Orfeo de Gluck por la mañana y Orlando Furioso por la tarde... no hace falta más

Eso sí, de recomendar algo, si no ha estado nunca, sería que a las 7 y 10 se pasase por la Filmoteca Española; es un sitio que hay que conocer. Ponen Dersu Uzala, nada menos

Si le gusta la zarzuela, no se pierda el programa doble. Carmen Romeu mola mucho.

"Juicio a una zorra" en el Teatro de la Abadía de Madrid.... Con Carmen Machi y monólogo dirigido y escrito por el director de moda Miguel del Arco... y afortunadamente de moda por que las cuatro cosas que he visto de él han sido maravillosas... La función por hacer, La violación de Lucrecia con Nuria Espert y Los veraneantes...

Un repaso a la vida de Helena de Troya muy bien contado y actuado por Carmen Machi... que se aleja mucho de los estereotipos de las payasadas de la tele y la insorportable Aida... En serio .... no tiene nada que ver...

Muero de nuevo de la envidia. Carmen Machi es una excelente actriz (ya lo demostró en Platanov hace un par de años) y Miguel es uno de los seres más geniales que haya tenido la fortuna de conocer. Primero porque es un genio como artista, pero también porque es una persona modesta, amable y generosa como pocos, aún siendo quizá el director teatral más disputado del país. Lástima que no me pude quedar un par de días más en Madrid para ver este estreno.

EL TIEMPO Y LOS CONWAY, de J.B. Priestley. Un montaje muy elegante y bastante bien actuado (aún a pesar del televisivo Alejandro Tous...), con una Luisa Martín inmensa como la matriarca. El texto, ya lo deberíais saber, una maravilla. Recomendable. Si les gustan los dramas familiares, no dejen de ir. Estarán en Madrid del 18 de Enero al 5 de Febrero, y después continuarán con la gira.

Memorable, pero MEMORABLE de verdad, función de Agosto (Condado de Osage) en el Teatro Valle Inclán de Madrid. Lo mejor que he visto en mucho tiempo: por el texto, por el montaje y por la interpretación.
http://butacaenanfiteatro.wordpress.com ... la-familia

También he visto Follies en el Teatro Español. Curioso y entretenido en general, con puntos grotescos; como Massiel que el martes no tenía su mejor noche... .
Voces de ópera de toda la vida implicadas. Josep Ruíz sigue pitando con squillo, y Linda Mirabal sigue sonando como un cañón de voz.

Al contrario que en su producción operística, decidí acudir el sábado al Teatro de la Latina, con el interés puesto en la dramaturgia y propuesta escénica de Calixto Bieito y como habría que esperar en este campo, estuvo muy bien. Sobre textos de Allan Poe, Bieito nos plantea una reflexión sobre la existencia y posterior degradación y destrucción del hombre, que intenta escapar de sus más aterradores espectros sin conseguirlo, con el murmullo constante del remordimiento en lontananza. Sorprende ver a un Juan Echanove completamente distinto a lo que solemos ver, absolutamente fabuloso, metido en la acción (durante 75 minutos consigue que te centres en su figura, en casi nada más) y logrando momentos de verdadera tensión.

No menos fabulosa es la cantante y pianista (entre otras cosas) mallorquina Maika Makovski que hace a la vez de esposa e hilo conductor (importante en la obra), con canciones elaboradas exclusivamente y con una voz bellísima.

Bieito por su parte, opta por una escenario opresor, lleno de niebla y humo en todo momento, con matices claros, además de un buen juego corporal. En Madrid hasta el 25 de marzo, por si alguno quiere ir.

Cuando una obra, como es en éste caso 'Cinco horas con Mario' consigue mantenerse tantos años en la cima, con una actriz de la talla de Lola Herrera, parece a priori una temeridad cambiar de actriz.

En esta nueva producción (de la misma directora) Natalia Millán se encarga de dar vida a Carmen Sotillo. Cuando uno le ve sobre el escenario, percibe enseguida ciertos toques, acentuciones, típicas de Lola (estuvieron hablando largo y tendido del personaje), junto con otros de cosecha propia. De esbelta y fina figura (muy idónea al papel y más o menos la época), con toques elegantes pero sobrios, rezuma profesionalidad y respeto. No es la primera vez que la veo sobre las tablas y se nota que trabajó el papel a conciencia. No veo ninguna pega reprochable, nada que criticarle ni que corregirle, pues ella se muestra dignísima, cordial y entregada al papel, llegando a empatizar con el público. Particularmente consiguió que de vez en cuando esbozara una tímida sonrisa- todavía siguie de actualidad- pero me faltó candor, que me enamorara.

Pero mis respetos, estuvo bien.

Yo el domingo iré a ver al Teatro Lara "Guillermito y los niños ¡a comer!".

Hoy Josep Ruiz se ha cascado un Sib que ya podían aprender algunos. Por lo demás, suscribo su breve reseña y añado a la siempre refinada Vicky Peña y a la veterana y fabulosa Asunción Balaguer.

¿Breve? ¿Cómo que breve?
Entrando aquí: http://butacaenanfiteatro.wordpress.com ... o-funcione

Pued leer una extensa y pormenorizada reseña en 'BUTACA EN ANFITEATRO, mi blog, su blog y cada día el blog de teatro de más gente.

"Guillermito y los niños ¡a comer!" del Teatro Lara... menos mal que conseguí una entrada gratuita... mucho premio Molière y mucha crítica que pone esta obra por las nubes, pero me pareció un coñazo considerable. No se la recomiendo a nadie, no conseguí reírme con ninguno de sus chistes. Dos horas de aburrimiento

De ratones y hombres (Steinbeck)... en el Teatro Español de Madrid... De nuevo un éxito de dirección de Miguel del Arco al que vengo siguiendo desde la aplaudida "La función por hacer..." No decepciona nada... gracias a esa cosa tan mágica como buena interpretación y buena adaptación de texto...

Qué ganas!!! Tiene una pinta estupenda!!! Espero verla el mes que viene. La novela es escalofriante, una historia de las que dejan poso. Miguel del Arco es un genio, y trabaja una conocida a la que aprecio, admiro y respeto mucho, como actriz y como persona. ¿Qué tal está Roberto Álamo? Porque a mí su Stanley de "Un Tranvía Llamado Deseo" el año pasado me pareció flojete, flojete... Claro que tenía al lado a toda una Vicky Peña... pero claro que aquí le ha tocado en suerte un personaje delicadísimo de hacer...

Pues Roberto Alamo está estupendo. A priori parecía algo difícil ya que sostener una interpretación de un deficiente mental durante dos horas es un peligro por aquello de la repetición constante de gags y clichés... y lo hace muy natural y con un buen trabajo de dirección detrás. Tiene escenas muy tiernas y me llegó a emocionar... que de eso se trata... de pensar un poquito en el espectador. No se trata de sensiblería sino de un buenhacer, de un trabajo profundo y de algo que es común a todas las obras dirigidas por Del Arco... que los actores y sus personajes ESTÁN VIVOS... algo que parece difícil ver en otras direcciones diría yo "tostonazos" como recientemente en el Matadero de Madrid y "Una luna para los desdichados"