Iba a comentar algo sobre de Lucia, pero me he dado cuenta que iba a escribir algo muy parecido de lo que ya tenía escrito en el foro, así que lo pego.
Fernando de Lucia es sencillamente uno de los mejores tenores de la historia.
Es un cantante incomparable, nuestro puente de la historia grabada hacia el estilo de canto del siglo pasado. Hay que tener cuidado con las grabaciones porque no todas están reprocesadas a la velocidad adecuada.
Era un cantante con una voz oscura, preciosa que cantaba todo tipo de repertorio, yo diría que era un tenor lírico pleno de color baritonal, no muy extenso en el agudo (seguramente en 1885 y siguientes daría el do4 a plena voz, pero no nos queda testimonio en las grabaciones que tenemos del siglo XX) y un auténtico especialista de las medias voces, de los filados, uno de los mejores tenores di grazia de la historia. Cantó de todo desde el belcanto al Lohengrin Wagneriano, aunque esto último reconoció cuando lo cantó en el teatro que le perjudicaba su voz y lo apartó de su repertorio aunque años más tarde dejó unos cuantos fragmentos grabados.
A principios de siglo era el tenor más afamado, el que seguía la tradición de Gayarre y Massini, hay que tener en cuenta que nació en 1860, que debutó en 1885 y que estaba totalmente empapado del estilo de aquella época. En un documental sobre el tenor, unos señores mayores que habían vivido esa época, relataban cómo De Lucia era el tenor preferido y Caruso les parecía un tenor realmente burdo. Era claro una rotura muy significativa en el estilo. Caruso luego se hizo el más famoso gracias a la importancia de sus primeras grabaciones y a coronarse como el ídolo del Met, además Caruso fue un tenor que marcó un antes y un después en la interpretación tenoril, por eso no es demasiado pedante hablar de De Lucia como de tenor precarusiano

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Luego esa revolución de Caruso creo que se ha interpretado mal y se ha llevado a extremos demasiado exagerados, olvidando elementos esenciales del canto.
Muchas veces vuelvo a escuchar a De Lucia para recordar que la esencia de la escuela italiana está en la sutileza y que muchos tenores no recuerdan esto en sus interpretaciones ya sea por olvido o desconocimiento, o por lo que es más lógico, por falta de la técnica necesaria.
En De Lucia se puede observar con todo esplendor un estilo de canto que puede parecer antiguo a nuestros oídos, pero lo que es verdadero y genuino no es ni moderno ni antiguo, sencillamente es.
La combinación de la fuerza y de la delicadeza, el morendo más sutil, el dominio absoluto de la media voz, creo que en este sentido es de los pocos tenores que pueden competir con Fleta, tanto en medias voces como en filados.
Era también un maestro de las agilidades. Por ejemplo en el Barbero hace unas a media voz, con unos adornos realmente preciosos. Es una maestría absoluta y transmite una intensa emoción a cada palabra. Una interpretación distinta a las actuales, pero maravillosa.
Para terminar una bella y triste canción cantada por Fernando de Lucia de forma majestuosa en un Youtube de nuestro Gerardo...
http://www.youtube.com/watch?v=IulhT-p5GRMWindgassen, es también un cantante extraordinario, pero me parece imposible de comparar, ya que el repertorio, estilo y virtudes son completamente diferentes. Era un terremoto en escena, un cantante apasionado que hacía vivir sus personajes de una forma increíble. Y tenía una técnica y una inteligencia en escena suficiente para sobrevivir a los papeles de Heldentenor, pero no le restemos méritos por no ser un auténtico Heldentenor, que realmente de máxima calidad se pueden contar en la historia de la discografía con los dedos de la mano y nos sobran dedos. No es necesario para cantar Wagner ser un auténtico Heldentenor en el sentido más estricto de cualidades tímbricas que se suelen relacionar a estas voces. Incluso Melchior, seguramente el cantante wagneriano más grande de la historia y reconocido como referencia de la voz de Heldentenor, tuvo que salir de Bayreuth porque sus críticas fueron terribles y no fue una voz comprendida. Esto nos indica que la tradición de las voces para esos roles en Bayreuth no habían sido expuestas por voces de auténtico Heldentenor.
Wagner en ningún momento nos habla y solicita de la necesidad de voces tan grandes y dramáticas para sus papeles, incluidos los roles más directamente relacionados con la voz del Heldentenor.
En las últimas décadas, hablo de muchas décadas, solo 2 cantantes pueden considerarse Heldentenor en la forma más estricta del género, Spas Wenkoff, recientemente fallecido y Jon Frederic West, que aunque dejó en el Escorial una función realmente descollante e irrepetible por la apabullante prestación vocal, encontrarle otra función parecida era realmente difícil, en Oviedo hizo un tercer acto de Tristan de gran potencia también.
De Lucia, Windgassen, solo puedo dar las gracias a estos dos grandes cantantes.