En otro hilo, a partir de la grabación discográfica de "Artaserse" de Vinci, Siddharta escribió hace unos días, refiriéndose a la(s) cuerda(s) de contratenor/sopranista tal y como se entienden hoy:



Quisiera someter a debate, desde esta reflexión, hasta qué punto la aparición (o normalización) de la(s) cuerda(s) de contratenor/sopranista ha(n) modificado positivamente o no la manera de entender o interpretar ciertas óperas. ¿Es una mejora el uso de contratenores? ¿Estábamos mejor sin ellos? ¿Realmente es un recurso historicista más válido que usar a una señora? ¿Es lógico que sustituyan de alguna manera a los castrati?

Opinemos...

Te vamos a poner otros deberes para reflexionar, estos temas ya son antiguos para ti.
Casi puedo poner lo que va a responder cada uno...

¡Clo, clo, clo, clo...!

Estamos mejor con ellos (claro no todos), mucho del repertorio que cantan se dejo de cantar por muchísimos años, así que hay un rescate a mucho más música, el futuro cantante tiene más posibilidad de especializarse y de mantener la voz sana y pues la verdad lo del comentario citado de Siddharta es acertado y es la realidad, todos esos cantantes no empezaron cantando de esa forma, es imposible o solo que tengan voces naturales que eso es otra cosa y creo que la gran mayoría tiene una gran técnica de canto, digo si un tenor decide luego cantar como falsetista, que huevos de él, sabiendo que la cuerda de tenor es la más difícil de cantar y si no puede cantar como tenor jamás podrá como falsetista, igual con los barítonos, así que es todo un mérito.

Por si la ópera no tenía bastante desgracia con los berreadores veristoides, los blanduchos falseteros han venido a darle la puntilla.

Ha ayudado a expandir el repertorio y ha abierto nuevas avenidas para los que se aproximan al genero.

No creo que sea correcto oponer las opciones de cantantes femeninas y contratenores para cantar roles de castrato. Son complementarias, y ambas exploran la fascinación por la ambigüedad sexual que es fundamental en la recreación de esos personajes. No creo que ninguna sea más válida históricamente que otra, qué manía con las categorías excluyentes, qué logicas más extrañas...

En ese sentido, la consolidación de la vocalidad de contratenor es un enriquecimiento artístico. Nuevos colores vocales, un nuevo lenguaje y una nueva expresividad. El surgimiento de voces y técnicas como la de Fagioli (no sin sus problemas, claro) confirma que la cuerda sigue en expansión y todavía tiene mucho que demostrar y con lo que sorprender. Debería ser una buena noticia para los que amamos la ópera