Bramante:
alguna vez donna leonora preguntó algunas cosas al respecto, el hilo lo encontrás en:
http://www.operaactual.com/foro/viewtopic.php?t=177
en cuanto al particular que planteás... toda decisión parte y termina en el director, por más numeroso que sea su equipo de trabajo.
Vale decir, en una primera reunión con el equipo (que puede ser grupal, o que puede ser individual con cada uno -aunque lo lógico es que esa primera reunión fuera grupal, pero no siempre se puede-), se determina las líneas generales que va a seguir la puesta, que tiene que ver con la lectura del director. Allí es donde se determina (o se conversa, se discute y se termina de decidir, si no estaba decidido), si la puesta va a ser de época o no, si se va a transpolar en el tiempo, si va a tener un tiempo determinado o si va a ser simplemente atemporal, si va a tener una onda o una estética determinada, etc. En general, el director suele llegar a esa reunión con una idea bastante clara y bastante concreta, pero bueno, de eso se trata estar en un "equipo" de trabajo, siempre 10 cabezas piensan mejor que 1, y seguramente la gente del equipo (estamos hablando siempre de los jefes de sección, a lo sumo, sus asistentes), seguramente podrán aportar ideas, o ayudar a definir conceptos o la forma de bajar mejor esos conceptos, si el director no lo tuviera claro, o simplemente, quisiera compartirlo o discutirlo.
Después, en general se hace una lista de "los requerimientos" que la obra, y las situaciones, tienen por sí mismas. Esta lista suele armarla el escenógrafo (que hace su desgloce a partir del libreto), y la confirma y revisa con el director. Ahí es donde se charla, hace falta una ventana para que escape cherubino, hace falta un árbol para que se esconda fígaro, hace falta un sillón para que se esconda cherubino en las habitaciones de la condesa... y dependiendo del estilo de la puesta, es donde se decide: ok, esa ventana..... TIENE PAREDES ? ese árbol ... ES un árbol ? o es un poste de luz ? o es un cuadrado de tela ? o es un haz de luz, nada más ? ... en fin, ahí se va decidiendo... el director seguramente tiene su propuesta, porque cuando uno propone la puesta, en general tiene esas cosas en cuenta... onda... si saco de contexto una obra...... entonces... cómo resignifico los elementos que sí o sí me pide el libreto (porque los nombra el texto, por ejemplo, o porque los requiere la situación...). El árbol... tiene que ser árbol ? no puede ser otra cosa ? puede ser árbol y así y todo no chocarse con el lenguaje que estamos usando ?
Una vez que se dedicieron estas cosas, entonces el escenógrafo (no el coreógrafo, el coreógrafo trabaja con el ballet, si lo hay
) se va a su casa (o a su estudio 
) y empieza a trabajar según lo que se habló... tira una, dos o cuantas propuestas le parezcan, y se vuelve a reunir con el director... esto si, esto no, esto así, esto asá, esto más acá, esto mas verde, esto el día que se congele el infierno, esto lo sacás y te mato.... en fin jajajajaajajajaja, los cambios que hagan falta, para poder leer el concepto que se está buscando... en la medida que el escenógrafo y el director se van conociendo más, en general se tarda menos en lograr lo que se busca, porque hay un código que se va determinando... (o lo lógico sería que eso pasara)
en teatro el escenógrafo suele ir a los ensayos, para enterarse y empaparse de las necesidades de la puesta, pero eso es algo que en ópera es muy raro, porque los tiempos de ensayos son muy acotados, y suele estar la escenografía ya en realización antes de que los ensayos con los cantantes siquiera empiecen. (muchas veces antes de que el cantante esté en la ciudad
jaajjajaja)
igual, el escenógrafo, el vestuarista y el jefe de utilería, tienen que estar atentos a los requerimientos o cambios que puedan llegar a manifestarse durante los ensayos... una cosa es lo que se plantea en una mesa de trabajo, y otra la realidad, los tiempos reales que hay para un cambio, para una acción concreta del cantante o las posibilidades de movilidad que tenga un cantante en particular.
creo que más o menos, eso contesta tu pregunta
lo que sí cabe aclarar, es que el término "decorado" cayó en desuso ya hace, afortunadamente, muchos años.... "Decorar" implica eso, nada más.... que algo se vea "bonito", bien "decoradito"... una escenografía hoy por hoy pretende, ADEMÁS, ser dramática y funcional... no es un decorado, si no una "escenografía". Esa es la fundamental diferencia entre un arquitecto, un diseñador de interiores y un escenógrafo. Por supuesto, NADA QUITA (porque si no aquí me degüella mi madre ajajaaj) que un arquitecto o un decorador de interiores puedan hacer escenografías, y transformarse así en escenógrafos... solo que tienen que entender que el trabajo es muy distinto desde la base misma.... no se trata de lo más bonito, por bonito en sí mismo (más allá de que, además, toda forma artística sea un hecho estético.... las estéticas pueden variar MUCHO de una obra a otra y de una persona a la otra... así, hay gente que encuentra al dodecafonismo musicalmente FEO, mientras hay gente que encuentra a bellini o donizetti también FEOS.... lo que no le quita valor a ninguno, son solo opiniones y gustos diferentes...). Una escenografía DEBERÍA tener como fin, además de una función lógica e hiperbásica de "ambientación", una función dramática importante... debería tirar muuuuuuuuuuuuuuuuuuuuuuuuuuuuuuucha información respecto a la obra, los personajes, las situaciones, la lectura, el discurso escénico, etc.... usando como base la semiótica, el signo visual, en fin, un montón de elementos que hacen que una escenografía sea mucho más que un "decorado"... o deba serlo....
creo que eso mas o menos aclara la cosa, seguramente los compañeros aportarán lo suyo, y agatarco no se la va a perder
y apuesto a que mi madre tampoco lo va a dejar pasar jaajajajaja
así y todo, si algo no queda claro, como dicen por ahí "su pregunta no molesta " (al contrario, creo que es bastante obvio que me encanta hablar del tema juaaaaaaaaaaaajauajaauajauajauaajauajaujua
)
beshos
simon
), y es un elemento gravitante en el desarrollo de la obra como tal ( si la puesta estorba o no estorba a los actores, jejeje 