/Arkadia KAR 219, 1990; Opera D'Oro 1998; RCA 74321-61950-2, 1999.
Notes:

This recording seems to be missing part of the first scene of this performance, for which an extract from another recording has been substituted. In this extract, possibly taken from a Bayreuth performance under Knappertsbusch, the voice of Gurnemanz appears to be that of Jerome Hines and that of Kundry is probably Martha Mödl.

Karajan's tempi are brisk. The recording has a strong "feel" of live performance, with a live acoustic; the temple choruses and Titurel sound distant. Otherwise the singers seem to have been closely miked. The orchestral balance is uneven, apparently due to the poor placing of too few microphones, and some of the woodwind instruments are almost inaudible. Karajan seems to have concentrated on beauty of sound, both from the orchestra and the singers. Even in passages where a more dramatic style would be normal, the singing is consistently lyrical. The strings seem to slide between notes rather more than is usual.

For reasons that have not been fully explained, but apparently by Karajan's decision (this production was under his complete control), the role of Kundry was taken by two singers. Elizabeth Höngren played the wild Kundry and the penitent Kundry; but the seductress was played by Christa Ludwig. In the long scene between Kundry and Parsifal, Ludwig gives an outstanding performance, and, unusually, all of the necessary tension of this scene is evident. )

Del párrafo subrayado se deduce que han completado la grabación
con una toma del MET con Hines como Gurnemanz y M.Mödl c omo Kundry,
de forma que en esta grabación la Kundry la cantan tres mezzos y vaya tres:
Hofgen, Ludwig y Mödl.

¿Tres Tristes Tristanes, acaso...?

Y tan tristes... fíjate que dos van de abrigo...